Дикая жизнь

Привычно видеть жизнь счастливых и зажиточных американцев с проблемами 21 века. А как на счет живущих от зарплаты до зарплаты. Счастливы ли они и считают себя на своем месте. Простая семья ищет счастья с переездом в новый город. Отец устраивается в гольф-клуб, жена домохозяйка — заботится о муже и сыне. Сын-подросток, которого хвалят в школе, и игрок школьной команды по футболу. Все трое собираются каждый вечер за ужином в доме. Наверное, это американская мечта, но жизнь решает расставить точки над ё, когда семья лишается единствен...ного источника дохода. Режиссер показывает под одним и тем же ракурсом семьи живущие и работающие в том же городе. Этого не замечаем, когда следим за выразительной и запоминающейся игрой Джейка Джилленхола и Кэри Маллиган, но в конце все трое попадают в прицел того же ракурса — зрителю остается сравнить и сделать выводы. В фильме больше всего внимания за персонажем Эда Оксенбульда, который знаком нам по фильму Редкая бабочка (Присцилла Камерон), где он играл похожую роль подростка попавшего в центр кризиса среднего возраста взрослых. Сравнительно темперамент не меняется с новым фильмом, но раскрывается с новой силой с помощью крупных планов и статических сцен. Этим перенося на зрителя эмоции и чувства подростка. Тема фильма окажется близкой для многих — как себя самореализовать и сколько нужно денег. Можно ли быть красивым, сильным и работать продавцом в магазине оставаясь счастливым.Скрыть

Дано же, как оказалось, Полу Дано быть не только актёром, но и режиссёром. Только сел Пол в соответствующее кресло, как его первый фильм «Дикая жизнь» номинировали на премии в Каннах и Сандэнсе. Глядишь, следующий победит. Для своего авторского дебюта (Пол сам написал сценарий своего фильма) из списка нозкобюджетных жанров Дано выбрал драматический микс: на 95 процентов — семейно-психологический, на 5 — социальный. 1960-й год. Семья Бринсонов недавно переехала из Айдахо в Монтану, следуя за карьерой Джерри. Если, конечно, так можно... назвать работу в гольфклубе, включающую полив газона и чистку обуви прямо на ногах посетителей. Ещё из культового мультсериала «Рик и Морти» мы узнали, что Джерри не слишком удачливы ни на работе, ни в семье (а в Америке 1960-го «глава семьи» — не издевательство и не фигура речи). Джерри Бринсона увольняют из клуба за слишком вольное поведение с гостями. Нет, ничего такого, просто он «применяет индивидуальный подход», много и лично разговаривает и заключает шутливые пари. Именно увольнение взводит курок психооружия, из которого Джерри скоро выстрелит встарое доброе американское хюгге — отсюда пять процентов социалки. Он впадает в депрессию, а потом и вовсе уезжает тушить лесные пожары за доллар в час. Мать и сын вынуждены искать работу. Джанетт чувствует себя преданной. Помните, как ловко Пол Дано забивал в землю деревянные колышки с помощью головы мёртвого Дэниела Рэдклиффа в фильме «Человек — швейцарский нож»? Залюбуешься. Но настало время взрослеть. Теперь Дано-режиссёр уже самостоятельно забивает в фундамент фильма американские скрепы, на которых расположится здание американской драмы. Это занимает буквально три-четыре минуты. На экране одноэтажная Америка, арендованный дом, отец и сын-отличник перекидываются футбольным мячом, мать в переднике и с локонами подаёт на стол мясной рулет и зелёный горошек. Миленько, но на таких толстых кольях на фестиваль не въедешь. И когда незамысловатая идиллия сменяется проблемами, Пол Дано откладывает топор и берётся — нет, не за скальпель, но за достаточно острый нож. В здании появляются симпатичные комнатки с затенёнными углами. Идентификация со всеми персонажами истории доступна, нет ни злодеев, ни героев. Начнём с наименьшего уровня сочувствия — Уоррена Миллера, пухлого человека с пухлой сигарой. Приложив небольшое усилие, можно встать на место стареющего провинциального бизнесмена, воспользовавшегося свалившимся на него эротическим приключением с ограниченной ответственностью. Миллер — единственный бенефициар увольнения Джерри (подпаленная веранда едва ли перевешивает (а)моральную прибыль), остальные — жертвы. Первый (но не по значению) в списке жертв — сам Джерри, не сумевший переступить через гордость и выбравший, пусть и временно, запоздалое переосмысление жизни. В пакет переосмысления входит проверка на саморазрушение в гудящих пожарами лесах Монтаны. А в заставленной ржавыми ангарами тмутаракани шестидесятых саморазрушение главы семьи значит для семьи гораздо больше, чем в мегаполисах двухтысячных. Джерри запускает все процессы, но появляется на экране не слишком часто. Для такой состоявшей звезды, как Джейк Джилленхол, такая скромная роль могла быть просто дружеской услугой Полу. Жертва номер два — Джанетт, брошенная на произвол судьбы в дофеминистическое время в плохо эмансипированном месте. В такое время и в таком месте вся твоя борьба за новую жизнь в конечном итоге может свестись к поиску мужчины, который о тебе позаботится. Джанетт старательно изображает хорошую мину при плохом раскладе, преувеличенно поддерживая мужа и надевая на лицо защитную улыбку. В этом брошенной женщине здорово помогает исполнительница её роли Кэри Маллиган. Обычно лицо актрисы довольно грустное, но сила грусти всего 0,5—0.6 гослинга, так что разнообразие эмоций даётся Кэри довольно легко. А как самозабвенно, забыв о сыне, Джанетт и Джерри орут друг на друга! Децибелл сто, не меньше — любо-дорого вздрогнуть. Но мы не такие, мы о сыне не забудем. Постепенно приходит осознание, что не Джанетт, вынужденная расчехлить забытые наряды и помады — центральная фигура фильма. Главный пострадавший, причём абсолютно ни за что — это 14-летний Джо (в его роли снялся австралиец Эд Оксенбульд, известный поклонникам Шьямалана по фильму «Визит»). Он как раз в том возрасте, когда уже всё прекрасно понимает, но ни на что повлиять не может. Джо остаётся задыхаться от паники, сокрушённо наблюдать за распадом семьи и робко выказывать опасливый, неуверенный тинейджерский максимализм. Мама, это ведь так просто — ты любишь папу или нет? Есть парочка странностей, непонятная мне, возможно, как неамериканцу. Как можно переехать в другой штат для того, чтобы чистить кому-то ботинки — неужели в Айдахо 1960-го не хватает подобной работы для 35-летних белых мужчин? С другой стороны, средний американец переезжает в среднем 30 раз за жизнь, и к тому же чистка гольф-туфлей, оказывается, может обеспечить семью. Вторая странность — умный Джо («лучший в классе» — звучит фраза мимоходом) спрашивает у мамы, сколько ей лет. Кажется, что к 14 годам можно было бы в этом разобраться, особенно такому умному мальчику. Новоиспечённый автор повёл себя совсем как взрослый, несмотря на свой нежный 34-летний возраст, и не позволил себе избыточной остроты вроде убийства, суицида, ограбления или хотя бы рака поджелудочной. Джерри даже дом не смог нормально поджечь, растяпа. Но зато Дано позволил всем нам увидеть красивый, не трагичный и не сиропный, умеренно символичный финал. И мы говорим: «Спасибо, Пол», потом: «Молодец, Пол», и потом: «Когда следующий фильм, Пол?».Скрыть

Дикая жизнь — довольно громкое название для незамысловатой семейной драмы, разыгранной Полом Дано в стилизованной атмосфере пригородов США прошлого столетия. Простое кино с лаконичным повествованием и спокойным ритмом. На глазах главного героя, подростка Джо происходит распад семьи. Примечательно то, что ракурс повествования истории акцентирован на Джо, но он почти до конца фильма остается лишь пассивным наблюдателем серьезных перемен в его жизни. Камера постоянно делает акцент на чувствах главного героя и мы можем наблюдать лишь м...олчаливое нервное напряжение в его глазах и скромные реплики в семейных склоках. Историй несчастливых семей и разбитых детских сердец в мире хватает с лихвой, так что я думаю, каждый зритель проникнется сочувствием к ситуации этого мальчишки. Актеры в картине подобраны очень хорошо, картинка в фильме идеально выставленная, все разыграно как по нотам. Это кино даже можно назвать аккуратным — оно компактно упаковано в свою атмосферу и за пределы не выходит. Пол Дано в качестве режиссера неплох, но насколько он хорош, покажут только его следующие работы. Оценку ставлю за качество исполнения но не за содержание. Бытовая драма в изящной форме, и только. 8 из 10Скрыть

