Малхолланд Драйв. Все комментарии

Вы можете считать, что я не смыслю в хороших фильмах, прочитав мой отзыв, но это для меня не особо важно. Ради этого комментария я не поленился зарегистрироваться на кинопоиске. Почитатал тут отзывы про «Малхолланд Драйв». Подумал, ну, раз там все такие они положительные, то может и стоит посмотреть. Посмотрел… Пожалел, что посмотрел. Фильм из разряда, когда говорят: «Каждый поймёт фильм по-своему». По мне так, когда это говорят, то вероятно, что понимать-то нечего. Снят хорошо и красиво, но смысла и морали нет как таковых. Есть какие-то... отдельные моменты разве что. Можно ходить по лесу, снимать деревья, разбавлять этот видеоряд какими-то бессмысленными диалогами с кучей псевдофилосовских реплик, а потом выпустить фильм. Кто-то начнёт искать в этом глубинный смысл. Простите уж, но это не честно по отношению к зрителю. В таких случаях люди, которые сами надумывают для себя какой-то смысл, а затем восхищаются им выглядят в моих глазах, как «ценители высокой моды». Если бы был выпущена грязь (сохраняю цензуру) от Гуччи, то ей бы обмазывались и говорили: «Это восхитительно. Это шедеврально». Оценку не поставлю, так как не знаю, что тут оценивать, кроме картинки.Скрыть

Честно говоря, ожидала большего. Режиссер использует всевозможные трюки воздействия на эмоции зрителя: две красотки брюнетка с блондинкой, сексуальные сцены, акцент на ненужных деталях, визги, истерический смех, клоуны и ведьмы, напущенная туманность, и звуки, сопровождающий весь фильм. Все это будто маскирует и дополняет незаконченный и непродуманный до конца сюжет фильма. По моему мнению, картина выглядит не цельной, недостаточно завершенной. Что мне понравилось: Линч умеет бросить вызов зрителю. Словно дирижер, управляет эмоциями и хо...дом мыслей зрителя, в концовке оставляет зрителя без разъяснений. В этом диалоге режиссер оставляет думающему зрителю смаковать на десерт всю затею фильма. За это можно выделить этот фильм, за это 9 из 10Скрыть

Сразу оговорюсь. Мой отзыв в большей степени адресован тем, кто уже посмотрел и полюбил, или посмотрел, но еще не полюбил этот фильм. Писать рецензии на фильмы такого рода — дело неблагодарное. «Малхолланд драйв» — зрелище настолько интимное и настолько индивидуальное, что выносить свои суждения о нем за пределы собственного бытия в чем-то сравнимо с публичным оголением. Оголением не физическим, но своих эмоций и чувств. Посмотрите, какая полярность суждений наблюдается в отзывах на этот фильм: от гневной холодности и полного неприятия до ч...увственной восторженности. Но я уверен, что этот фильм не может оставить никого равнодушным, просто кто-то способен пустить его себе в душу, а кто-то нет. Но сделав предпоследнее Вы обрекаете себя на многократное, порой мучительное переосмысление увиденного. А это задачка не из простых! Куда как проще обозвать все это шизоидным бредом и выкинуть из головы (и из сердца) и зажить дальше, как ни в чем не бывало. Для меня «Малхолланд» является абсолютным шедевром. Но шедевром не сюрреализма и символизма, или уникальности кинематографических подходов к повествованию (хотя и это тоже), а шедевром эмоциональным. И связано это, прежде всего, с актерским воплощением роли Наоми Уотс. Если Вы читали или смотрели комментарии к фильму самой Наоми Уотс, то слышали, что снималась она в нем в очень сложный для себя период. Отсутствие значимых ролей в кино, неудачи в личной жизни, одиночество, успех подруг и коллег по кинематографическому цеху (вспомним хотя бы Николь Кидман, лучшую подругу Наоми, к тому времени уже имевшую и «Бангкок Хилтон» и «С широко закрытыми глазами» и «Мулен Руж»). А возраст-то уже 33 года… Как все это напоминает ситуацию с главной героиней фильма, Дайаной, поэтому