Жажда смерти. Все комментарии

«Жажда смерти» Элая Рота одновременно и римейк самого первого из серии пяти фильмов про мстителя Пола Керси, сыгранного легендарным Чарльзом Бронсоном в 1974 году, и новое, более аутентичное прочтение одноименного романа Брайана Гарфильда, вышедшего в 1972 году и ставшего основой для экранизаций. Элай Рот — один из самых близких друзей Тарантино, долгое время специализировался на съемках дешевых хорроров, но пережив кризис среднего возраста и переосмыслив некоторые ценности, решил искать источник вдохновения не в угаре лихого трэша, а в пересъе...мке на новый лад триллеров семидесятых годов прошлого века. Четыре года назад он переснял и переосмыслил малоизвестную безумную «Смертельную игру» 1977 года, сделав из нее триллер «Кто там» с участием Киану Ривза, а теперь осовременил настоящую классику жанра, добавив в нее элементы и стилистику первого «Пипца». Еще на ранних стадиях работы над фильмом Элай Рот не сомневался, что в роль «Керси XXI века» может сыграть только не менее легендарный чем Бронсон Брюс Уиллис. И не только потому, что у Брюса был свой ответ жесткости пятисерийной «Жажде смерти» в виде не менее жестких пятисерийных «Крепких орешков», но и в силу близости типажа Уиллиса к изначальному тексту и смыслу романа Гарфильда, три четверти которого будущий мститель изображен не как безжалостный истребитель всяческого отребья, а тихий, сентиментальный и совершенно гуманный житель мегаполиса, со своими собственными комплексами и терзаниями. Поэтому настройтесь на то, что новая «Жажда смерти» это намного более душевный и драматичный проект, чем оригинальный фильм, в котором простым и максимально доступным кинематографическим языком показаны не только сцены насилия, но и традиционные, гармоничные семейный ценности. Концептуально для Рота и Уиллиса было очень важным заново переосмыслить саму идею традиционного боевика о мести «простого парня из народа». В важнейшей сцене разговора в полицейском участке в середине фильма герой Уиллиса понимает, что все бандиты, напавшие ночью в его доме на жену и дочь, будут сами убиты в ближайшие годы в бандитских разборках. То есть неизбежное наказание произойдет в любом случае, но если это не сделает сам Керси, то он не только уничтожит себя и свою душу, но и не даст ни малейшего шанса на спасение своей дочери. Поэтому Уиллис, убивая заранее обреченных бандитов, будет жаждать в фильме не собственно смерти и мести, а спасения собственной души от тотальной пустоты горя и утраты, которой не могут помочь никакие задушевные беседы с психотерапевтом и ударные дозы транквилизаторов. Конечно, в силу определенных причин, сама концепция «народного гнева» очень непопулярна сейчас у критиков (отсюда и незаслуженно низкий рейтинг фильма и его запрет в прокате в некоторых штатах США) и у либерально настроенной части американской общественности. Но, несмотря на это, все еще снимаются совершенно редкие теперь фильмы, в которых не только клишированные в своей политкорректности феминистки, расово-национальные и сексуальные меньшинства, но и простые белые гетеросексуальные мужики, когда придет их час мщения, способны не только на флуд в Интернете и беспомощное ожидание помощи от полиции, но и на то чтобы вдребезги разнести из своего «Глока-17» десяток представителей афроамериканской и мексиканской погани заодно со всей мишурой леволиберальной псевдо-толерантности. Перенеся сюжет романа сорокалетней давности в условия современного мира создатели фильма, конечно, не могли обойтись без иронии и в отношении современных интернет-технологий. В новом дивном мире о первых подвигах белого хирурга жители Чикаго будут узнавать не из газет, как в фильме прошлого века, а из видеороликов в социальных сетях, учиться боевому мастерству Брюс будет по ускоренным курсам молодого бойца из видеоблога ютьюберши, а узнаваемое классическое бронсоновское пальто, ставшее своеобразным брендом фильма прошлого века, будет заменено в духе времени на рэперскую худи, здорово сидящую на крепких плечах нестареющего Брюса. Элай Рот очень тонко и иронично, без намека на пошлость, на уровне двойного толкования многих фраз, что совершенно не характерно для американского мейнстрима, высмеивает в фильме систему психологической помощи пациентам с ПТСР, коррумпированную систему продажи полуавтоматического оружия и неповоротливость американской полиции. Да и над Уиллисом во многих сценах Элай Рот вдоволь «поиздевается», ведь как в первом «Пипце», у нового Керси, носящего с подачи блогеров характерное прозвище «Жнец», мало что будет получаться с первого раза. Правда у героев Уиллиса всегда был полный порядок не только с сентиментальностью, но и с «орешками», поэтому он быстро нащупает свой собственный путь воина, под бодрый саундтрек молодого дарования Людвига Йорансона, нестареющие хиты AC/DC и, конечно, современный ганста-рэп весело расправляясь с преступным миром Чикаго. Не забывая про свое разухабистое трэшевое прошлое Элай Рот снимет сцены этих расправ максимально реалистично и даже с упоением смакуя разлетание бандитских мозгов, ковыряние скальпелем в седалищном нерве живого негодяя и поливание щелочью открытых ран. Не могу не отметить удачное решение сценария Джо Карнахана, сделавшего Пола Керси не бухгалтером, как в книге и первом фильме, а хирургом и тем самым связавшего воедино все сюжетные и логичные несостыковки первой экранизации, придав ей большей целостности и реалистичности. Ведь для хирурга, который каждый день оперирует раненых бандитов, не составляет большого труда раздобыть незарегистрированный «Глок», хирург, каждый день констатируя смерть своих пациентов, начинает по философски относится к самой идеи смерти и еще он точно знает куда именно целиться, чтобы не дать бандиту не единого шанса на спасение и как ловко «заштопать» собственные раны. В целом новая «Жажда смерти», рассчитанная на самую широкую аудиторию зрителей, вызывает только положительные эмоции. В ней органично присутствуют элементы семейной мелодрамы и криминального триллера, приправленные хорошей порцией легкой иронии, олдскульной ностальгии по классическим боевикам прошлого века и традиционными семейными ценностям. Фильм не открывает ничего нового в давно требующем переосмысления и «подкисшем» в XXI веке жанре, однако на фоне вышедшей в последнее время безликой феминисткой дряни с массой политкорерктных клише, этот фильм воспринимается как глоток чистой прохладной воды, после недели блужданий по пустынным барханам Сахары. Элай Рот наконец-то доказал этим фильмом, что способен снимать не только дешевые трэши и короткие зарисовки для проектов Тарантино-Родригеса, ну а Брюс Уиллис после десятка лет мучительных съемок в проходных боевиках категории «B» похоже снова нащупал свой легендарный стиль и, судя по финальному жесту в «Жажде смерти», обрел наконец уютное для себя пристанище в новой кино-франшизе.Скрыть

