Метрополис. Все комментарии

Первый раз смотрю черно-белое кино. Немое черно-белое кино. Немецкое немое черное-белое кино. Читая информацию по тем фильмам которые я уже просмотрел, в основном это были анти-утопии. Я часто находил отсылки рецензентов к какому-то «Метрополису». Копаясь в информации я шаг за шагом приближался к этому великолепному творению. Когда я наткнулся на цифру, которая означала количество людей принявших участие в этом, с позволения сказать, проекте, я понял, я обязан просто его посмотреть. Честно говоря, посмотрев трилогию, пока трилогию, «Трансфор...меров» от Майкла Бэя я думал, что знаю о масштабности все, но нет. Я понял, что ошибся, и мне вдруг стало стыдно, ведь те же «Трансформеры» и прочее фильмы с оттенком глобальности снимаются с помощью новейших изобретений, а тут.. тут были люди, живые люди из плоти и крови.. этот фильм так и дышит энергетикой его создателя. Переплетения такого простого на первый взгляд и возможно, такого смешного для сегодняшнего зрителя сюжета создают всю атмосферу фильма. Мне были немного непонятны правда апокалипсические намеки, сцены со Семью Смертными Грехами, я счел это просто пережитком той эпохи. Возможно, в 1930х гг. это было актуально. Густав Фрёлих и Бригитта Хельм великолепно отыграли свои роли, пусть с некоторым, лишним, усердием, видимо раньше играть нужно было именно так. Особой похвалы заслуживает Бригитта за ее «извивания» в кадре, когда она играла сцены лже-Марии. В итоге нас ждет динамичная концовка под великолепную музыку с элементами хэппи-энда. Искренне надеюсь, что Голливуд не вздумает взять на себя смелость и ответственность делать римейк этой картины. Ведь ее смешную элегантность, ее эпик, ее атмосферу не получится передать снова. Такие фильмы снимаются раз в тысячелетие. Возможно, в XXI веке у нас будет свой «Метрополис» в котором мы осветим проблемы нашего века и затронем великие деяния прошлого и настоящего. 9 из 10Скрыть

Сейчас мало кто берется за просмотр немых фильмов. А зря. С этого фильма началась моя любовь к немому кинематографу. Даже больше — этот фильм оставляет после себя приятное послевкусие, оставляя в раздумьях. Для начала, отмечу актерскую игру, характерную многим фильмам того времени. А именно: Она близка к театральной. Посудите сами: нет звука. Его отсутствие с лихвой компенсирует передача эмоций актеров. И вот уже и не бросается в глаза, и не удивляет эта игра. Оставшиеся пробелы заполняет музыка, ставшая словно частью фильма. Добавлю кон...кретики: каждый актёр самобытен, играет своего персонажа. Если вы думаете, что все эти ужимки одинаковы — вы сильно ошибаетесь. Дабы не писать слишком много, возьму пример Бригитты Хельм (Мария, Человек-Машина, Человек-машина в образе Марии). Три роли: это сильно! Три абсолютно разные роли, две из которых поражают. Мария: проповедник, мудрая женщина… Мария-Робот: нечто иное, на человека не похожее. Взгляд — хищный, движения — стремительны. Да, танец Лже-Марии смешон, но остальное… Так же и другие актеры — играют на отлично. А каждый персонаж — важен для сюжета. Фильм длинный, а оттого — тяжеловат. Но с этой актерской игрой — ныряешь в происходящее с головой. Теперь ГЛАВНОЕ — сюжет. Город разделён на две части. Нам показывают упрощённое изучение строя общества. Богатые и бедные, угнетатели и угнетаемые. Социальное неравенство. Революция здесь строго осуждается. Как жить будущему поколению в условиях озлобленности? Показано разрушающее действие потери «Головы»: машины останавливаются, наступает анархия. Голова нужна. Но что делать, если она не дружит с Руками? Этот фильм даёт надежду на сердце — человека, который сможет передать голос Рук — Голове. Пожалуй, меня зацепило даже слишком сильно. Этот сюжет позже много раз использовался, но именно здесь он остаётся небанальным — автор вложил в него душу, сказал своё слово. Уже этого мне бы хватило, чтобы поставить высший балл. Но для приличия отмечу с каким усердием снят фильм: многочисленная массовка, спецэффекты… И все это сделано людьми без помощи Машин-компьютеров. Это вызывает уважение и окончательно утверждает итог: к просмотру НЕОБХОДИМО. 10 из 10 Постскриптум: для понимания всех сюжетных линий — строго рекомендую смотреть полную версию фильма (2часа 27 минут).Скрыть