и роль эта в какой-то мере для Наоми автобиографична. Но опять неудача: пилотную серию «Малхолланд Драйв» для телевидения заворачивают продюсеры. И то ли поэтому (или вопреки этому) в доснятых позже сценах для полнометражного фильма, связанных с пробуждением Дайаны ото сна, Наоми Уотс играет так, как будто делает это последний раз в жизни. Ни в одном последующем фильме (а я смотрел почти все), она не играет столь самозабвенно. Не играет — живёт этой ролью! В эти 30 минут экранного времени, где мы видим реальную Дайану, Наоми перевоплощается в свою героиню так отчаянно, так мощно, что складывается ощущение, что она отыгрывает за все те роли, что не смогла получить и воплотить ранее. Наконец-то великий талант нашел достойный для себя выход! Спасибо Дэвиду Линчу! Он открыл миру поразительную актрису. Для меня эти 30 минут и являются самыми главными в этом фильме. И если в роли Бетти Наоми Уотс бесподобна, то в роли Дайаны — гениальна! Чего стоит только сцена остервенелой мастурбации Дайаны сквозь рвущиеся наружу рыдания. Вообще эта роль настолько богата на малозаметные, поначалу, нюансы, что эти сцены можно пересматривать сотни раз, каждый раз находя для себя что-то новое. Эмоциональным же пиком и недосягаемой вершиной этой картины, по моему мнению, является сцена помолвки Камиллы с Адамом Кешером, начинающаяся с появления на экране любимого Линчем красного абажура и тревожного телефонного звонка: «Машина ждет, Дайана» Практически физически ощущается внутренняя борьба главной героини: она понимает, что ей лучше остаться, не ходить туда, что, наверняка, будет только хуже, но идет, лелея в себе лучик надежды, что всё вернётся на круги своя и будет как прежде. Это же подтверждает и сцена подъема по «секретной тропинке» Дайаны и Камиллы. Дайана всматривается в лицо своей возлюбленной и видит прежнюю, принадлежащую только ей, Камиллу. Она светлеет лицом, она в первый раз за все время улыбается, тлеющий уголек надежды снова вспыхивает огнем, но только что выстроенный карточный домик в мгновение ока рушиться, когда тропинка заканчивается и на встречу выходит Адам Кешер. Обратите внимание на походку Дайаны когда она идет за всеми в дом. Дикое напряжение всех мышц тела, вывернутые, торчащие лопатки. Дайана скукоживается, вжимается в себя, она понимает, что ей надо бежать отсюда, пока совсем не поздно, что она лишняя здесь, что ей не рады, а только терпят. Но она уже не может остановиться, входит в дом, делая последний шаг навстречу своему саморазрушению и погибели. Как это можно было сыграть? Непостижимо! Последующая сцена за столом невероятно жестока! Сцена морального, эмоционального избиения и уничтожения. И опять физически ощущаешь невыносимую боль которую испытывает Дайана в этот момент. Крах всех жизненных устоев, понимание своей никчёмности, вторичности, потеря каких — либо ориентиров в жизни, дикая ревность и ненависть. И все это сыграно (прожито) лицом, глазами и руками Наоми. И как финал: судорожное движение головой и неудержавшаяся единственная слеза на левой щеке. Всё! Звон посуды. Занавес! Я знаю очень мало сцен в современном кинематографе настолько эмоционально мощных. Нет, есть, конечно, сцены куда более страшные, не менее эмоциональные в плане истерик, криков и битья посуды. Но здесь-то ничего этого как раз нет. Всё внутри, крупные планы, фантастическая работа режиссёра, оператора и композитора, гениальное актерское воплощение! О том, что это центральная сцена фильма нам указывает и сам Дэвид Линч, собрав в одном месте практически всех героев. Здесь и Коко, и безбровый ковбой, и мафиози — любитель качественного эспрессо, и блондинка Камилла из сна Дайаны. Не хватает только мистера Рока. Я не согласен с теми, кто утверждает, что фильм невозможно понять/постичь. Можно! Но делать это нужно не разумом, но сердцем и тогда, возможно, этот фильм станет одним из главных в Вашей жизни, как это случилось со мной. Этот фильм меня лечит, После него обостряется восприятие жизни, он делает меня лучше, если хотите. Простите за некоторую сумбурность повествования. Я же упоминал, что писать рецензии на такие фильмы — дело неблагодарное, а по сути, и невозможное. Это надо просто видеть и чувствовать. 10 из 10Скрыть

