Ёжик в тумане

Какой ваш любимый мультфильм? Задайте такой вопрос себе и своим друзьям и удивитесь. Вы услышите десятки голливудских шедевров и японских аниме. Но услышите ли вы родные названия? То что невероятно близко каждому, но какими-то неведомыми силами отталкиваемо от нас. То, благодаря чему мы, несмотря ни на что. Если спросить меня о моём любимом мультфильме, я нераздумывая отвечу что это «Ёжик в тумане» Юрия Нортштейна. Даже не спрашивайте почему. Он как хорошее вино — хорошеет с годами. Увидев его в детстве я понял только малую крупицу... всего что было вложено. Я даже не столько понимал, сколько чувствовал. Ребёнком, будучи чистым и светлым от рождения (я убеждён что злых детей не бывает, бывают лишь безразличные взрослые) я тонко чувствовал хорошее и плохое. С годами это замечательное качество утратилось, но вот воспоминания остались. Безмятежные, искренние, нежные. Порою нестерпимые в своей глупости, но оттого ещё более понятные и приятные. Одним из таких воспоминаний и стал сей замечательный мультфильм. Совершенно не могу понять что я в нём нашёл. И увидев его года два назад я бы обозвал его бредом сивой кобылы. Но сейчас, увидев его спустя десяток лет после первого просмотра я поражён в самое сердце. Поражён искренностью, наивностью, простотой и лёгкостью исполнения. За каких-то десять минут рассказывается совершенно невероятная история, которая смахивает на явный абсурд. Но стоит лишь на секундочку распахнуть своё сердце и впустить в него «Ёжика», как всё встанет на свои места. И вроде бы что такого может быть в обычном с виду мультфильме, не претендующем на гениальность. Белая лошадь, малиновое варенье, собака, дерево, Медвежонок, Ёжик и конечно же небо с безумно красивыми звёздами. А я ведь думал что красивы только звёзды на настоящем небе. Как же я ошибался. Звёзды нарисованные на небе счастья несравнимо прекраснее безликих и холодных звёзд безмолвного и одинокого, хоть и настоящего неба. И наша жизнь как дорога в тумане, и наша ноша это всего лишь малиновое варенье, и всё что наш ждёт это лучший друг в неловком смятении, и только белая лошадь заставляет нас верить в то, что чудеса ещё есть на свете. В своём пути Ёжик встречает доброжелательны обитателей тумана, а все его страхи лишь плод его возбужденного воображения. И самая главная опасность для него это он сам. Хотя что я несу, какие опасности. Здесь кругом доброта и забота. И даже в своём экзистенциальном пути по реке Ёжик не встречает никого кто хотел бы ему навредить. В этом и прелесть «Ёжика в тумане» как мультфильма. С живым любопытством Ёжик кричит в колодец и с удивлением слышит эхо. Переживая за белую лошадь он спускается в туман, чтобы узнать не утонет ли она в нём когда уснёт. С интересом рассматривает огромное дерево и в страхе зажмуривается при виде собаке. Ну разве это не ты в детстве? Любопытный, смешной, наивный и немного глуповатый, но оттого ещё более живой. И от понимания того что ты был когда-то таким «Ёжиком» комок застревает в горле. «Куда подевался Ёжик во мне?» — спрашиваешь у себя и в ответ, как эхом из колодца раздаётся — «куда… куда… куда». Немного собьётся дыхание, лёгкий холодок пробежит по коже, волосы немного приподнимутся, а седце застучит в безумной симфонии жизни. Голос Алексея Баталова навсегда заберётся в глубины сознания (или души, как пожелаете), туда где хранится самое сокровенное. Белая лошадь станет символом чего-то возвышенного и при её виде в тебе просыпается детский трепет и ожидание чуда. В моменты печали ты будешь вспоминать ёжика и каким-то чудом печаль будет уходить, постепенно заменяясь полным дзеном. Ну и хотя бы раз в год ты будешь запираться в комнате, выключать свет и послав весь мир на три буквы, включить «Ёжика в тумане» и хотя бы на десять минут стать самим собой, отбросив всё зло и грязь что скопились за годы опьяняющей жизни. Только давай договоримся что мои звёзды слева, а твои справа. Хотя кого я обманываю. Звёзды то они наши и лишь нам дано наслаждаться ими…Скрыть

