Порочные игры. Все комментарии

Одно можно уверенно сказать, фильм необычный. Наверняка понравится тем, кому пришлись по душе фильмы вроде «Субмарина», «Другая Земля» и др., отличающиеся загадочной атмосферой. Ну и после финальных титров возникло ощущение схожести увиденного с «Я киборг, но это нормально», как выяснилось, у этих фильмов один режиссёр- Пак Чхан Ук. Стоит отметить, что фильм насыщен довольно эстетичными кадрами, которыми можно просто любоваться, не придираясь к сюжету. 90% эстетичности фильма обеспечивает Миа Васиковска в роли странной девушки с красивым им...енем Индия. Её образ- это молчаливый депрессивный и хмурый подросток, эдакая помесь Уэнсдей Аддамс и Дарьи Моргендорфер. Фильм стоит посмотреть хотя бы ради того, чтобы понаслаждаться красотой главной героини. Ну и также значительная часть очаровательности фильма заключается в некой шизоидности, особенно в теме смешивания сексуального удовольствия с созерцаниями убийств. Касательно сюжета: завязка в похоронах отца в семье Стокеров, на которые приезжает дядя главной героини, о существовании которого она никогда не знала. Дядя Индии ведёт себя загадочно, создавая интригу. Интересно наблюдать, как у Индии возникает двойственное отношение к дяде- она испытывает одновременно страх и желание. В предыдущих рецензиях писали, и я, пожалуй, соглашусь, что фильму не хватает какой-то полноты, завершенности. Нельзя сказать, что он мощно поражает, что хочется назвать его шедевром. Но он может понравиться тем, кто любит фильмы с сумасшедшинкой. 8 из 10Скрыть

Читая другие рецензии все время ловил себя на мысли, что люди слабо понимают о чем говорят (в том, что касается сюжета). Во-первых, не вижу в сюжете ничего банального, да и вообще — сюжет в фильмах, претендующих на половинчатый артхаус не главное. Множество символов, идеальный световой, цветовой, музыкальный баланс. Все уравновешено, а поэтому, казалось бы, скучно. На самом деле картина потрясает интересным способом повествования, странными аллюзиями и некоторыми детективными нотами, которые, может, сами по себе грубоваты, но в данной работе вы...глядят как тонкие кожаные ремешки на чем-то шифоново-льняном. Как же можно рассматривать актеров и прочих и прочих в ретроградной перспективе? Мы смотрим не на них, а на их работу, запечатленную в данной ленте. Отрешитесь же наконец, и посмотрите свежим взглядом. И, что самое главное, этот фильм не является триллером в полном смысле этого слова. Никакого адреналина, никакого страха (разве что мимолетный), ничего такого. Просто тонкое психологичное изложение сюжета и к нему прилегающего посредством богатейшего арсенала художником, музыкантов, актеров. Миа Васиковска сыграла, на мой взгляд точно так как нужно, чтобы идеально «уложить» свою героиню в то сложно переплетение всего вышеперечисленного. Проблема в восприятии этого фильма, я считаю, в том, что нынче все хотят чего-то дисгармоничного, чтоб прям в диссонанс, чтобы резало, выбивалось. Алогизмы, провокации, парадоксы. После всех кинобитников буковскообразных все забили, уж простите на все, кроме сюжета. Учитесь наслаждаться гармонией. Понимаю, гармония в сюжете сразу убивает конфликт — все на чем построен сам сюжет. Но ведь в сюжете-то нет ни капли гармонии. «Иногда стоит сделать нечто плохое, чтобы не позволить себе нечто более отвратительное». Очень красивая и несколько пугающая история.Скрыть

