Смерть и жизнь Джона Ф. Донована. Все комментарии

В кинотеатрах показывают «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — многострадальный долгострой Ксавье Долана. Несмотря на блестящий выбор актеров (Кит Харингтон, Натали Портман, Сьюзен Сарандон и юный Джейкоб Тремблей) и полную отдачу, режиссер-вундеркинд впервые не справляется с поставленной задачей. …2006 год. 11-летний Руперт Тернер ёрзает на стуле в лондонской забегаловке и с нетерпением ждет возвращения в отель. На рецепции ему оставили письмо от Джона Ф. Донована, голливудского актера, который уже много лет тайно переписывается с мальчиком.... В какой-то момент Руперт не выдержит и побежит к телевизору, где как раз показывают фото его кумира. И узнает, что Джона обнаружили мертвым — его смерть наступила от передоза наркотиками. Через несколько минут сюжет фильма прыгнет в неспокойный 2017 год. Политическая журналистка Одри скандалит со своим редактором по телефону. Прямо сейчас она должна быть в другой части мира и делать репортаж про экологический кризис. Вместо этого она должна встретиться с каким-то молодым актером, который недавно выпустил книгу про звезду 2000-х Джона Ф. Донована. «Бестселлер сегодня, классика завтра» значится на обложке и Одри презрительно фыркает. Впрочем, совсем скоро она, кажется, напишет одну из самых пронзительных статей в своей жизни, ведь по ту сторону стола будет сидеть Руперт Тернер — уже выросший мальчик, которого много лет назад обсуждала желтая пресса. В ближайшие два часа он расскажет журналистке, что на самом деле Джон Ф. Донован писал ему в тех самых скандальных письмах и почему их дружба была настолько крепкой. «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» проделала такой долгий путь к зрителю, что про это стоило бы снять отдельный фильм. Сразу после окончания съемок Ксавье Долан заперся в монтажной и практически не давал о себе знать. Планировалось, что картину покажут в 2018 году на Лазурном берегу в Каннах, где Долана особенно любят. Но вскоре выяснилось, что монтаж не закончен — режиссер не угадал с таймингом и даже вырезал сюжетные линии некоторых героев (например, из фильма полностью исчезла героиня Джессики Честейн). Когда «Смерть и жизнь…» вже же показали, на нее обрушились критики, назвав фильм «громоздким», «мыльным» и «неуклюжим». Ленту ждал ограниченный прокат во Франции, после которого Долан клялся никогда не выпускать ее в других странах и даже в интернете. К счастью, не сбылось. Спустя год «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» чудом добралась до украинского проката. Очевидно, что все, что пишут про фильм, — правда. Ксавье Долан взвалил на себя неподъемную ношу, пытаясь уместить в фильм множество тем — звездную жизнь, отношения с родителями и гомосексуальность. И не смог избежать самоповторов, которые прежде ему прощались. Кто-то из персонажей приезжает домой на семейное торжество? Тогда все обязательно закончится настоящей драмой, точь-в точь как в картине «Это всего лишь конец света». Главный герой ссорится с матерью? Тогда от их криков потрескаются стекла, что мы уже видели в «Мамочке». Герои испытывают душевные терзания? В этот момент фоном снова будет звучать какая-то любимая поп-песня Ксавье Долана. Мы уже привыкли, что каждый фильм режиссера — страница его автобиографии. Вот только убедить политическую журналистку, что история падшего актера важнее потопов и лесных пожаров вполне реально. Со зрителями ситуация обстоит гораздо сложнее.Скрыть