Начиная с конца «Лихих девяностых» до наших дней, русские любят считать, что «всё, что сделано в СССР обязательно должно идеализироваться и восхваливаться», не замечая, что есть немало моментов, достойных критике. Один из них связан с советской мультипликацией. В СССР не было анимации расшитанной на подростков, и хотя и было несколько мультфильмов «сугобо для взрослых» в обществе и политике преобладал стереотип, что «все мультики для детей». А значит детям можно показывать всё, что угодно, не обращая на то, что с ними будет после прос...мотра. Я, кстати, никогда не был фанатом советских мультиков в целом. «Ежик в Тумане», на мой взгляд, один из самых переоценённых мультфильмов так и в мире, так и среди советских. Более менее понравились, только сам Ёжик и его друг Медвежонок, потому что они нормально нарисованы. В своё время удивило, что у японцев, этот мультик был признан «самым лучшим мультфильмов всех времён»(!) А почему не «Король Лев»? Странный вкус у японцев… Также удивило, что количество отрицательных рецензий намного меньше, чем положительных. Хотя для советских мультфильмов это норма. О страшных моментах мультика, тут уже написано. Действительно, тут рисовка выполнена в стиле какого-то кошмарного сна ребёнка. Довольно таки тёмная, мрачная, с пугающей музыкой. Дополнение придают сова(в качестве главного злодея), летучие мыши, падающие листья, призрачные лошадь и слон, улитка, а также собака и рыба, помогавшие главному герою. Также мультик наполнен непонятными филосовскими фразами, которые толком не запоминаются. Так, как по правилам «Кинопоиска» рецензия может быть удалена, поэтому советую умным родителям, у которых дети пока ещё не испорченны многими современными мультфильмами показать детям лучше «Кота Леопольда». Этот мультик вполне может научить ребёнка некоторым полезным вещам и там гораздо приятнее графика, музыка и персонажи, которых там (не считая второстепенных) только три. И там есть несколько запоминающих и смешных моментов. P.S. «Ежику в тумане» поставил не самую низкую оценку, т. к. есть советские мультфильмы гораздо хуже (но не менее популярные). «Халиф-Аист» и «Ух ты, говорящая рыба!» к примеру. 2 из 10Скрыть

Мир разрушенный ядерной катастрофой, малочисленность выживших, непроходимая мгла и пустота нового мира заставляет, казалось бы таких разных — Ежика и Медведя, объединить усилия чтобы выжить. Герои понимают, что нет никаких компромиссов. Даже перед лицом Армагеддона, остается нужда в можжевеловых веточках для растопки самовара, «чтобы дымок пах». Ведь это единственное что напоминает героям о прошлом… «Ежик в тумане», наверное, одна из первых анимационных картин выполненных в жанре постапокалипсиса. Достоверность происходящего во...схищает! Белая Лошадь, которая в начале этого судьбоносного эпоса появляется как эпизодический персонаж, появится и (внимание спойлер) в самом конце мультфильма. Ежик будет думать о Лошади: - «Как она там, в тумане»… Автор как бы намекает нам, что она тут не с проста, это аллегория на прошлый мир. Мир до катастрофы. -«А интересно, подумал Ежик, — если Лошадь ляжет спать, она захлебнется в тумане?» Погрязнет ли она в пучину тьмы, в полный опасности и безнадежности мир?! — вот, что говорит нам гениальный сценарист. Его строки это аллюзия. Лошадь, я считаю, в мультфильме центральный персонаж, на котором построен основной посыл этой, безусловно, трагедии. А Птица, что буквально выслеживает нашего Ежика, ничто иное как отсылка автора к надвигающейся опасности. Не нужно быть злыми и искать во всем свою выгоду! -«И Филин вслед за ним подошел к луже, но ничего, кроме себя, Филина, не увидел и, рассердившись, шлепнул своей лохматой лапой по воде». Мы чувствуем в этих строках, что зло слепо, ровно так же как и правосудие. И, на месте героев мультфильма, в конечном итоге, может оказаться любой из нас… Интересный факт: «Книга Илая» — является идейным продолжением именно этого советского постапа. 10 из 10Скрыть

«Ежик в тумане» — лучшее произведение мировой анимации. Но почему оно имеет такой успех у аудитории вне возраста, пола, расы? Возможен спектр ответов, начиная от «ежик милый!» и заканчивая трактовками, где «мелкие иголки» героя сравниваются с «поражающими элементами самодельных взрывных устройств». Ад! Однако в данном случае «почему?» напрямую привязано к вопросу «о чем?». О чем вообще рассказывает Норштейн? Без взлома символьного кода мы не получим четкого ответа. Точки отсчета — общий универсализм истории (мультфильм притягателен дл...я представителей различных культур) и центральная тема — участь чужеземца (одиночество, незащищенность, не способность разобраться в чужой, полной неведомых опасностей обстановке). Совпадение по выбранным критерием дает гностицизм — направление позднеантичной религиозной мысли, в основу которого легли мотивы Ветхого Завета, восточной мифологии и раннехристианских учений. Очевидно, только в рамках гностического умозрения можно добиться адекватного понимания произведения. Учения гностических школ разнообразны, но объединены общими сюжетами (падение Софии-Ахамот, странствие Царского Сына, etc), настроением (чувство экзистенциальной разорванности человека, его затерянности в злом и чужом ему материальном мире) и предпочтением описывать