Тонкая грань безумия, психоза, аморальности и мнимая бессмыслица сюжета последней картины южно-корейского режиссёра Пака Чхан Ука в тандеме со сценаристом Уэнтвортом Миллером общий проект, которых произведен на свет под влиянием разных картин Хичкока(в первом случае «Головокружение», во втором «Тень сомнения») не оставят равнодушным самого искушённого зрителя и киномана. Ибо реалистичная статистика современного кинематографа неоднократным примером доказывает, что априори работы Чхан Ука (будь то «Олдбой», «Жажда» или «Сочувствие госпоже месть»)... оставляют зачастую смутное, сложно-объяснимое впечатление- это может быть с трудом подавляемый всплеск эмоций, волна вопиющего возмущения или же цепь бесконечных сетований на бесполезность содержания и пустоту замысла… Чувства после просмотра могут быть неоднозначны и глубоко противоречивы. Это может быть что угодно за исключением лишь одного…пустого безразличия. С первых кадров фильм поражает и возможно пугает ежесекундной непредсказуемостью каждого последующего эпизода. В то же момент невозможно не отдать должное наполненности, полнокровности и стилизованной гармоничности картины. Граничащей с приближённостью к идеалу. Полнокровной эстетической завершённостью видеоряда в целом и каждого кадра в отдельности. Редкий почитатель таланта композитора Клинта Мэнселла не отметит уместной и оригинальной уникальности каждой композиции, которые являются неотъемлемой частью сюжетной линии. Однако, наполненные необходимой насыщенностью, для существования обособлено от него. Отдельной и вне всяких сомнений высшей оценки заслуживает операторская работа, бессменной «правой руки» «Властелина мести» Чун Чун Хуна. Возможно, без его чутья особенностей подлинных законов внешней оболочки триллера картина потеряла бы, присущую ей утончённую напряжённость и некий пафос. Теперь о главной героине. Молчаливая девушка, порой пугающая своей отстранённостью с неординарным именем Индия(впрочем, со временем начинаешь свыкаться с символичностью отдельных нюансов сцен и эпизодов картины в целом, как и её мелких фрагментов) в исполнении Мии Васиковски вышла органичной и гармонично вписывающейся и в тон настроя фильма. Атипичность её персонажа порой пугающая, но в силу умелого режиссёрского позиционирования, так удачно играющая на фоне общего арт-хаусного течения картины, пусть и не вызывает симпатии, но несомненно интригует. А тонкость и некая изящность натуры самой героини умело выхвачены и преподнесены Васиковски. Девочка с тревожным взглядом глубоких, ну и не обессудьте по сюжету- безумных глаз покоряет и запоминается своей естественностью и как бы парадоксально не прозвучало яркой не броскостью. Особого внимания заслуживает эпизод у рояля(дуэт Мэтью Гуда и Васиковски). Должно быть, в нём и заключена наивысшая точка чувственных переживаний героини. Сцена наполнена эротизмом и, наверное является самым ярким и эмоционально окрашенным эпизодом за весь фильм. Невозможно оставить незамеченными отдельные яркие сцены, запоминающиеся и вводящие в лёгкий ступор продуманностью и загадочной символичностью, как -то… цикл сменяющих друг друга одинаковых пар обуви, отличающихся размером. Индия лежащая на кровати, в окружении коробок с идентичными ботинками. Окровавленный карандаш в конце эпизода потасовки на школьном дворе. Или особенно ярко врезающимся в подсознание — орнамент внутренней части вазы, которую рисует девушка в художественной школе. Поражает фотографическая педантичность некоторых кадров. Режиссёрские вкрапления дополняющие креативом и без того необычную и довольно странную картину в виде реалистичных ракурсов, макросъёмки отдельных предметов и деталей, просто авторских задумок(каменные шары, сцена в душе, не в полнее нормальное сексуальное восприятия главной героини). Фильм вышел очень атмосферным, стильным и знаковым, как для режиссёра, так и для всего актёрского состава. Предугадать реакцию и чувства, которые вызовет картина невозможно. Ибо она не несёт чётких пределов морали и аморальности. Строгих границ диаметрально противоположных понятий: добра и зла. Скорее ей присущи- безграничная неоднозначность. А вместо так знакомого и приевшегося нам разделения на чёрно-белые спектры. Насыщенность многоликость оттенков человеческого сознания.Скрыть