Посмотрев «Жажду смерти», сказать об этом фильме что-либо хорошее нелегко. Средний и проходной по всем параметрам боевик, не вызывающий никаких особых эмоций. Фильм — для зрителей, ностальгирующих по прежнему Брюсу Уиллису и его «крепким орешкам». Сюжет фильма похож на сотни других таких же, в который главный герой, движимый жаждой мести, по ходу действия превращается в твёрдого и неудержимого бойца, не доверяющего государственной системе правосудия. То, что боец этот уже далеко не «первой свежести» в прямом и переносном смысле, режиссёра не... очень волнует. Зрителю предлагается поверить, что «крепкий орешек», как в прежние времена, по-прежнему хорош, обладает отменной физической силой, крепко держит пушку и точно стреляет. Однако, к сожалению, Уиллис уже не так крут как физически, так и в плане актёрской игры. Годы, в течение которых ему приходилось сниматься в дешёвых и низкокачественных фильмах, дают о себе знать. А лицо Брюса, изрядно выцветшее и постаревшее уже не заряжает той энергией, бодростью и жизнелюбием, которую неизменно излучал «орешек». Фильм можно отметить за легкий юмор, который иногда позволяет улыбнуться, несколько весьма кровавых моментов, которые могут позволить взбодриться при просмотре любителям «мяса» на экране, неплохую музыку и в целом положительный образ главного героя (семьянин и борец за справедливость). Вот пожалуй и всё. Однако абсолютно банальный, клишированный сюжет, во многом искусственная игра героев, отсутствие драматизма (мужик, кажется, даже не слишком и переживает о произошедшем с ним горе — главное, скорее взять в руки пушку и пойти «крошить» врагов) — всё это заставляет забыть о фильме практически сразу после просмотра. Главное же чувство после увиденного — сожаление от того, что любимые актёры не хотят уходить из кинематографа на пике своей славы и актёрского мастерства. Вместо этого они снимаются — то ли ради денег, то ли ради поддержания интереса к своей персоне — в откровенно вторичных и не радующих ни сюжетом, ни актёрской игрой, ни яркими спецэффектами фильмах. Бегать на старости лет, размахивая пистолетом, в низкобюджетном боевичке — неужели это достойной завершение карьеры для действительно крутого актёра? Шварцнеггер, Сталлоне, теперь вот Уиллис. Ребята, может пора уже остановиться? Не знаю, сколько денег соберёт фильм. Возможно, «мимо кассы» режиссёр и постаревший «Орешек» не пролетят. Но уважение зрителей, снимаясь в подобном кино, не завоюешь.Скрыть