Один из самых крутых фильмов последних лет и один из самых важных фильмов Дэвида Линча. Видно с какой тщательностью подходил к делу Линч. Абсолютно сногсшибательный рванный сюжет с важными мелочами, запутанными загадками, тайнами, секретами, отсылками, перекликаниями, многослойностью: персонажей, действа происходящего на экране. Насыщенность кадра просто поражает, великолепная стройность (в понимании Линча) сюжетной линии окончательно заставляет пересмотреть фильм несколько раз. Просто фантастика, наслаждение от просмотра получат истинные покло...нники кинематографа, синефилы, ибо столько новаторского на казалось бы столь тривиальной истории может сделать только настоящий выдающийся художник. Фильм не забудется временем ни когда. Как картины Дали, Пикассо этот фильм будет стареть только исчислением времени. Актуальность даже не обсуждается. Фрустрации в нашей жизни никогда не закончатся, это тема никогда не будет исчерпана, яркий пример новый фильм Вуди Аленна Blue Jasmine. Линч со своей медитацией видимо вошел настолько глубоко в свое сознание а может и подсознание, что просто диву даешься как у него это получается. А ведь он уверяет в логической и связанной цепочке событий которые наполняют фильм. Словно Бартон Финк, фильм посвящен о тяжелой судьбе актера/актрисы, режиссера, сценариста в райских сводах девяти священных буквах hollywood, практически новой популярной религии в которой исполняются все заветные желания. Но когда затуманенный мозг сталкивается с реальностью, некоторые особенно чувствительные, слабовольные люди не выдерживают такой действительности и конечно хеппи эндом (очень хотелось написать милом но да ладно) все не заканчивается. Про актерскую игру можно расписывать и восхищаться ею долго и по многу раз. Наоми Уоттс обворожительна и прекрасна на протяжении всего фильма и везде она выкладывается на полную, роль у нее изумительно прописана до мельчайших подробностей. Ей веришь все время, все эмоции отыграны блестяще. Лаура Хэрринг не менее важный персонаж в фильме. Красотка Рита Хейворт, одна из самых главных гламурных модниц, так скажем лицо голливуда на все времена. Отличная эффектная роль. И очень важный персонаж сыгранный Джастином Теру, соединяющий как весь фильм так и обоих героинь. Не буду писать про остальных актеров, они тоже все замечательные и даже в камео. Хочется выделить несколько самых эмоциональных эпизодов в фильме которые я так думаю нравятся всем. Во первых это эпизод с исполнением песни в театре Силенсио. Такой мощной энергетики, как проявленной так и показанной на экране (мне кажется показать это в кадре нереально трудно) можно очень редко встретить в кино и мало кому это удается воплотить. Просто блестяще. Второй эпизод это лесбийская любовь между героинями, показанная реалистично, красиво, необузданно и очень страстно и чувствительно. Выше всяких похвал, работа с актерами безупречна. Отдельно хочется сказать про саундтрек. Один из лучших The OST слышанных мною за всю мою жизнь. Анджело Бадаламенти великий волшебник страны звуков и мелодий. Каждое музыкальное сопровождение запоминается и ассоциируется с конкретным моментом, где она прозвучала. А какое удовольствие получаешь от этих магических, наполненных таинственными и загадочными звуками, мелодий. Выше всяких похвал. Настоящий голливудский авангардный нуар поддерживающий хорошие отношения с классикой старого голливуда. Абсолютный шедевр последних десятилетий. Возможно один из лучших американских фильмов за последние десятки лет. Оценки нет ибо шедевры в них не нуждаются.Скрыть

