Джульетта. Все комментарии

Фильм посмотреть точно стоит, особенно женщинам. Хотя особых эмоций и переживаний, лично у меня он не вызвал. Главное ощущение после просмотра «Джульетты» — неоправданные ожидания. Отсюда и разочарование. Сюжет скучноват, с первых кадров завязывается некая интрига и ты все ждешь в чем же она, где ее раскручивание и, наконец, кульминация. Но кульминации нет. А ты все ждешь и ждешь… А на экране просто показана история жизни красивой женщины, ее встречи, чувства, лишения, переживания. Показаны правда достойно и интересно, жаль не более. ... Если смотреть глубже, главное разочарование, это сценарий. Альмодовар чудесный режиссер и сценарист, глубокий, нетипичный. Его работы, нравятся они или не очень, трогают всегда. Его сценарии не банальны, эмоциональны, порой едкие, неординарные. От него всегда ждешь какой-то интриги, изюминки, искры, чего-то, что несомненно тебя удивит. Но тут, к огромному сожалению, этого нет… Теперь о достоинствах «Джульетты». Первое — это хронометраж. Фильм идет всего полтора часа и это прекрасно, смотрится легко, все емко и точно поместилось в это время. Конечно, краски, особенно в самом начале. Его внимание к интерьеру, декорациям, ярким цветам. В этом режиссер верен себе. Смотрится великолепно. Ну и главное достоинство картины — женщины! Само собой, Альмодовар умеет снимать женщин, как никто другой. И он в очередной раз это доказал. Обе актрисы (молодая и не очень Джульетты) красивы, органичны, запоминаются, на них хочется смотреть… Отсюда и приятное послевкусие. К ним бы еще тонко закрученного, незаурядного сюжета, но его нет… Жаль. 6 из 10Скрыть

За последние шесть лет главный режиссер современной Испании снял три в корне различных по стилистике фильма. После хичкоковского прочтения мифа о Пигмалионе в «Коже, в которой я живу» и местами скабрезных, ядовито сатирических, но в то же время добрых и трогательных «Влюбленных пассажиров» Альмодовар произвел на свет, быть может, самый одинокий в своей карьере фильм — «Хульету» (или, как ее обозвали в русскоязычном прокате, «Джульетту»), адаптацию трех новелл Элис Манро из сборника «Беглянка» (Нобелевская премия по литературе-2013). К слову гов...оря, именно эту книгу читает в одной из сцен Вера в «Коже…». Перенести трилогию рассказов «канадского Чехова» на испанскую почву, да и еще работать со столь нетипичной для себя стилистикой — задача смелая, и режиссер справился с ней на отлично. Стоит отметить, что в «Джульетте» акценты расставлены иначе, чем в литературном первоисточнике, назвать экранизацией ее трудно: у испанского мэтра получилось вполне самостоятельное произведение. Но вместе с тем правы те критики, которые называли эту ленту пиком деконструкции режиссером своей стилистики и самым «неальмодоварским» его фильмом, а также самым трагичным и сдержанным в карьере. Здесь наследник Бунюэля почти отказался от всего, что так любил в своих прежних лентах и вышел на совершенно новую для себя стилистику — интеллектуальной психологической драмы, в которой анализ внутреннего мира героев соседствует с разработанной системой лейтмотивов, философским подтекстом, а визуальная картинка как никогда прежде эстетизирована. Игре с цветовой гаммой в фильме уделяется не меньше внимания, чем, скажем, в полотне какого-нибудь художника-классика. Впрочем, как и прежде, в двадцатом своем полнометражном фильме режиссер смешивает различные кинематографические жанры, однако на этот раз психологическая драма, мелодрама и триллер идут рука об руку… с античной трагедией, где бал правит Рок. Эту античную трагедию, оказывается, можно прочесть в судьбе современной обитательницы Мадрида — одной из тысяч пободных. Психологическая составляющая фильма, вроде, проста, повторяет известные, но нужные истины — что отсутствие эмоционального контакта, эмпатии, неумение выразить свои чувства, поговорить о том, что мучает, нежелание или опять же неумение чувствовать боль другого ведут к непоправимому; что конфликты нужно решать, а не сбегать от них в молчание. Впрочем, это лишь первый уровень сюжета. В дальнейшем картина обрастает иными, более сложными и глубокими отголосками. Важную роль в этом играет композиция. Два раза судьбы героев отразятся друг в друга, словно в зеркале, а различные персонажи покажутся едва ли не двойниками друг друга. Проследите за параллелями отношений Хульеты и Хуана, ее отца и сиделки матери, а также за судьбами мужа Хульеты и ее внука, носящих одно и то же имя. Эта роковая зацикленность жизни, которая повторяет прежние сюжеты снова и снова становится как бы фоном картины, носит эхо некого онтологического кода, который с ироничной жестокостью правит судьбами живущих. В фильме много античных цитат. И когда героиня, преподаватель литературы, рассказывает ученикам об Одиссее и понимании моря как дороги, как жажды новой жизни, она рассказывает и о себе — девчонке, которая мечтает вырваться из мира книг в мир столь желанный и недоступный до этого для нее. Затем протосюжет Одиссея-Калипсо ляжет тенью на ее отношения с Хуаном, а линия Одиссей-Телемах — на отношения с дочерью. Морю отводится огромное место в системе образов картины. Оно превращается не то в некий символ, не то в самостоятельный персонаж, оказывается персонификацией древней слепой силы, существующей бок о бок с человеком и говорящей об иррациональности стихий, управляющих мирозданием. Очень важным для понимания подтекстов этой истории оказывается тот миф, который рассказывает героиня подруге. О том, что у богов для людей не осталось даров, которыми они наделили прочих существ — и люди вышли самыми сиротливыми их творениями, беззащитными и одинокими среди бурь и штормов слепых морей. Так и с героями. Их судьбы — иллюстрация этой обнаженности человека, растерянно стоящего посреди дикой, бушующей природы. Вот такой экзистенциальной бездны достигает вдруг история женщины, дочь которой вычеркнула ее из жизни. Никогда раньше Альмодовар таких вершин не достигал. И в этом, конечно, его гигантская победа. Смотреть «Хульету» рекомендуется всем любителям хорошего интеллектуального кинематографа. Это фильм, который нужно и прочувствовать, и обдумать. По-настоящему раскроется он, скорее со второго просмотра. И что уж точно он подарит, так это возможность прикоснуться к красоте. Которая проступает и в бегущем среди заснеженных полей олене, и в пейзажах Испании, и в сумраке мадридских улочек, и в очертаниях обнаженных тел героев, и в эстетизированной реальности, распятой между красными и синими тонами.Скрыть