Режиссёрский дебют Пола Дано можно смело назвать удавшимся — «Дикая жизнь» предстает довольно целостной и выверенной работой. Технически картина превосходно снята и поставлена: прекрасная картинка, идиллические (и не только) пейзажи, ненавязчивая лирическая музыка, добротная игра актёров. Синопсис пускает пыль в глаза, обещая «пронзительную историю любви Джерри и Джанетт» — это вовсе не так. Кино о том, как их сын Джо вынужден наблюдать за разваливающимися отношениями своих родителей — грядущий развод глазами ребенка. И вот тут содерж...ательная часть «Дикой жизни» вызывает довольно смешанные чувства. Середина двадцатого века. История погони за амбициями во время бушующих кризисов — семейного и возрастного — является преимущественно американской (проскальзывает она и у литературных классиков — описание детства Буковски чего стоит). Увы, работа Дано в этом плане не предлагает ничего нового, да и имеющиеся сцены тоже особо сильно не цепляют. Дело в том, что очень сложно сопереживать мямле-папаше и взбалмошной матери. Поясню. Родители главного героя чрезвычайно эгоцентричные личности, по большому счету и не очень-то цепляющиеся за брак. Да, отец уезжает тушить пожары с риском для жизни (опустим очевидный символизм горящего брака, воспетый в большинстве рецензий), но выглядит это больше как побег от безденежья и треснутой гордости, так как с прошлой работы его уволили (хотя почти сразу же позвали обратно). Да, мать ищет работу всеми средствами, но после отъезда мужа её очень легко размывает, подкатывают старые амбиции, плюс и времечко тикает, и, наверное, потому она делает то, что делает (весьма неприятное зрелище). «Он уехал, а, что будет со мной?» — истерично спрашивает Джанетт, подчеркивая, что её не очень то и волнует, что будет «с нами», как бы обычно сказала нормальная мать, отождествляя себя с семьей, ребенком. Их инфантильность, глупость уже к середине вызывает раздражение, словно ими движет не нужда, семейное или экономическое благополучие, а какая-то скука. Вот и получается, что на фоне всего этого единственным адекватным и здравомыслящим персонажем остается их сын — Джо. Неудивительно, что с такими родителями быстро повзрослеешь: он и папку от огня потушит, и маму от глупостей осадит, и унитаз починит, и на работу устроится. В сцене, когда Джо возвращается домой из полицейского участка, я так хотел, чтобы на вопросы родителей, где он был, он попросту их послал. Но он этого не делает, потому что Джо — единственный из всей троицы, кто держится за семью, кто любит ни за что-то, а просто так. Представляется, что в этом и состоял посыл Дано. В финале, когда мама и папа перекидываются фразами в духе «кажется, я зря потратил на тебя столько времени», ты видишь в этом мальчугане результат этого «зря» — его самого. И его искренне жаль, ведь Джо беспомощен в своей позиции ребенка, хотя и в разы умнее своих идиотов-родителей (отличная актёрская игра Эда Оксенбульда). К слову, об игре. Джейк Джилленхол появляется минут на двадцать, но очень проникновенно играет, и даёт мастер-класс на игру выражением глаз. Кэри Маллиган я ненавидел со времен «Великого Гэтсби» (впрочем, Дейзи и в книге была достаточно раздражительной), но теперь готов взять все свои плохие слова обратно. Ближайшими соседями «Дикой жизни» в сегменте семейных драм можно назвать небезызвестную «Дорогу перемен» и «Светляков в саду». Однако они выглядят более убедительно, и дело тут не в режиссуре, а в силе истории, так как после просмотра ты не говоришь «ну ок» и продолжаешь заниматься своими делами. Плюс на протяжении всего фильма не покидало ощущение, что мы зашли в зал на середине, настолько резво после увольнения мужа пошло действо: первые десять минут жена очень бойко и оптимистично поддерживала его, а когда он уехал, то будто умер, и начались во все тяжкие. Да и экспозиции подвезти тоже не помешало бы, так как амбиции родителей рождаются постфактум из слов «а вот раньше я была/был». «Дикая жизнь» — кино о семье, твоем месте в ней, об ошибках взрослых и плате детей за них. 6 из 10Скрыть