«Порочные игры» (оригинальное название «Stoker») свежий фильм уже признанного южнокорейского кинорежиссера Пак Чхан Ука. В основе картины — семейная драма. Основоположником трагедии является средний из трех братьев Чарли Стокер (Мэттью Гуд), который неожиданно является в день похорон своего старшего брата Ричарда (Дермот Малруни) и в день совершеннолетия своей племянницы Индии (Миа Васиковска). Никто прежде не знал о его существовании. Среди гостей в доме Стокеров пошло недоумение, особенно резко и недоброжелательно реагирует на него Индия.... Жена покойного, Эвелин (Николь Кидман) проявляет к новому родственнику максимум интереса, и мы сразу понимаем, что между ними произойдет интрига. Это подкрепляют и ее фразы, сказанные уже впоследствии проживания Чарли в их доме, о том, что она очень скучает по мужу, но именно «молодому». И неудивительно, что ее сразил младший брат покойного, который так похож на того человека, который когда-то вызвал в ней сильные чувства. Несмотря на неожиданное развитие сюжета, все — таки внимательный опытный зритель может догадаться о некоторых вещах, примерно спроецировать то, что пойдет дальше. Так, например, появление никому неизвестного родственника Стокеров уже говорит о его таинственном темном прошлом. Последующие его поступки подтверждают наши догадки, и если прикинуть пару вариантов о том, откуда он явился, то один из них точно будет таким, какой нам показали. О нездоровых сексуальных влечениях Индии можно догадаться благодаря опять же самому началу кинокартины: мать девушки показывает чучела птиц, убитых Индией. С детства девочка ходила на охоту с отцом. И хотя Ричард говорил, что лучше сделать небольшой вред (поэтому водил дочь на охоту), чем потом совершить что-то ужасное, в девочке развились ловкость и…жестокость. Ей нравилось у б и в а т ь. Способность к насилию осталась в ней зерном, но когда она встретила Чарли, точней, когда она узнала о его деяниях, это зерно начало прорастать. Поначалу может показаться, что девушка ревнует мать к дяде, но на самом же деле она сама готова ему отдаться и ее бесит, что для нее это маловозможно. Раздражителями ее возбудимости являются насилие и злобность. Чарли предстает переда нами, как воплощение жестокости, и именно этим он притягивает Индию. Таким образом, семейная трагедия пошла от девиантного поведения ее дяди. Слоган картины так и звучит: «Не беспокой семью». Чарли — зачинщик всех бед и неурядиц семьи Стокеров. Героям присущи двойственные чувства. Ричард любит и стыдится, побаивается своего брата, Эвелин и любит и ненавидит свою дочь, она делает вид, что все хорошо, хотя внутри очень переживает смерть мужа. Сама же Индия примерно до середины фильма не может окончательно понять своего отношения к Чарли. Так, она открыто показывает свою неприязнь к нему, не общается с ним, и подобному поведению гордых девушек ее возраста свойственно отказываться даже от еды, которую готовит неприятный им человек. Но Индия даже не задумываясь съедает все до последней крошки, что говорит о ее подсознательной симпатии к Чарли. Исходя из этого, можно сказать: все они несвободны в своих проявлениях чувств, они то не понимают их, то попросту скрывают. Бок о бок сейчас идут «гламурность» и символизм в киноискусстве. В «Порочных играх» ни о каком гламурном шике и речи идти не может. Создатели картины дают нам почву для размышлений — разгадывание символов. По ноге Индии неоднократно ползет паук. Из-за окружностей и спиралей паутины во многих традициях он считается образом расширения и развития. В то же время паук — это хищник. С этим аспектом связаны представления, о том, что он — воплощение кровожадности, агрессивности. Неспроста изображен пук: его образ противоречив и засчет этого помогает интересней показать две стадии Индии. Стадия 1 — мы понимаем, что Индия, как ребенок, девочка, девушка, несмотря на негармоничную с детства обстановку в семье, всегда была довольно развита интеллектуально и духовно. Стадия 2 — 18летняя девушка после встречи с Чарли, когда в ней проснулись ее задатки к насилию (здесь паук заполз к ней под юбку, словно окончательно поселившись в Индии). Стоит также рассмотреть образ лестницы. Первый и последние диалоги Чарли и Индии состоялись