Поезд - беглец. Все комментарии

К своему великому стыду открыл для себя это кино совсем недавно. А может и к лучшему. С учётом опыта сумел разглядеть в нём то, чего другие не видят… Просто в последнее время начал интересоваться творчеством Андрея Кончаловского в период его эмиграции. Кроме имени режиссёра меня привлекли актёры Джон Войт и Эрик Робертс, исполнившие роли главных героев. К тому же, не маловажен и тот факт, что оригинальный первоисточный сценарий был написан самим Акирой Курасавой(!) Это тоже сыграло свою роль перед просмотром фильма. Теперь о главном. Круп...ный план середины фильма: заснеженная горная долина. В центре тоненькой ниточкой виднеется железная дорога. По ней стрелой мчится покорёженный локомотив. Мёртвую тишину белого безмолвия нарушает быстрый стук его колёс… В начале кажется, что данный фильм — типичный экшен или фильм-катастрофа. Тюрьма. Бунт. Жестокие нравы начальника тюрьмы. Сборище настоящих отщепенцев общества. Потом побег на неуправляемом поезде. Но это не очередной фильм о «тягостях» жизни убийц и насильников за решёткой. Это не чернушная «Зона» или ещё какая-нибудь ересь про бандюков, каратающих вечера чифирением и «ботанием по фене». Фу-у! Нет! Кино о другом. Злой рок, он же глупый случай, закручивает в свой клубок разносторонних людей. Садист и самый авторитетный заключённый (Джон Войт), его поклонник — молодой беспредельщик (Эрик Робертс), девушка — помощница машиниста поезда, оператор ж/д путей и начальник тюрьмы. Все они оказываются втянутыми в непредсказуемую гонку поезда без тормозов. Злой рок судьбы везде. При побеге из тюрьмы, двое заключённых садятся именно на поезд, состоящий из одних локомотивов. Машинист внезапно умирает от сердечного приступа, а его помощница случайно засыпает в своей коморке в локомотиве. Обычный сюжет? Ну, нет. Это история об искуплении. Вот где наружу выплывает истинный подтекст Акиры Курасавы. Заключённые, таким образом, должны поплатиться за свои прошлые злодеяния, начальник тюрьмы — за превышение служебных полномочий, девушка — за то, что уснула во время своего дежурства, а оператор ж/д путей — за свою разработку электронной системы контроля ж/д (на деле оказалось, что она бесполезна). По ходу развития действия картины, персонажи меняются местами. Матёрый преступник учит молодого жизни и пытается наставить на истинный путь. Праведный служитель закона превращается в жестокого зверя. Самоуверенный и заносчивый компьютерный гений осознаёт свою беспомощность в кризисной ситуации. Уже ближе к концу, фильм перестаёт казаться экшеном. Музыка становится более монументальной и несёт в себе глубокий трагизм. Очень типичны для почерка Курасавы такие сцены, которые замечательно передал Кончаловский: 1-я — в поезде, когда трое заложников ситуации сидят на полу, склонив головы от безысходности. 2-я — финальная — в ней герой Войта стоит на крыше неуправляемого локомотива, расставив руки в стороны. Концовка очевидна, но финал открыт… Эта идея проникает настолько глубоко, что заставляет зрителя задуматься о смысле жизни. Поэтому «Поезд-беглец» — это больше, чем драма. Это трагедия человеческого существа, мастами похожая на притчу. Сильные диалоги, мощная актёрская игра и завораживающая операторская работа, не оставят равнодушными никого, будь пред экраном «безвольная мямля» или «чёрствый сухарь». Мораль — сильна, а ценности — ничтожны. 10 из 10Скрыть

Человек хуже зверя — так понять основную идею фильма, я считаю, -значит понять фильм превратно. Основная идея фильма в том, что человек лучше зверя, как это не парадоксально именно потому что не ведает жалости. И это видно на примере беглеца Мэни. Разве в фильме есть такое что Мени вел себя сентиментально или хоть раз повернул назад, к примеру как Бак, который решив что пробраться к локомотиву не возможно — вернулся назад, после чего Мэни его жестоко избил, сначала я подумал он избил потому что он просто беспощадный или зверь как назвала ег...о Сара, а потом я понял что дело не в этом — просто Мэни не ждет чуда, он во всем привык полагаться на себя, и для него не существует слова не возможно или повернуть назад! Для него есть только слово Вперед! Если он на что -то решился значит он сделает это любой ценой, что он и продемонстрировал когда все-таки сумел добраться туда куда не смог добраться Бак, хоть и сцепка придавила ему руку. Мэни одержим свободой видимо поэтому ему так приглянулся этот неуправляемый поезд! Такой же неуправляемый и стрямящийся к свободе как и сам Мэни, а ни к то ж ведь не знает что такое свобода, все думают поезд едет в тупик, все неуправляемое едет к своей гибели или вникуда, но ведь нет же поезд реально едет к свободе, едет сам по себе и чтобы понять это ну в какую такую свободу везет этот поезд — мало сидеть перед экраном! Надо самому испытать то что пережил Мэни в последние минуты своей