Принял к просмотру ради Брюса Уиллиса, нравится он мне уже давно. И трейлер произвел хорошее впечатление. Фильм понравился!! Не скажу, что супер-вау, но разок посмотреть точно стоит. Тем более, что Брюс половину фильма не в своем обычном амплуа «э-ге-гей разрушитель врагов и всего на своем пути». Также сюжетная линия заставляет задуматься о нормах морали и своем собственном поведении в разного рода непростых стрессовых ситуациях, немного переосмысливаешь такие понятия как гражданский долг, чувство ответственности, забота о ближнем. Дин Норр...ис понравился, он в своей привычной роли доброго толстяка копа, знакомой и любимой из сериала «Во все тяжкие», практически неизменным перекочевал сюда, поэтому роль ему очень подходит. В целом — неплохой фильм, с элементами новизны, в некоторых местах были даже очень трогательные эпизоды, что приятно порадовало, ну и конечно куча моментов с неподражаемым Брюсом, где он со своим стажем как всегда мастерски надирает задницу плохишам. Итого — фанатам Брюса определенно стоит поглядеть, не фанатам тоже можно, получите удовольствие. 8 из 10.Скрыть

Эх, были времена, когда старина Брюс снимался в очень высококачественных фильмах для самого себя. Что он делает сейчас? Ударяется в низкобюджетную вкусовщину. У него получается? Только отчасти. Он двинулся в направлении привычного семьянина, семья которого была подвержена нападению вооруженных ребят. Он делает своё дело: хватает пистолет и рассказывает о себе ребятам. Это действительно можно оценить, только из-за попыток Брюса сделать лучше. Он вроде бы играет по схеме, но в какой-то момент старается идти против неё. Герой Брюса — парен...ь с пушкой, который расставляет вещи по местам. Знаете, почему мне нравится именно он? Он остаётся обычным человеком. Он всегда испытывает естественный страх, боль и разочарование. У него есть сущность, которой нет в героях Стэтхемов и Джонсонов. Что говорить о сценарии? Схема довольно стандартная. Вы можете найти сотню таких, если углубитесь в жанр с головой. Сейчас довольно много вещей в этом жанре снимают из клише 80-х и 90-х. Жанр стал коммерческим. Да, есть хорошие современные боевики, только нужно найти. Что говорить о фильме в целом? Это легкий боевик, который подойдёт под вкусное пиво, или горячий кофе. Очередной сильный герой от Брюса, неплохой сценарий и сочная картинка.Скрыть

Хочется просто написать о том, что понравилось. О плюсах данной кинокартины: - крепкий, динамичный сюжет; - разноплановость (в фильме постоянно добавляются новые локации); - отсутствие явных ляпов и натяжек. Несмотря на то, что это — ремейк, фильм смотрится современным. Особую выразительность придает картине актерская игра Брюса Уиллиса. За 2 часа экранного времени его герой претерпевает внутреннюю и внешнюю трансформацию. Изначально это — уповающий на Господа глава семейства, опытный врач-хирург («Это часть Его плана, мы д...олжны довериться Ему»). В середине фильма — увлеченный игрой «Поймай меня, если сможешь» мститель. И в самом конце он — отец, который надежно защищает свою дочь. Композиция закольцовывается: в начале он — любящий отец и муж, и в конце — любящий отец, но уже прошедший через горнило испытаний. С одной стороны, «Жажда смерти» — просто боевик. Необычно то, что перед нами не полицейский или бывший военный, которым как бы «положено» быть сильными и отважными. Это история мужества обычного горожанина, даже интеллигента, его страстей и размышлений о справедливости. То, что происходило с ним до, можно описать фразой: «Я все время жил правильно!» Оттолкнуться от этой самой правильности, как от первого постулата, в своих размышлениях может почти каждый житель мегаполиса. Проследить вместе с главным героем, как далеко может завести подобная внутренняя работа, и предлагает кинокартина «Жажда смерти». P.S. Меня заинтересовало, откуда у фильма такое название? Если принять в расчет некую образность, свойственную всем писателям (фильм снят по книге), то речь идет о человеческих страстях, могущих погубить не только жертву, но и агрессора. Фильм о том, как важно вовремя остановиться, совладать со своей жаждой наказания, жаждой смерти, отказаться от мести ради жизни. Своей и своих близких. На этой жизнеутверждающей ноте я и закончу.Скрыть