именно на ней. В первый раз он пытается расположить девушку к себе, во второй — рассказывает ей всю правду. Одно из основных значений образа лестницы соотносится с восхождением и с эволюцией, представляемой в качестве последовательного, ступенчатого процесса. Собственно, мы и видим здесь поэтапное развитие «новой» Индии. От той девушки, что стояла в начале фильма на ступеньках осталась разве что прежняя внешность. В финале Индия освобождается от всех. Девочкой она чувствовала себя несвободной. Это символизировали убитые птицы (птица — символ свободы), но испуганная мать в кульминации сжигает все чучела — подсознательно отпускает дочь. Свобода — вот чего Индия жаждала всю свою недолгую жизнь. «Взрослеть, значит, быть свободным», — говорит она. Для многих детство является наивысшим проявлением свободы, так как будучи маленькими у нас меньше ответственности и больше свобод. Однако Индия с совершеннолетием осознает, что больше не зависит от домочадцев, и может жить так, как хочет сама. Если говорить об актуальности картины, то нельзя не признать ее таковой. Проблемы семейные, психические отклонения у людей в наше время встречаются все чаще и чаще. И все же истинные обыденные реалии у фильма теряются на фоне красивых декораций, богатых убранств. Да и история сама не так уж и похожа на историю из жизни, но это можно списать на жанр, в котором выполнена картина (триллер). Главным было заинтересовать, удивить зрителя, но как я уже писала выше, поразить нас создателям на высшем уровне не удалось. Можно ли назвать «Порочные игры» стоящим фильмом? Да, нам дается почва для раздумий, но только в те моменты, когда в кадре появляется символ. В целом, больше показываются действия психопата — такое можно увидеть и в обычном ужастике. Роль Николь Кидман кажется сокращенной, ее образ страдающей запутанной женщины вдовы-матери не до конца раскрыт. А образ обаятельного маньяка Мэттью Гуда больше показан операторской работой, нежели актерской. Актер в принципе обладает шармом, но чего-то аморального именно в поведении в быту не хватило. Его элегантность и утонченность надуманы и практически невозможны в силу его прошлого. Поскольку данная картина претендует на интеллектуальное кино, то внимание можно было бы больше уделить внутренним состояниям героев, а не красивой визуализации.Скрыть

«Порочные игры» в потоке картин 2012 года несколько затерялись. Даже несмотря на такие громкие имена как Николь Кидман и Пак Чхан Ук. И это еще далеко не все козыри постановки: за сценарий (!!!) здесь отвечает звезда «Побега» Вентворт Миллер, а актерский ансамбль «Игр» наряду с вышеупомянутой Кидман составляют Миа Васиковска, Мэттью Гуд и Дермот Малруни. Казалось бы, такому фильму внимание прессы и зрителей должно было быть обеспечено, но… На мой взгляд, «Порочным играм» не суждено было прорваться в «высшую лигу» из-за своей непропечености. ...Даже не зная о том, что для Миллера здешний сценарий стал полноценным дебютом невооруженным глазом видно всю сырость скрипта. При том, что сюжет непрост, да и темы Миллер затрагивает далеко не самые банальные, но для того, чтобы история заиграла всеми красками проекту явно требовался «сценарный доктор». Не на пользу фильму пошел еще и тот факт, что Пак Чхан Ук впервые работал с англоязычным материалом. И если с актерами режиссер сумел найти общий язык и они выглядят в предложенных им образах убедительно (например, Васиковска на фоне той же «Алисы», где она была подчеркнуто отстраненной, здесь раскрывается как полноценная драматическая актриса), то с саспенсом у Пак Чхан Ука дела обстоят не так гладко, как могло бы у человека снявшего некогда «Олдбоя». Напряжение в картине то нарастает, то неожиданно спадает и эти провалы ощущаются особенно сильно ближе к развязке, которая по идее должна была бы стать если не шокирующей то как минимум весьма эффектной. Впрочем, одного режиссера винить в этом нельзя. Миллер так заигрывается с нуар-стилистикой, что не замечает как