Бен Гур

«- Наибольшее счастье для мужчины — в победе над самим собой.» (с) После выхода на телевидении исторического сериала «Рим», имевшего шумный успех у публики, как грибы после дождя стали появляться подобные телесериалы. Жанр «пеплума» ненадолго возродился как на большом экране, так на ТВ. Но, если схожий в тематике сериал «Спартак: Бог Арены» — был свободным от сравнений с легендарным блокбастером Стенли Кубрика, то нельзя сказать тоже самое о новой экранизации почитаемой на Западе книги Лью Уоллеса. Его роман «Бен — Гур» повествует... о сложной судьбе человека, которому выпало жить во времена Христа, когда только зарождалось учение Нового Завета, по которому вскоре будет жить исповедующее христианство человечество. Жаждущий мести герой, утолив свои эмоции понимает, что воздать врагам по заслугам — не означает обрести гармонию с самим собой и всем миром. Только через прощение возможен путь к любви и счастью. А вместе с героем, к этому же очевидному выводу приходит и читатель в конце романа. Который, как можно решить из его фабулы — вовсе не скучное жизнеописание мученика. Напротив, в книги бывшего генерала (кстати, участника Гражданской Войны в США) Уоллеса — полно приключений, захватывающих дух событий и прочего, за что читатели обычно ценят хорошую, развлекательную литературу. Недаром же «Бен — Гур» долгое время бил все рекорды по количеству проданных экземпляров, оставаясь несколько десятилетий самым успешным бестселлером Америки. Эта пронизанная христианской маралью книга — впоследствии получила благословление Ватикана! Само — собой разумеющийся факт, что её неоднократно экранизировали. Сперва ставя грандиозное театрализованное шоу на Бродвее, а потом уже и перенося на киноэкран. Есть несколько постановок, одна из которых — короткометражка, так вообще относится к самой колыбели кино (1907 год!). Две другие — уже более представительные попытки адаптации культового произведения: немой исторический боевик Фреда Нибло, частично снятый с использованием тогда только разрабатывавшейся техники «техноколор» (1925), и созданный для телевидения мультфильм, который был нарисован в традициях классической анимации (2003). Но, до сих пор самым лучшим перенесением романа на экран считается так не кем и не превзойдённый эпический «пеплум» Уильяма Уайлера, собравший в своё время гигантскую кассу и рекордное количество премий Оскар (1959). Забегая вперёд скажу, что даже новый, снятый с самыми современными компьютерными эффектами и с применением 3 — D — блокбастер Тимура Бекмамбетова (год нынешний), так и не смог даже допрыгнуть до уровня и ошеломляющего масштаба той постановки. В 2010 -ом появилась ещё одна киноверсия «Бен — Гура», снятая в виде мини — сериала в лучших традициях «Рима» (с жестокостью, крайней реалистичностью, кровью и эротическими сценами). Режиссёром этой версии стал некто Стивен Шилл — в прошлом вполне успешный продюсер, который иногда брался и за режиссуру, правда так и не добившись мало — мальского признания. Очевидно этим проектом этот человек решил привлечь к своей персоне широкое внимание. Ещё бы — новая версия «Бен — Гура», интерес зрителей был гарантирован. Ровно как и сравнения с уже успевшим стать самому классикой — эпику Уайлера. Скажу сразу — сравнивать бессмысленно, поскольку изначальные ресурсы у обоих проектов, мягко говоря несопоставимы. Если фильм Уайлера — это дорогущий, наполненный тысячными массовками, помпезный и пафосный блокбастер Голливуда — стопроцентное Кино Большого стиля, то постановка Шилла — недорогой, но вполне качественный и заслуживающий внимания продукт для телевидения. К тому же, для удобства зрителей — разбитый на небольшие серии (хотя фильм 1959 -ого шёл даже длиннее этого телесериала!). Бюджет картины негде не обозначен, но не думаю, что он больше 20 — 30 миллионов $. На участие звёзд первой величины рассчитывать не