«Метрополис» Фрица Ланга — одна из первых антиутопий в истории кино и один из самых дорогих и масштабных проектов эпохи немого кинематографа. Поразительна судьба этой кинокартины. Фильм, на производство которого было потрачена колоссальная сумма денег, так и не смог окупить затраченные на него расходы. Затем он был сокращён и перемонтирован, но и все эти отчаянные действия не смогли исправить сложившуюся ситуацию. На некоторое время «Метрополис» канул в Лету, чтобы затем вознестись на пьедестал одного из самых авторитетных фильмов в истории.... И даже заняв этот статус, мир долгое время мог видеть лишь сокращённую версию ленты до тех пор, пока в 2008 году в Музее кино в Буэнос-Айресе случайно не нашли копию полной версии «Метрополиса», которая в скором времени после тщательной реставрации была представлена на Берлинском кинофестивале. У меня двоякое отношение к этому фильму. На момент написания данной рецензии я посмотрел эту картину три раза. Я часто провожу подобные эксперименты над собой в надежде, что какой-то фильм, не понравившийся мне изначально, внезапно раскроется передо мной во всех красках, и моё мнение о нём изменится в противоположную сторону. Такое нередко случается, но не в случае с «Метрополисом». К безусловным достоинствам фильма можно отнести, во-первых, его новаторство и масштаб, поражающий до сих пор. «Метрополис» неоспоримо оставил свой след во всех последующих фильмах-антиутопиях. Во-вторых, весь фильм наполнен глубокими и лаконичными метафорами и образами, помогающими раскрыть художественными средствами замысел того, что хотели сказать нам авторы. Это относится, прежде всего, к устройству самого Метрополиса и к сценам с Молохом и семью смертными грехами. Я не видел ни одной сокращённой версии фильма, но его полная версия не перестаёт казаться мне чересчур затянутой, что навивает о мысли, что, возможно, те люди, которые решили сократить ленту в далёком 1927 году, были далеко не такими уж глупыми, как принято считать ныне. Актёрская игра большинства исполнителей главных ролей в фильме базируется на ужимках, судорогах и конвульсиях. Оговорки о том, что мы, мол, всё-таки смотрим немое кино, кажутся мне неоправданными. В период немого кино было множество великолепных актрис и актёров, которые достаточно естественно и правдоподобно передавали эмоции своих персонажей перед камерой. К «Метрополису» это не имеет никакого отношения. Также стоит упомянуть о наличии ряда погрешностей в сценарии, в результате которого некоторые поступки персонажей не имеют никакой мотивировки и вызывают моё искреннее недоумение. Возможно, всё эти погрешности, не дающие мне покоя, объясняются тем, что авторы «Метрополиса» больше сосредоточились на декорациях и спецэффектах, пожертвовав остальными элементами картины. Что же касается творчества самого Фрица Ланга, то для меня непревзойдённой его вершиной является снятая через пару лет после «Метрополиса» картина «М», рассказывающая о терроризирующем город маньяке-убийце. Позже я обязательно посвящу ей одну из своих будущих рецензий. 7 из 10Скрыть

