Собор Парижской Богоматери. Все комментарии

В жизни не видела ничего более прекрасного, чем эта постановка!!! Хотя уже прошло много времени с тех пор как я пересматривала этот мюзикл, я все еще под впечатлением. Много лет назад мне мой друг посоветовал посмотреть эту великолепную постановку — теперь я ему безумно благодарна за это! Особенно полюбились мне Бруно Пельтье и Гару. Они просто изумительны! Моей мечтой до сих пор является услышать как поет Бруно Пелетье в живую… Они действительно боги пения! Как жаль, что мне уже не услышать и не увидеть этого мюзикла в живую. Элен Сегар...а впечатлила менее всего. Из женской части состава больше всего понравилась Жули Зенатти. НО. Однозначно все исполнители привнесли свое очарование мюзиклу. Не только пение, но и танцы поражают своим качеством и страстью. Видно, что создатели и актеры потрудились как следует и внесли кусочек своей души в постановку! Не то что русская версия этого мюзикла, где такое ощущение, что все состряпали на скорую руку и выделяется только Антон Макарский, и то всего одной песней. Французская постановка «Notre Dame de Paris» является достойной первоисточника. Радует, что именно французы справились с таким сюжетом на ура. Уверена, Виктор Гюго был бы безумно рад увидеть эту постановку! Громкие аплодисменты каждому, кто принимал участие в создании этого великолепного мюзикла!Скрыть

Судя по другим рецензиям, я — одна из немногих, кто первым увидел именно оригинальную версию мюзикла. Итак, 2000 год. Друзья семьи возвращаются из поездки по Европе и приносят нам кассету, ненадолго, просто посмотреть. На кассете оказывается неизвестное мне доселе сокровище музыкального мира. Стоит ли говорить, что я на протяжении месяца смотрела кассету минимум раз в день, в 9-то лет. Я записывала тексты по вшитым в видео субтитрам, до сих пор тетрадку храню. Потом кассету забрали: паника и истерика. Но прогресс вскоре подарил мне диск, с т...ех пор я не расстаюсь с мюзиклом. Пересматриваю до сих пор, минимум раз в полгода. Про исполнителей написано немало, так что на этом моменте я останавливаться не буду. Скажу лишь, что мое сердце(девятилетнего ребенка) в этом мюзикле похитил ироничный поэт с нереальным голосом. Этот мюзикл осветил мою жизнь, я не знаю, как бы она сложилась без него. Эти 2 часа просто ее перевернули. Сложно представить день, когда у меня в голове не крутится какая-нибудь песня из него. Касательно других версий, в частности русской… Они вызывают у меня нервный тик. Если англоязычной просто не хватает эмоций, то, увидев русскую, мне стало плохо. Для меня до сих пор остается загадкой, как при полном наборе декораций и костюмов можно так испортить даже зрелищность, уж про исполнителей я просто промолчу. Моё 10 из 10 и низкий поклон всем, кто принимал участие в создании.Скрыть

Этот мюзикл очень много значит для меня. Благодаря ему я узнала, что такое настоящая красивая музыка, открыла для себя мир французской песни. Нашла единомышленников и встретила близких людей. Я узнала о его существовании в 2002м году, в 14 лет, и можно сказать, он повлиял на всю мою дальнейшую жизнь. Творение Пламондона не похоже ни на одну кинопостановку. Либретто и мизансцены созданы очень близко к тексту романа. Весьма удачно вписываются туда элементы искусства нового века. Смесь оперной и поп-музыки в аранжировках, современная хореограф...ия. Средневековые бродяги танцуют брейк-данс, костюмы лишь отдаленно напоминают старинные наряды, и все это выглядит гармонично и уместно. Мне очень импонируют детали, которые добавляют символизма. Эсмеральда, чье имя означает «изумруд», танцует в зеленом платье. Пьер Грегуар из рядового героя превращается в философа-наблюдателя, рассуждая о событиях со стороны, и таким образом берет на себя роль автора. Некоторые его песни звучат как голос за кадром. А чем греховнее мысли самого рокового персонажа истории Клода Фролло, чем страшнее раздирающие его противоречия, тем менее официальная на нем одежда. Даниэлю Лавуа очень подходит его роль. Мурашки по коже от того, с какой невероятной легкостью этот человек с добрым лицом перевоплощается в терзаемого мукой архидьякона. Это мой любимый персонаж в мюзикле. И центровой песней я считаю отнюдь не Belle, а его Tu vas me detruire. Актеры подходят на свои роли больше голосом, чем внешностью, и это тоже очень здорово. Впоследствии я ознакомилась с сольным творчеством каждого из них. Особенно запала в душу музыка Гару, Элен Сегара и Жюли Зенатти. 10 из 10Скрыть