жизни — ну когда забрался на крышу несущегося локомотива, а в лицо ему дует страшный поток холодного ветра, снега, и мне кажется каждый миг, что он был на крыше он был действительно свободен. Так свобода — это не конечный пункт к нему нельзя приехать, остановиться и почивать на лаврах и чувствовать себя свободным. Нет! Свобода — это неуловимый миг! Свобода -она в движении. К ней нельзя приехать! Ее нельзя поймать — она постоянно ускользает. Свобода — это скаляр. А нам пренепременно нужен вектор, нужно знать направление поезда. А не все ли равно куда мчиться поезд на полном ходу, когда он мчиться к свободе? Какая разница едет ли он куда-то или едет вникуда — все это перестает быть важным. И кто мог спасти молодую девушку Сару и парня Бака, если не такой как Мэни, служащие депо, которые очень сочувствовали ребятам, сильно их жалели, но все таки отправили их вместе с поездом в тупик? Начальник тюрьмы? Чудо ? Зверь? Ответ никто кроме Мэни их бы не спас, если бы Мэни не был таким каким он был человек не ведающим жалости ни к себе ни к другим, если бы он был каким -нибудь зверем или слюнтяем как служащие ржд -молодая девушка и парень погибли бы! Так что хватит уже вешать лапшу нам про свою жалость к людям — делайте дело, а не слезы поливайте, если вам жалко людей не надо говорить о том как вам их жалко лучше сделайте для них что нибудь как Мэни, спасите их ценой собственной жизни. Ну и кто после этого зверь служащие ржд которые жалели людей, но отправили на смерть. Или Мэни кто не ведал жалости ни к кому, однако их спас. Кто из них человек, а кто звери? Вот и вывод всегда больше пользы способен принести тот кто способен зайти дальше других! И тот кто превосходил всех в беспощадности, как оказалось в конце превзошел всех еще и в гуманности. Но только этого почему-то никто не заметил ведь вместо плаксивой девки там на крыше локомотива несущегося к смерти стоял мужественный сильный человек для которого не было ничего не возможного. Разве Иисус не будь он беспощаден к себе смог бы достигнуть такой вершины гуманизма, которую он достиг? А почему мы не достигаем вершины гуманизма — да потому что слишком милосердны сами к себе, жалеем себя как тот начальник станции, лишь бы компания его не понесла убытки и т. д, а что из -за этой мягкотелости и малодушия 3 человека приняли бы страшную смерть -то есть все это обернулось вот такой вот беспощадностью в самой последней степени, опять -таки для всех нас ускользает из виду. А именно поэтой схеме и существует все зло в мире — 99% от нашей мягкотелости, которую мы почему то называем как угодно милосердием, жалостью, но только ни тем чем это есть на самом деле малодушием от которого вся жестокость на свете.Скрыть

« — Зверь самый лютый жалости не чужд. Я чужд, а значит я не зверь.» (с) Перебравшись в Америку в конце 70-ых, советский режиссёр Андрон Кончаловскй надеялся покорить Голливуд. Закрепится в Мекке мирового кинематографа ему к сожалению не удалось, но тем не менее пару стоящих картин наш творец там всё же поставил. Главным его фильмом того периода по праву можно счесть блокбастер «Танго и Кэш» — комедийный боевик о разномастных полицейских с Сильвестром Сталлоне и Куртом Расселом в главных ролях. Следом идут: спродюсированный «Коламбией Пикче...рс» «Ближний Круг» (съёмки которого проходили в постперестроечной России) и мини — сериал «Одиссея» — снятый им по знаменитой поэме Гомера. А так же рассматриваемый в данной рецензии экзистенциальный приключенческий фильм — «Поезд — Беглец», который как и прочие работы Кончаловского не имел особого успеха в мировом прокате, зато запомнился и полюбился увидевшим его зрителям. Фильм этот, был тогда одним из хитов только что открывшихся видео — салонов, а впоследствии довольно часто показывался по ТВ, хотя сегодня практически забыт отечественным зрителем. Назвать это справедливым язык не повернётся, ибо куда как менее значительные фильмы неоднократно переиздаются на видео — носителях, а этот знаменитый триллер можно найти только в сети… Как и положено фильму снятому режиссёром класса «А», «Поезд — Беглец» не является просто жанровым продуктом. Это некая смесь из драмы, боевика, криминального триллера и своеобразной притчи. Поэтому не стоит удивляться финалу картины — он далёк от мейнстримного «хеппи — энда» настолько, насколько это вообще возможно в высокобюджетном, развлекательном кино. Хотя вложенные в производство деньги были не столь уж велики, по крайней мере для Голливуда. Снимался фильм на средней руки киностудии «Кэнон» — из недр которой выходили преимущественно низкобюджетные, в меру трешевые жанровые поделки (в основном типичные ленты об экзотических приключениях и боевики о восточных единоборствах). К слову, снимался он по достойному сценарию, который заинтересовал самого Акиру Курасаву — любимого кинорежиссёра Андрона Сергеевича. Тот