Уникальный цикл фильмов, посвященный величайшим произведениям искусства, созданным выдающимися скульптурами и живописцами. Программа расскажет о том, как создавались эти шедевры и какое влияние они оказывали и продолжают оказывать на все человечество до сих пор."Крик" Эдварда Мунка"Крик" - один из самых узнаваемых в мире образов. Это уже не просто картина, это икона, идея, проникшая в наш разум и распространившаяся подобно вирусу в массовом сознании. В этой картине, написанной в 19 веке норвежцем, нет ничего, что связывало бы ее с сегодняшним днем, и, тем не менее, со временем она становится все известнее. В 21-м веке этот крик слышен куда лучше, чем раньше. Она стала символом современной жизни с ее стрессами и тревогами. Чтобы понять это, необходимо обратиться к жизни, которую вел шедевр Мунка, пока не отправился в свободное плавание."Давид" МикеланджелоЕсть произведения искусства, которые не нуждаются в представлении, их контуры всем знакомы, они служат доказательством славной истории западной цивилизации. У них, как и у людей, есть тайное прошлое, полное предательств, приключений и даже борьбы за жизнь. Это биография одного такого произведения искусства, от истоков до современности. Образ Давида известен повсюду. То, что для кого-то восьмое чудо света, для других - товарный знак или интернет-образ."Венера с зеркалом" Диего Родригеса Да Силва ВеласкесаВ Лондонской Национальной Галереи выставлена удивительная картина с обнаженной натурой. Она относится к семнадцатому веку, однако ее героиня больше похожа на современную женщину. "Венера с зеркалом" - картина, которая была практически неизвестна еще чуть более ста лет назад. Она стала знаменитой внезапно, в начале двадцатого века. Оказалось, что полотно Веласкеса таит в себе множество загадок."Завтрак на траве" Эдуарда Мане"Завтрак на траве"Эдуарда Мане - шедевр, ставший причиной одного из крупнейших скандалов в истории искусства. Поначалу эту картину никто не понял, Мане подвергался насмешкам и оскорблениям. Однако его полотно было новаторским, свежим и дерзким. Картина открыла совершенно новую главу в живописи и стала своего рода "иконой", вдохновлявшей многие поколения художников. Бесчисленные имитации и пародии пытались воссоздать дух этой странной сцены. Но и сегодня и "Завтрак на траве"остается одной из самых загадочных картин в истории живописи."Распятие Христа от святого Иоанна" Сальвадора ДалиФантастическая картина с мощным образом Христа, распятого в наши дни, полностью захватывает зрителя. Автор картины не только не придерживался традиционных религиозных верований, но и прославился своими пристрастиями к эпатажу и экстравагантности. И все же на многих христиан картина производит неизгладимое впечатление."Тайная вечеря" Леонардо Да ВинчиПятьсот лет назад Леонардо получил заказ от трапезной монастыря в Милане. Сюжет был традиционным - тайная вечеря Иисуса и его учеников. Но творению Мастера, законченному спустя пять лет, суждено было совершить "революцию"в европейском искусстве. Во многих отношениях, современное западное сознание берет начало в "Тайной вечере"."Воскресение" Пьеро делла ФранческиИзвестный искусствовед Кеннет Кларк назвал "Воскресение Христа"одной из величайших работ в истории живописи. Известен случай, когда во время Второй Мировой войны британские солдаты прекратили боевые действия, опасаясь повредить фреску, изображавшую воскресение Иисуса Христа. Почему же эта картина заставила пушки замолчать?"Ночной дозор" РембрандтаВ 1642 году Рембрандт создал картину "Ночной дозор"по заказу Стрелкового общества. Он отступил от канона, согласно которому изображение должно было представлять собой статический парадный портрет, и изобразил идущую роту. В результате часть изображённых оказались на заднем плане, что вызвало неудовольствие заказчиков. Плату Рембрандту выдали с большой задержкой. На этом история шедевра не закончилась."Подсолнухи" Винсента Ван ГогаЯркие лепестки этих цветов скрывают весьма увлекательную историю. Для художника подсолнухи были священным символом, он был одержим этой темой и возвращался к ней 11 раз. Из-за этого шедевра возникло трагическое непонимание между двумя великими мастерами - Винсентом Ван Гогом и Полем Гогеном."Авиньонские девушки" Пабло ПикассоЭта картина изменила ход искусства, изменила наше представление о красоте - огромная, дерзкая, острая как битое стекло. Она наполнена внутренней борьбой и напряжением. Сам Пикассо прятал ее в мастерской долгие годы. Даже там она была повернута к стене. Эта картина всегда будет современной, всегда будет бросать вызов, будет трудной для понимания, всегда будет величайшим шедевром ХХ века."