Редкому фильму можно придать историческую ценность, редкое кино сможет выразить мироощущение целого поколения или настоящие реалии исторической эпохи. 1927 год — время столь далекое от нас, что кажется, будто оно никогда не существовало. Веймарская Республика в Германии, первая пятилетка в советской России и Великая депрессия в Соединенных штатах. Нечто, всплывающее на страницах книг и уже почти потерявшее ощущение реальности и осязаемости. Атмосфера заката знаменитого «литературного процесса» русских футуристов и зарождение художественных напр...авлений кубизма и баухауса в сочетании с типично немецким стилем повествования сделали из «Метрополиса» Фритца Ланга фильм, сильно опередивший свое время и ставший своеобразным манифестом 1920-х годов. Сначала, конечно, стоит уделить внимание уникальности просмотра этого кино как такового и его особенностям. Да, это абсолютно немой фильм, сопровождаемый оригинальным саундтреком Готфрида Хуппертца и изредка разрезаемый черными вставками с немногословным текстом. Поначалу, весьма специфический концепт немого кино удивляет своей технической огранниченостью и напоминает спектакль, сопровождаемый отличной музыкой. Однако по мере просмотра ощущение потребности в голосах актеров постепенно затихает, оркестр вполне восполняет недостаток обычных звуков, а сюжет захватывает без необходимости в ещеминутном подстрочнике. «Метрополис» заставляет задуматься о сущности кино, о том, что его отличает от других видов искусства. Вы можете мне не поверить, но этот 90-летний фильм не отличается принципиально от современных картин — тоже актеры и актрисы, декорации, монтаж, интересная работа оператора и все прочее, к чему мы так привыкли. Пожалуй, самым необычным аспектом просмотра этого фильма в техническом плане является ощущение «взгляда в историю», «перебирания» старой, но отреставрированной пленки, заинтересованность в кино, которое появилось всего через десять лет после Первой мировой войны. Немного утолив любопытство по поводу скучных подробностей передачи искусства, необходимо обратиться к сюжету и его пророческой символичности. Концепция «Метрополиса» достаточно нова и резка для собственной исторической эпохи, беспощадно пожиравшей тысячи людей и пережевывавшей их металлическими индустриальными зубьями. Именно так выглядит «нижний этаж» современного сверкающего электрическими огнями метрополиса. Идеальные архитектурные постройки, ставшие визитной карточкой фильма и крупным прорывом в индустрии кино, сменяются идеально выверенными механизмами под управлением бесчисленных рабочих. Магия кино позволила Фритцу Лангу создать целые полчища из ослепленных сфабрикованной революцией шестеренок. И пусть народная масса вместе со своим «коллективным бессознательным» и является одним из главных героев фильма, сам «Метрополис» достаточно строго и категорично определяет ключевых лиц в своей истории и даже весьма дерзко дает им конкретные роли в логике сюжета. Подобная точность, простота и наивность станут сюпризом для любителей современного «сложносочиненного» (о да) кино — и дело здесь даже не в примитивности, а в своеобразных особенностях стиля повествования. В центре «Метрополиса» возвышается не больше, не меньше Вавилонская башня, мэр города по совместительству его главный творец и инженер, руками рабочих выстроивший собственный закрытый мир. Город фильма разрастается до бесконечных рамеров, действие происходит в домах, на улицах, в старинных катакомбах и среди готических соборов. Город пропитывает собой картинку, кажется замкнутой, пусть и идеальной системой. Легкое ощущение клаустрофобии так сильно напоминает бессмертных «Мы» Замятина, главный герой, сын мэра, Фредер практически тот бессловесный К. из литературных головоломок Кафки, бегающий среди лабиринтов булгаковской «Дьяволиады». «Метрополис» — идеальное внешнее выражение антиутопии в лучших ее традициях. В фильме германская мифологическая традиция показала себя лучшей стороны, раскрыв образы ведьмы, проповедницы, злого волшебника и честного рыцаря. Несмотря на технические ограничения, как нельзя кстати подошедшей черно-белой палитры и весьма талантивого монтажа оказалось достаточно для создания двухстороннего мира, расщепившегося на две взаимосвязанные части. Фильм действительно кажется пионером в жанре научной кинофантастики, воплотившим в искусстве откровения Иоанна Богослова. Если вы хотите собственными глазами увидеть первый фильм, внесённый ЮНЕСКО в список памяти мира и ставший вершиной немецкого киноэкспрессионизма, отсутствие привычного звука точно не станет слишком дорогой ценой. 8 из 10Скрыть