собирался ставить фильм про сбежавших зеках, волею судьбы угодивших на мчащейся без тормозов состав сам, но по техническим причинам (нестабильная погода Аляски, где должна была сниматься картина) отказался от проекта. Какое то время сценарий гулял по студиям, пока его не выкупили ушлые продюсеры с еврейскими корнями — Менахем Голан и Йорам Глобус, которые и запустили «Поезд — Беглец» в производство на своей киностудии, найдя его режиссёра в лице нашего соотечественника, который тогда только адаптировался в Голливуде. Это была его вторая там картина. Экшен жанр не был близок Кончаловскому, но он понимал, что это возможность активно заявить о себе миру и закрепится в Америке на правах одного из воротил кинобизнеса, ибо только рассчитанная на массового зрителя, снятая с множеством каскадёрских трюков и зрелищных эпизодов картина, способна это сделать (до этого он снял там «разговорную» мелодраму). Погодные трудности не остановили закалённого на родине Кончаловского, и тот смело ринулся в «бой». Снята лента была в кратчайшие сроки, уложившись в заранее отведённый денежный лимит. При том, что в кадре были весьма именитые люди: такие как актёр Джон Войт, красавица Ребекка Де Морнэй и молодой, тогда только пытавшийся пробиться в звёзды боевиков Эрик Робертс. Первый из них, послеполучит за свою роль Золотой Глобус, в категории «Лучшая мужская роль первого плана» (а ещё на два Глобуса фильм выдвигался: за яркую роль второго плана — Робертс, и виртуозный монтаж). Для продюсеров картины такой впечатляющий результат был вероятно сюрпризом, так как их обычное кино таких лестных приёмов у критиков, и таких серьёзных премий не получает (так как типичное для студии «Кэнон» творчество — это боевики в духе «Американского Ниндзя» и первых фильмов Жан Клод Ван Дамма)… Как из вышесказанного можно понять, упор был сделан не на головокружительные трюки, драки, перестрелки, погони и прочие, присущие подобному кино атрибуты составляющие зрительский успех в кинозале; а на драматическую историю героев, их развитие по ходу сюжета и их непростые взаимоотношения. В этом плане выделяется прекрасный драматический актёр Джон Войт, которому достался в картине образ грубого, срывающего свою злобу на своём молодом, смотрящем ему в рот напарнике, давно бросившего вызов всему миру уголовника Мэнни — в прошлом грабителя банков. У Эрика Робертса роль не столь фактурная, зато он более эмоционален — паникует, дёргается, истерит и плачет в самые напряжённые моменты картины. На примере молодого заключённого Бака, зритель как бы попадает сам на этот летящий по заснеженным просторам Аляски на встречу своему крушению, лишившейся управления поезд. Третьим «пассажиром» этого локомотива является героиня Де Марнэй — помощница скончавшегося от сердечного приступа машиниста, девушка Сара. Этим троим предстоит за несколько часов пережить все человеческие чувства: жестокость, озлобленность, отвагу и сострадание. Четвёртым по счёту ключевым персонажем сюжета, является крутой и напористый директор тюрьмы особо строгого режима — Рэнкен, в шикарном исполнении Джона Райана. С его подачи этот, при любом ином раскладе являющийся отрицательным персонажем герой — получился положительным (несмотря на суровый характер и жёсткие меры по отношению к своим оппонентам, не все из которых осуждённые преступники) и даже харизматичным. Оттого за их противостоянием с героем Войта крайне интересно наблюдать. Тем более ближе к финалу, когда заклятые враги наконец то сходятся как и подобает героям «мужского» — кино лицом к лицу. Причём исход их борьбы нельзя назвать ни победой одного, ни поражением другого. Он одинаково трагичен для них обоих, и их обоих одинаково жалко… Сценарий написанный Джорджем Маличевичем, Эдвардом Банкером и Полом Зинделом рассказывает историю о том, как два незадачливых заключённых совершили немыслимый побег. Пытаясь добраться до «цивилизации» они проникают на товарный состав, локомотив которого на полном ходу становится неуправляемым из за несчастного случая со старым машинистом. Железнодорожники отслеживают перемещение поезда — «беглеца» по компьютерам, тем временем имеющий с одним из беглецов личные счёты, директор тюрьмы берёт ситуацию под свой контроль и вылетает к поезду на вертолёте… Первоклассная операторская работа Алана Хорма («Звёздные Войны: Возвращение Джедая»), который смог очень здорово запечатлеть все самые «сочные» аварии на пути мчащегося без тормозов состава, и сам состав со всевозможных интересных и запоминающихся ракурсов; атмосферный и передающий напряжение саундтрек Тревора Джонса («Сердце Ангела») и бодрый монтаж Генри Ричардсона — намертво приковывают к фильму внимание решившего его посмотреть зрителя. «Поезд — Беглец» — один из тех немногих фильмов экшен жанра, которые смело можно наградить столь громким титулом — шедевр. 10 из 10Скрыть