Просмотр ленты «Малхолланд Драйв» в первый раз как наркотик — самый кайфовый (не примите за пропаганду, нет, наркотики — это плохо). Поначалу я наслушался и начитался, о том, какой фильм непонятный и все такое. И это меня постоянно настораживало. Неужели там такой сюр, что ничего неясно и есть ли смысл его смотреть, если «среднему уму» его не понять. Оказалось, не все так плохо. И практически всё происходящие на экране в принципе поддаётся объяснению (но все-таки не всё, но это так и задумано). Даже сам Линч настаивает, что «Малхолланд драй...в» — это логически последовательная, постижимая история. Вспомните «Бойцовский клуб» или «Остров проклятых» или «Игры разума» — там так лихо закручивается сюжет, а финал или лейтмотив истории вроде бы так просто объясняется. И объединяет неожиданный поворот этих картин одна вещь (которая фильма «Малхолланд Драйв» никак не касается) или даже можно сказать, один и тот же симптом. Но талант Дэвида Линча в этом и заключается. Он снимает так кино, что не дает прямых ответов в отличие от вышеперечисленных фильмов (хотя и в «Острове проклятых» открытый финал). Заставляет зрителя задуматься и такого нафантазировать, что даже Линчу (впрочем, и Дайане тоже) не снилось В самом начале фильма, где камера движется к постели, дается вразумительный намек, что же все это было. Ясное дело, что возьми и вспомни этот момент или предай ему значение. Также, в фильме присутствует замечательная сцена с певицей в клубе «Silencio», которая тоже ярко символизирует всё происходящие в фильме. В принципе, ассоциаций в фильме много и к тому же многие из-ни них изъясняются и имеют логику, что не может не восхищать. После просмотра, ясно к каким теориям великих психиатров расположен Линч. Если задуматься, то «Малхолланд Драйв» снят схематично, к тому же разделен на три части, что должно быть не характерно для такой ленты. Но, за это спасибо Линчу, что не перемешал два разных мира и не сделал историю еще более запутанной. Впрочем, и так уже заезженные трактовки, я всё же комментировать не буду (тем более, меня будут обвинять в том, что, дескать, ты такой умный, начитался всякого в интернете и теперь разглагольствуешь о том, что уже и так все знают). Тот, кто видел, наверняка догадался, к какой интерпретации о значении или символизме «Малхолланд драйв» я склоняюсь. А тот, кто не видел шедевр Линча, но все-таки догадался, читая эту рецензию… Уверен, Вам это просмотр не испортит. Даже, если Вы знаете, что главная героиня просто ширнулась и все происходящее в фильме — наркотический бред (нет-нет, конечно не всё так просто; и, разумеется, наркотики — это плохо). Но, тем не менее, даже если Вы после просмотра «Малхолланд драйв» остались в недоумении (что, собственно нормально, так как, например я, признаюсь, был немного подготовлен к просмотру, но в подтверждении одного из толкований фильма сделал вывод из замеченных мной признаков), в любом случае эмоции Вас будут переполнять, и Вы вряд ли будете, жалеть о просмотре данной ленты. Линч, правильно делает, что не растолковывает свои творения (так делает, разве что, Педро Альмодовар, причем с удовольствием). Иначе они потеряли бы всякий смысл. Это не те произведения, где нужно точное обоснование Нас бы лишили просто удовольствия думать и гадать. Еще раз, спасибо Дэвид Линч. Картина «Малхолланд Драйв» несомненно, перекликается с восхитительным творением «Бульвар Сансет» Билли Уайлдера. Также как и названия в обоих фильмов схожи и