А нужна ли рецензия на это произведение? Поддаётся ли оно какой либо критике? Есть лишь выплеснутые эмоции. Но всё же, по порядку. С раннего детства у меня в голове осела если не нелюбовь к такому жанру, как мюзикл, то как минимум безразличие. Мне всё это казалось напыщенным, вычурным, скучным. Есть оперы. Есть театральные постановки. А мюзикл мне представлялся их ненужной помесью. Я не любил так же и «мюзикловые» моменты в Диснеевских мультфильмах. Но я был маленький и глупый, потому оставим) Однако, с того же раннего в детства у меня... в голове был некий неясный и смутный образ, под волшебным названием-заклинанием «Нотрдамдепари». Скорее всего, я случайно увидел какой-либо отрывок по телевизору в перерывах между беготнёй) Я понятия не имел что это такое, лишь порой вспоминались следующие картинки-обрывки: что-то мелькающее, что-то громкое, что-то французское… С ним соседствовал ещё одна мелодия — композиция Белль, и особенно строчка в надрывном исполнении Петкуна «Мой тяжкий крест — уродства вечная печать…». Тогда я конечно не знал о существовании российской версии НДдП, но что-то внутри мне подсказывало — это взаимосвязанные вещи. Спустя годы я уже был просвещён по поводу такого явления, как мюзикл НДдП 1998 года, в моём плейлисте была пара тройка хитовых песен оттуда, но я не решался посмотреть его. Долго не решался. Не знаю даже, чего боялся — что будет скучно, что не затянет на два часа, не знаю. Но однажды я взял себя что называется в руки — и это свершилось. Скажу откровенно — терять ощущение реальности я начал с момента припева первой же композиции. Когда звенящий голос Гренгуара возвестил о том, что пришло время соборов впервые, я понял — меня трактором теперь не оттащишь до конца видео. Невозможно вообразить более монументальное, красивое и цепляющее вступление любого из созданных произведений искусства. В каждом из персонажей данного мюзикла, в каждом из артистов, их исполнявших, ощущается такая невероятная энергия, такой талант и любовь к своему делу, что это едва ли не физически чувствуется через экран монитора. Боюсь подумать, что бы со мной случилось, окажись я там, в зрительном зале. Простой и величественный Гренгуар в исполнении Брюно Пелетье, порой кажется, что его голос не имеет границ диапазона. Красавец-капитан Феб — когда Патрик исполняет композицию «Дешире» ты и сам на несколько минут ощущаешь себя между этих двух огней — нежной Флёр-де-Лис и дьявольской Эсмеральдой. Вызывающий муражки размером с котёнка надрыв и харизма Квазимодо в исполнении неподражаемого в своей брутальности и милоте Гару. Яркий, огненный, живой Клопен. Фролло — мой любимый персонаж, как из-за своей многогранности, так и благодаря игре и голосу Даниэля Лавуа, спустившегося к нам откуда-то из высших миров. У всех нас есть свои любимые песни. Свои любимые персонажи. Свои любимые артисты и их дуэты/трио. Но наша общая любовь родилась там, в 1998 году. И пускай кто-то скажет, что это синдром утёнка и что другие постановки мюзикла тоже хороши. Я улыбнусь и скажу — нет. И пойду на встречу с Лавуа, Пелетье, Гару, Фиори, Люком, Элен и Жюли, написавшими эту историю не только на стекле и камне, но и на сердцах миллионов по всему миру 10 из 10, 100 из 100, вечность из вечностиСкрыть