теософские таинства, а также космогонические и сотериологические процессы мифо-поэтическим языком. Настоящие толкование проводится с опорой на несколько систем (валентинианство, симонианство и пр.), однако ближайшим для аналогии к шедевру Норштейна является «Гимн Жемчужине», иранская аллегория о путешествии Царевича в далекую страну. Итак, Ежик выходит из дома с неким свертком, продвигается сквозь дремучий лес и спускается в покрытую туманом низину. Его цель — помочь Медвежонку считать звезды. (Я обитал в царском доме, но меня отослали… Мне дали груз: велик он был, но легок… И пошел я вниз… и дорога была тяжела и опасна, а я был слишком молод для такого путешествия.) Туман здесь — символ материального мира, который для гностиков суть зло, темница духа, порабощенных материей и аффектами частиц божественного света, подчиненного небытием и хаосом. Собственно, это и происходит с героем. Его беспокойство нарастает, он встречает Филина, которому кричит «псих!», после чего мечется по низине. Он напуган, дезориентирован, наполнен тревогой, он теряет поклажу и одновременно забывает о своей цели. Теперь он полностью во власти материи. (Я встретил юношу… Он присоединился ко мне… Он предостерег меня против… знакомства с неверными… Я оделся в их одежды, чтобы не подозревали меня как пришедшего извне. Но они втерлись ко мне в доверие, и дали их мяса; и я забыл, что я царский сын… Из-за тяжести пищи я впал в глубокий сон.) Разумеется, «псих» в контексте означает «психик» (т. е. «душевный человек», которому доступно только «явное» знание). Вмешательство Филина, не способного постичь гносис, приводит к тому, что Ежик теряет память и погружается в кошмар материального мира. Дополнительная символика этой части — летучая мышь (страхи) и бледный конь (смерть). На помощь приходит собака, которая возвращает сверток, после чего герой неожиданно обретает память и успокаивается. (Подобным вестнику было письмо… Оно… летело орлом и опустилось позади меня, и стало речью. От звука я… пробудился от своего сна… вспомнил, что я сын царей, и что моя… душа желает возвращения к истокам.) Собака изображена странно: только вытянутая морда и рыжие, свисающие до земли уши. Здесь — очевидный образ огненнокрылого ангела («ангел» в переводе с греческого и будет «вестник»). Далее важен символ самого свертка. От него не только зависит состояние сознания Ежика-Царевича, он также играет ключевую роль в путешествии: без него миссия не будет завершена. Сверток — это гносис, который Царский Сын несет избранным гностикам. (Плерома стремится восстановить свою целостность, что приводит к появлению… Иисуса, который сходит в материальный мир, обучая избранных носителей духа высшему гносису.) Так фигуры Ежика-Царевича и гностического Христа сливаются воедино. Осознав себя, Ежик-Христос слышит призыв Медвежонка. Он движется на звук и падает реку, откуда его вытаскивает таинственная рыба. В данном случае Медвежонок и есть избранный гностик, он находится на более низком слое мира. Море и воды — постоянный гностический символ материи и тьмы, а кроме того, если продолжать метафору самого мультфильма, сгустившийся до предела туман обращается водой. Важно проследить за трансформацией поведения героя: теперь он спокоен и квиетизматичен. (Спасение достигается через практику аскетизма, преодоление привязанностей и влечений и достижение бесстрастия.) Рыба — раннехристианский символ спасения. Можно утверждать, что Ежик спасает сам себя. Завершающая сцена несет строго сотериологическую нагрузку. Медвежонок-гностик встречает Ежика-Христа, который передает ему Знание, и они вместе собираются «считать звезды». (Господь открыл мне, что должна сказать входящая в небо душа… «Я познала себя и собрала отовсюду свои рассеянные частицы и не выдала потомства на паству Архонта… И я знаю, кто ты есть, ибо я происхожу от тех, которые суть вверху».) Звезды в гностической традиции часто ассоциируются с Архонтами (т. е. духами-мироправителями), а информация об их именах — обязательное условие беспрепятственного возвращения души домой. Собственно, знание этого рода и является одним из значений термина «гносис». С сообщением этого знания Медвежонку заканчивается путешествие Ежика, он достиг цели. Непосредственное очарование этой повести таково, что оно воздействует на зрителя и помимо анализа любых значений. Ее атмосфера обладает собственной силой, и кажется, что она почти не нуждается в подробной интерпретации. Возможно, нигде еще гностический опыт не выражался трепетнее и проще. Это вкупе с универсальностью гностических настроений и является формулой успеха произведения. Разумеется, в формате скромного отзыва нет возможности как разобрать весь пласт заложенных Норштейном символов, так и дать представление о гностической традиции в целом. Можно лишь указать общее направление и обозначить частные моменты, чтобы наконец очистить шедевр советской мультипликации от постоянных нападок и совершенно бредовых интерпретаций.Скрыть