ударяется в откровенную чернуху. Финальная сцена с шерифом в этом плане показательна. За что определенно стоит похвалить картину так это за операторскую работу. Земляк и сподвижник Пан Чхан Ука Чун Чун Хун выстраивает в «Порочных играх» такую визуальную картинку, что порой от экрана не оторвать глаз. При этом Хун удивительно точно ловит динамику ленты: то замирая в бесконечной медитации в лучших традициях фильмов Девида Линча, то стремительно срываясь в головокружительном калейдоскопе локаций и декораций. Из актеров в первую очередь выделяется, как я уже обмолвился чуть выше, Васиковска. У Кидман роль сугубо второстепенная и она даже не пытается перетягивать одеяло на себя, хотя выглядит в «Играх» особенно эффектно (чего нельзя было сказать о предыдущих работах актрисы, вроде Trespass и Just Go with It, где последствия пластических операций особенно резали глаза). Мэттью Гуд, как оказалось, обладает удивительным пронизывающим взглядом, что крайне эффектно использовали в большинстве сцен режиссер и оператор, однако развернуться на полную мощь ему не позволяет опять-таки сценарий (полный загадочности многогранный персонаж Гуда ближе к финалу неожиданно блекнет и приобретает черты заурядного киношного психопата). Что же касается Малруни, то его появление здесь ограничивается так и вовсе парой непродолжительных флэшбэков. Тем мощнее воспринимается игра 24-летней актрисы, которой приходится тащить на себе сию непростую и весьма амбициозную постановку практически в одиночку. И все-таки чрезвычайно жаль, что проект имевший столь внушительный потенциал не досчитался некоторых компонентов, позволивших бы ему занять полноправное место в пантеоне нуар-триллеров нового столетия. Хочется верить, что авторы учтут все недочеты и к следующей работе (если таковая состоится) подойдут во всеоружии!Скрыть

Честно говоря, я довольно долго ходила вокруг этой киноленты, и все как-то не решалась посмотреть. В конечном счете я решила, что фильм должен пополнить мою коллекцию просмотренных лент, особенно учитывая неоднозначность отзывов на него. Прежде всего стоит отметить оригинальную съемку. Камера двигается как-то иначе, акцентируя внимание даже на самых мелких образах. Музыкальное сопровождение на высоте. Звуки рояля в совокупности с интригующей сюжетной линией придают особенную атмосферу фильму. К слову о сюжете. Стоит заметить, что я посмотрел...а немало психологических триллеров, и одно могу сказать абсолютно точно, этот фильм совершенно неоднозначен по восприятию. Одни найдут его тягомотным, другим он покажется бессмысленным. Меня же он зацепил. Есть в сюжете что-то необычное и захватывающее, напряжение, которое держит до финальных титров. Кроме этого присутствует даже интрига и неординарные повороты, что определенно дарит несколько баллов в копилку этого фильма. Актерская игра меня впечатлила. Миа Ваисковска предстала в ином амплуа, что меня весьма порадовало. Образ странной и таинственной девушки, терзаемой внутренними демонами у нее вышел вполне реалистичный. Этот немного готичный облик ей идет больше нежели сказочный образ Алисы. Мэтью Гуд воплотил на экране персонажа с внутренней пугающей, но такой манящей энергетикой. Чего только стоит его пронзительный и испытывающий взгляд, который кажется теплым, однако внутри можно увидеть едва заметный дьявольский огонек. Думаю, мы еще не раз увидим его в ролях подобного плана. Что касается Николь Кидман, то тут мне, к сожалению, нечего сказать. На меня ее актерская игра не произвела никакого впечатления. Может потому что характер ее персонажа мне остался совершенно неясным, а может из-за моей не особой любви к самой Кидман. Подведя итог можно сказать, что фильм получился на любителя, поэтому, чтобы оценить его смысловое наполнение, стоит посмотреть самому. Однако если вы не любите психологические триллеры или слишком консервативны в семейных взаимоотношениях — лучше пройти мимо. 8 из 10 P.S. Финальный саундтрек теперь в плеере.Скрыть