названы в честь улиц в городе Лос-Анджелес. Там также показана обратная (плохая) сторона Голливуда и тяжелая судьба одной актрисы. И фильм Уайлдера, согласитесь, также в чем-то сюрреалистичен. Ведь, повествование в «Бульвар Сансет» видеться от лица покойника. И Линч явно отдает дань, одному из, как он заверил, своих любимых фильмов. Нельзя, после просмотра, восторженно не кричать «Браво!!!» Как же, все же, Дэвид Линч реализовал свое творение. Это просто блеск. Возбудил столько споров, интерпретаций, заставил просто разорваться мозгу. И да, если хотите узнать, что в фильме означают шкатулка с ключом, то в книге «Поймать большую рыбу» Линч впервые решил дать пояснение чему-то из своего творчества. Глава в книге так и называется «Шкатулка и ключ» и в ней все подробно и ясно описано. Уверен, Вы удивитесь… P.S. И не говорите, что Вы при просмотре не испугались человека-овцы. Все равно не поверю. Всем Приятного ПросмотраСкрыть

Моя первая мысль после просмотра: «Почему я раньше не обратила внимание на этот шедевр?». До сих пор я готова пересматривать «Малхолланд драйв» каждый раз, когда предоставляется возможность. Это фильм-головоломка, которую не устаешь разгадывать и при каждом новом просмотре открываешь под новым углом зрения. Режиссер предлагает свои 10 подсказок, которые помогут распутать клубок загадок. Они действительно дают возможность понять, где грань между реальным миром и вымышленным, но в какой-то степени способны и еще больше запутать. Условно фильм ...можно разделить на 2 части: 1 часть — мир фантазий главной героини и 2 часть — реальность. Главное помнить, что фильмы Дэвида Линча никогда не стоит воспринимать буквально. Если углубиться в психоаналитическую философию, то здесь для интерпретации подойдет скорее не Фрейд, а Жак Лакан со своим феноменом двойника или «стадией зеркала». Идея двойника изначально присутствует в психике человека и чаще всего проявляется через нереализованные желания, а также является противоположностью тому, как видят нас другие. В данном случае проекцией желаний главной героини является Камилла и «любовь к ней» в мире грез не что иное, как любовь к самой себе. Именно поэтому к середине фильма мы видим, как девушка Рита (а в реальности Камилла) меняет свой облик, чтобы двух героинь мы воспринимали как одного и того же человека. «Малхолланд Драйв» невозможно воспринимать как нечто целое, это мозаичная форма отдельных эпизодов, поэтому выделю самые запомнившиеся мне моменты: 1. Эпизод на пробах фильма. Здесь нужно отметить безукоризненную игру Наоми Уоттс. Внимательный зритель также наверняка заметит, что до этого точно такую же сцену с точно такими же словами Бэтти репетировала с Ритой, но сыграна она была с совершенно другим эмоциональным оттенком, отчего искажался смысл сценария. Очень интересная находка и возможность для новой трактовки сюжета. 2. Сцена в баре «Винкис» — одна из самых впечатляющих. Неслучайно она входит в число самых неожиданных и даже страшных сцен за всю историю кинематографа. 3. Сцена в клубе «Силенсио». Сам клуб является посредником между вымыслом и реальностью. Безусловно один из самых эффектных эпизодов, подтверждающий теорию о том, что весь мир — иллюзия. Для того чтобы полностью разобраться в фильме, нужно также понять, какую роль играют такие персонажи, как мистер Рок, ковбой, «неумелый гангстер», «человек-овца». Нужно обращать внимание на все детали: синяя коробочка, ключ и т. д. Лично мне до сих пор непонятными остаются такие детали, как пепельница с окурками, хотя на протяжении всего фильма никто не курит, но мы видим только имитацию курения во время репетиции… Расшифровывать детали и интерпретировать фильм можно бесконечно, но главное помнить, что ВСЁ ГЕНИАЛЬНОЕ — ПРОСТО! 10 из 10Скрыть