Этот мультфильм даже и не мультфильм вовсе, если под мультипликацией понимать то голливудское развлечение, в которое когда-то превратилась мультипликация, в том числе и в России, где был сделан этот гениальный мультфильм. Это история преображения незамысловатой детской сказки во взрослую философию шедевральной анимации всех времен и народов. «Ёжик в тумане» был именно таким мультфильмом и признан — лучшим мультфильмом всех времен и народов. Преображается и сам главный герой — ёжик. Есть ёжик до тумана, ёжик в тумане и ёжик после туман...а. Ёжик после тумана — это уже совсем другой ёжик. Туман его сильно изменил и это сильно заметно при просмотре мультфильма. И конечно же, туман — это метафора. Взять материал и высечь из него многоуровневый шедевр, как Микеланджело. Норштейн тем и уникален. Ну, а когда мультфильм является многоуровневым, он и воспринимается многими по-разному в разном возрасте именно поэтому. Каждый находит в этом мультфильме что-то свое: suum cuique. И конечно же, гениальный Юрий Норштейн (недаром его так обожают японские аниматоры) сделал эту сказку особенной, как, пожалуй, её никто сегодня уже не сделает. В мультфильме, как я уже заметил, можно обнаружить много параллелей и аллегорий. Например, светлячка на палочке, который так и видится горящей свечой. Или некое существо-полурыбу, проносящую на своей спине ёжика, упавшего в Стикс. По своему духу, ритму и атмосфере я могу сравнить «Ёжика в тумане» только с работами не столь популярного, к сожалению, как Норштейн, норвежского режиссера Петра Сапегина, а именно с его мультфильмами «Последний норвежский тролль» или «Однажды человек купил дом». В общем, твердая десятка из десяти. 10 из 10Скрыть

Уже посмотрев в осознанном возрасте, начинаешь понимать? за что этот мультфильм любят не только дети. Копая глубже, изучая символизм произведения, начинаешь понимать, что это шедевр. И теперь, хочется поделиться своими наблюдениями, включающие в себя каждый элемент повествования. Я думаю, суть заключена в простом принципе: что друзья и близкие, важнее несбыточной мечты или абстрактного счастья. Думаю, попадая в туман ёжик проходит жизненный путь: В начале, ёжик идёт к своему другу, но дальше на его пути появляется далёк...ая мечта в облике Лошади, и тут же он отбиваясь от маршрута идёт к ней, символизируя юность, начало карьеры и отдаление от друзей. Вступая в взрослую, неизведанную жизнь, на ёжика сваливаются трудности и испытания: фигура отдалённого слона, (возможно понимание своей незначительности перед уже господствующими силами), что даже не позволяют подержать листочек с дерева; летучие мыши олицетворяющие страхи; и сова похожая на «Тень» по К. Г. Юнгу, идущую за нами всю жизнь, несущую в себе скрытые психические установки «Псих!». Дерево, это та самая стабильность, к которой мы все стремимся «пустить корни», но прогнившее внутри, символизирующие жизненный застой, и тут же ёжик и теряет смысл своего начального пути (отнести варенье другу). Продолжая свою жизнь, лишённую смысла он встречает любовь (два огонька), ненадолго заполняющую его пустоту, которая вскоре перерастает в экзистенциальный кризис (кризис среднего возраста) со всеми прожитыми, трудными мыслями молодости. Теперь ему осталось лишь смотреть на то, как же живут другие, например — безмятежно зевающая собака, которая в свою очередь напоминает о изначальном пути — всовывая ему потерянное варенье, и тут, сразу же отдалённо слышен зов медвежонка. В итоге ёжик падает в реку (возможно Стикс, а рыба перевозчик душ Харон) как символ смерти. И тут наступает конец жизненного пути, с утерянным смыслом жизни. Плывя ёжик безразлично вспоминает свою мечту (белую лошадь). Но вдруг происходит Чудо! Мы видим бабочек мотыльков являющиеся символом перерождения. Тот самый туман, что являлся порталом для получения жизненного опыта пропадает, и мы возвращаемся в реальность, где ёжик осознал, что та недостижимая мечта (лошадь в тумане) не может заменить подлинную жизненную ценность- душевную теплоту, родных и близких. По началу, мне казалось, что я ищу смысл, там где его нет, но после просмотра другого творения Норштейна «Сказка сказок», на этот счёт, не осталось никаких сомнений. Рекомендую всем, кто ещё не смотрел, обязательно ознакомиться с этим шедевром. 10 из 10Скрыть