приходилось, но работающие над фильмом люди смогли провести более чем удачный кастинг практически на все роли, кроме нескольких персонажей. В касте имеются даже знаменитости, имена которых не являются гарантом успеха, но которых тем не менее приятно вновь видеть на экране. Это брутальный как всегда Рэй Уинстон (Квинтус Арий) и Бен Кросс (император Тиберий), а также Арт Малик (шейх Ильдерим). Прочие образы распределены между неизвестными артистами, даже в главных ролях — Иуды и Мессалы. Первого воплотил Джозеф Морган, а второго — Стивен Кэмпбел — Мур. Их противостояние не является сердцем постановки, тут попытка проанализировать характер первого и ошибку второго. Вполне вероятно, что при создании своего фильма, Бекмамбетов опирался в том числе и на драматургию сценария Алана Шарпа. Который сократив пространный роман Уоллеса, не стал ограничиваться вынужденными «купюрами», а расширил историю двух друзей, волею случая ставших врагами. Так здесь показано детство мальчиков, сообщается что Мессала — бастард и много времени провёл в приютившей его семье Бен — Гуров. Рассказывается о его желании угодить ранее ненавистному отцу — сенатору, который способствует его продвижению в армейской карьере, готовя со временем центуриона — Мессалу на смену прокуратора Иудеи — Понтия Пилата. Последний здесь показан неприятным и глупым человеком, поэтому нет и не может быть философских размышлений о «волоске» и том, кто его обрежет — между ним и проповедником Новой Веры, которого он приговаривает к смерти на кресте. Собственно эти сцены нам и не показывают. Если многие мужские персонажи удались, то и женские можно признать не менее успешными. Понравилась Эмили Ванкамп (Эстер), Луция Хеменес (Афина) и Кристин Кройк (Тирза) с Алекс Кингстон (Руфь) — однако матери и сестре уделили мало времени. Собственно это не проблема, поскольку они нужны лишь для того, что бы мотивировать героя на жажду мести, а впоследствии для демонстрации чудесного излечения от проказы. Так было и в предыдущих экранизациях романа. Египтянку спящую с богатыми и влиятельными мужчинами империи, а так же замешанную в различных интригах — здесь сделали гречанкой. К тому же показали неоднозначность персонажа, а её нежные чувства к покалеченному Мессале — говорят в её пользу. Но, разумеется не всё так хорошо, как можно подумать. Образ Христа вышел совершенно проходным. Ну показали в нескольких сценах бородатого плотника, который один раз произнёс длинную речь о любви к врагам и на этом всё. Даже хрестоматийную сцену, в которой Иисус поит водой упавшего, умирающего от жажды Иуду ведомого на галеры — почему то не сняли! Главный же козырь любой экранизации «Бен — Гура» — «зрелищную гонку на колесницах» — даже обсуждать не стану. Это тихий ужас парочка всадников нарезает круги посреди какого то оазиса на потеху кучке зевак — бедуинов… P.S Вот всё таки интересно, как эту проблему с гонками колесниц решили в своё время на Бродвее?Скрыть

Фильм приковывает внимание буквально с первых же кадров. Да, в нем есть некая схожесть в сюжете с «Гладиатором», но это нисколько фильм не портит — он абсолютно другой! Фильм про сильного и благородного человека из-за козней потерявшего все, но нашедшего в себе силы пройти через трудности, противостоять ударам судьбы, не сломаться, а наоборот — встать в полный рост, расправить плечи и поквитаться с обидчиками. Фильм о благородстве и отваге, дружбе и предательстве, любви и подлости. Фильм еще раз подтвердил известную истину — есл...и в человеке благородная кровь, то он и ведет себя достойно в любых ситуациях, а человек низкого происхождения подвержен зависти, угодливости, страстям и зачастую ради своих выгод или из-за страха, способен на низкие поступки. Главный герой вызывает восхищение, сопереживание, уважение! Обязательно посмотрите фильм. Я его обязательно пересмотрю как-нибудь — он того стоит!Скрыть