Расстрел 3 мая 1808 года" Франсиско ГойиСюжет картины посвящен казни испанских повстанцев солдатами Бонапарта. Мастер создал полотно в тот момент, когда страна была захвачена французами, а сам художник переживал глубокий душевный кризис. Почему сюжет картины по-прежнему актуален?"Четырнадцатилетняя танцовщица" Эдгара Дега В 1881 году художник Эдгар Дега продемонстрировал свое новое творение - восковую скульптуру "Четырнадцатилетняя танцовщица". Когда она впервые была показана на выставке, зрители пришли в ужас. Со временем восприятие изменилось. Сегодня это одно из самых любимых скульптурных произведений."Весна" Сандро БоттичеллиКартина "Весна"была написана Сандро Боттичелли во Флоренции и никогда не удалялась от дома дальше, чем на несколько километров. Ее название, казалось бы, говорит само за себя, и, тем не менее, оно не объясняет скрытых в ней тайн. Какой же всё-таки смысл заложен в этой картине? Это праздник вседозволенности? Художественный вымысел? Или урок ботаники? Но какая бы идея не была заключена в картине "Весна", она имеет странную власть над людьми."Искусство живописи" Яна Вермера Это самая театральная картина Вермера. В ней он заостряет внимание на процессе работы художника, а не на показе интерьера. В "Искусстве живописи"Вермер переносит аллегорический мифический сюжет в обычный мир, под крышу самого обыкновенного голландского дома. Написанная за двести лет до появления видеокамеры, картина до сих пор поражает кинематографистов. Несмотря на постоянную нужду в деньгах, Вермер никогда не пытался продать ее и хранил у себя до самой смерти."Большая волна" Кацусики ХокусаяХудожников всегда вдохновляла необузданная мощь природы. "Большая волна" - одно из самых известных произведений в искусстве Дальнего Востока. Этому изображению неминуемой катастрофы больше 170 лет, но оно словно напрямую обращено к нашему веку, с его страхами и тревогами."Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт, 1884-й год" Жорж СёраЭто картина, которую, увидев раз, уже невозможно забыть. Изображенные на ней фигуры навсегда врезаются в память. Шесть квадратных метров холста, покрытые мельчайшими точками и мазками. Она передает атмосферу теплого летнего дня. Картина Сёра так и манит войти в нее и присоединиться к сидящим на траве людям. Но "Гранд Жатт" - это нечто большее, чем просто манящий пейзаж. Картина вызывает желание узнать, кто эти праздные люди и почему они здесь."Битва при Сан-Романо" Паоло УччеллоПерспектива - огромное достижение в искусстве живописи. Художники XV века были помешаны на перспективе и Паоло Уччелло в том числе. Его картина "Битва при Сан-Романо"повествует о драматическом событии, таков же и ее жизненный путь. Она была написана для богатого флорентийца и стала жертвой дерзкого преступления."Свобода на баррикадах" Эжена ДелакруаНи одна другая картина не передает столь точно революционную атмосферу. Она пронизана напряжением и динамикой. Фигура Свободы аллегорична, в руках у нее - трехцветный флаг Французской республики, и она зовет за собой восставших."Поцелуй" Климта В своей картине "Поцелуй" Климту удалось передать грань между духом и материей, между физическим возбуждением и душевной тоской, между возможным и необратимым. В этой картине Климт соединил внешнее и внутреннее: золото и серебро, красочность орнаментов, в которые обрамлены две фигуры, позволяет ощутить яркость, богатство, блеск того самого переживания, внутреннего порыва, чувства, живущего в женщине и мужчине. "Поцелуй" - это картина, передающая наивысшее, доступное человеку упоение, земное, вневременное - наслаждение мигом вечности."Аранжировка в сером и чёрном. № 1. Портрет матери художника" Джеймса Уистлера Это одна из лучших картин американского художника Джеймса Уистлера. На портрете изображена пожилая женщина в чёрном платье (профиль), она сидит, ее взор устремлен вдаль. Этот образ отчуждён и одинок, как может быть одинока только старость. Серебристо-серая тональность картины полностью соответствует общему настроению."Мулен де ла Галетт" Огюста РенуараКартина "Мулен де ла Галетт", написанная Огюстом Ренуаром в 1876 году, считается самой красивой картиной XIX века. В портретах и в жанровых композициях Ренуар стремился подчеркнуть ощущение полноты бытия. Его привлекала праздничная сторона городской жизни - балы, танцы, прогулки с их динамикой и пестротой персонажей.