От фильма такое ощущение, будто Ланг очень много хотел сказать своим зрителям. Так много, что сам немного путался в своих мыслях и идеях, полностью забывая человечность персонажей. К сожалению, к героям не испытываешь никакой симпатии, в них просто не видишь нормальных настоящих живых людей. Все сплошные образы, аллегории и идеи. При чем на все библейские отсылки так сильно делается акцент, будто зритель не понял с первого раза и ему надо напомнить и объяснить, что это библейская тема. Основная мысль и идея фильма повторяется несколько раз ...прямо, без утайки, без подтекста… «Посредником между головой и руками должно быть сердце». Мысль достаточно наивная, даже какая-то несколько ванильно-сопливая. В «Метрополисе» голова — капиталистическая верхушка, потерявшая совесть. А руки — униженные рабочие, в которых почти угасло все человеческое. И вот милый сынок самого главного капиталиста, сынок, который поработал в своей жизни всего один день, но успевший познать настоящую любовь, он должен стать таким посредником между головой и руками. То есть, как бы спаситель-посредник должен смягчить акул капитализма и загнанных рабочих, соединить их в любви и радости, чтобы они продолжали жить-не тужить. Тогда, с появлением взаимопонимания и любовочки уладятся все наши социальные конфликты? Как бы… Серьезно? И для этого вот надо создавать такой масштабный фильм? Ланг, конечно, не сумасшедший какой-то, а действительно большой мастер, большой художник. И в этом фильме мы можем наблюдать тот безумный котел мыслей, эмоций, предчувствий, которые наверняка мучили Ланга в то время. И возможно, он смог передать это все только с помощью такой сложной картины как «Метрополис». А возможно, что это просто проблема всех антиутопий — чрезмерная гонка за мыслью, за идеей и отодвигание судьбы и переживаний простого человека на второй план. Из-за этого картина не цепляет, из-за этого смотришь ее с «холодным носом». И «Нибелунги», и «Доктор Мабузе» куда больше цепляют и заставляют переживать, чем круто сделанный технически, но не наполненный кровью и потом «Метрополис». «Метрополис» сам превратился в одну из своих машин, к большому сожалению. Но что можно сказать в защиту картины, так это действительно поразительная картинка, фантастическая работа камеры, хитрые находки со спецэффектами… Масштаб работы, конечно, поражает. В эстетически-художественном плане картина выше всяких похвал. Вообще не удивительно, что она повлияла на все последующее искусство. Еще хочется отметить работу артистов Бригитты Хельм и Альфреда Абеля. Хельм сыграла две роли: мимимишную святошу Марию и бешеного робота Лже-Марию. И именно во второй, в плохой версии героини раскрывается талант актрисы. Ее женщина-робот так заразительна, что хочется пуститься в пляс перед концом света вместе с ней. Какой огонь в ней пылает, когда она подмигивает одним глазом… Абель создал образ главного злодея-капиталиста не плоским, но наполненным такой страшной болью, что проникаешься к этому герою сразу, как только его увидел. И даже прощаешь ему все гадости. А все из-за взгляда. Это взгляд не короля и властителя всего мира, добившегося высшей власти, это взгляд человека, который пережил какую-то страшную потерю, из-за которой он находится как бы в помутнении. Ощущение, будто он всегда смотрит в свое прошлое, а не в настоящее. От этого одного взгляда возникает загадка, которая приковывает зрительское внимание к герою. Зафиналим. Фильм очень любопытный, но смотреть его стоит скорее для того, чтобы получше узнать историю кино. Для приятного вечера с близкими фильм точно не подходит.Скрыть