Все следящие за творчеством Долана знают, о чём его фильмы, и темы, какие так или иначе будут затронуты им в новой работе, ни для кого не оказываются сюрпризом. Зрители прощают неизбежные сюжетные повторения за счёт индивидуального почерка и фирменных приёмов режиссёра, успешно работающих на его имя. Последние две ленты несколько выбиваются из привычной нам стилистики и поданы иначе. Но это ок: если уж Ксавье из фильма в фильм разделывает одно и то же мясо, разве он не может поменять нож? Не вижу ничего плохого в том, что Долан меняет направ...ление, пробует, экспериментирует, нащупывает и осваивает. Да, в этот раз получилось так себе. Но и провалом это назвать нельзя. Человек просто меняет тактику. Мы не знаем, временно ли всё это, или теперь Долан будет вот каким-то таким. И тут возникает вопрос: уместно ли гневаться на доброго соседа, неоднократно угощавшего нас леденцами, за то, что в этот раз он принёс лакричную палочку? Я имею в виду вот что: Долан, как и любой другой художник (и вообще человек), вправе развиваться, меняться и делать что-то новое. И, разумеется, не каждая работа — его или кого-либо ещё — обязана быть ошеломительной, даже если все предыдущие были таковыми. Так что да — это немного не старый добрый Ксавье Долан, и сейчас он, видимо, такой, каким мы его наблюдаем последние два фильма. Но, как бы то ни было, он продолжает через своих персонажей манифестировать о чрезвычайной важности права быть собой. По-моему, кощунственно пытаться отобрать это право у него самого. Ну а теперь к фильму непосредственно. Глубин он не откроет и душу наизнанку не вывернет, но в целом вы, скорее всего, относительно неплохо проведёте время. Если в процессе вам покажется, что где-то что-то недоговаривают и недопоказывают, а к концу вы в этом окончательно убедитесь, то знайте — вы совершенно правы. Да, к сожалению, образы героев и вообще вся проблематика получились поверхностными, из-за чего не удаётся толком сопереживать вообще никому из персонажей. Вынуждена признать, что лента предстаёт не в меру раздутым пузырём. Герои вроде как страдают, и мы вроде как понимаем, почему, но всё это неконкретно, коротко, схематично и без выдающихся объяснений. Да, неполная семья. Да, одиночество. Да, ориентация и вытекающие отсюда трудности. Вжик-вжик, набросали на скорую руку — и идём к следующей сцене. Долан как будто положился на чуткость зрителя, который без лишних церемоний поймёт всю значимость обрисованных проблем, поэтому не стал ничего расписывать и куда-либо углубляться тоже не стал. При этом же устами одного из главных героев Долан говорит об узколобости масс, невежественности которых потакает индустрия (хороший монолог, кстати), что, увы, приравнивает его к описываемым представителям этой самой индустрии, ведь хоть сколько-то просветительскую нагрузку фильм не несёт, а она могла бы сюда очень даже логично встроиться (как вариант). На мой взгляд, основная проблема фильма заключается именно в недостаточной проработке конфликтов и переживаний героев. Но Ксавье играет на новом для себя поле и может в чём-то ошибиться, это нормально. Фильм не слишком удачный, но и не ужасный — а то вы сейчас подумаете. Он всё равно вытаскивает эмоции. Он всё равно балует чувственными сценами, крупными планами и красивой картинкой. Он даже не обошёлся без некой привычной и трогательной манерности: сцена бегущих под дождём матери и сына, которая у другого режиссёра точно бы получилась пафосной и нарочитой, у Ксавье вышла хоть и пафосная и нарочитая, но всё равно какая-то милая, что ли. Да, ещё опечалил саундтрек. Но тут, как понимаю, у него была единственная функция — передать примерное время, когда разворачивались события с перепиской героев. Кстати, время тоже как-то не очень чётко показано, буквально в нескольких штрихах: песни десятилетней и более давности, телефон-раскладушка, повальная увлечённость телевизионными сериалами и составление писем от руки. Вот вроде и понятно, но тянет опять больше на засечки-пометочки без погружения. Иногда недосказанность работает и очень даже, но здесь это не тру-недосказанность, а недоработка кмк. Ну или намеренный ход, суть которого я не уловила. Думается мне, что долгий процесс переделки ленты выжал все соки из Долана. И из фильма — для равновесия. Поглядим, что будет дальше. Верю, что, даже если не так, как прежде, дальше будет всё же хорошо. 7 из 10Скрыть

Вряд ли мне удастся быть объективной — для этого я слишком люблю кинокартины, созданные Доланом. И все-таки даже если сделать над собой усилие и абстрагироваться, взглянуть на «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» глазами простого обывателя, который «мимо-крокодил», в эту кинокартину влюбляешься как минимум за зрительную составляющую. Тут на все любо-дорого смотреть, каждый кадр — удовольствие для очей: теплые, облюбованные самим режиссером тона, насыщенность, исполненность энергией, трепетное отношение к деталям, к мелочам, которые то и дело подч...еркиваются крупными планами. Если выключишь звук, потеряешь, конечно, многое: яркий саундтрек, гармонирующий с отдельными сценами, живые диалоги, в которых герои, как обычно, вступают в конфликт и через которые любят. Но даже если выключишь звук, в любом случае останется картинка, и она поразит тебя своей красотой. И это тот самый случай, когда смотришь кино — отражение той реальности, в которой ты живешь, — и потихоньку начинаешь влюбляться в эту самую реальность, которую не замечаешь в ее нюансах, потому что существуешь в ней слишком давно и уже забыл, как она прекрасна в своей простоте… Мы все выросли в своих домах, ходили в школу, тащились от кумиров, мечтали и если не валялись мокрые от дождя под роняющим листву деревом в действительности, то хотя бы мысленно это с нами случалось. И все это для нас — приевшаяся обыденность. Но смотришь на нее глазами Долана — и проникаешься, чувствуешь глубже, и все то, что происходит с тобой в твоей жизни, начинает вдруг играть новыми красками… Так странно, фильм же не о чем-то сверхъестественном, это тебе не фантастика, не фэнтези, но впечатления оставляет самые магические. Вот тебе рассказали сказку о дружбе мужчины и мальчика, двух героев из разных миров. А, может, и не сказку, может, реальную историю, тут уж решай сам. И эта недосказанность тоже делает свое дело: до последнего сомневаешься, были те письма правдой, или это все выдумки маленького травмированного ребенка? А зритель загадки любит, его хлебом не корми… Больше трогательности. Вот, что отличает эту кинокартину от предыдущих творений Долана. Раньше то были локальные истории в пределах семейно-бытовых разборок (исключение — любимый мною «Том на ферме», но и там присутствуют свои рамки), и, бесспорно, нет равных Ксавье в отображении всей глубины и сложности семейных уз во всяких их проявлениях. Только на этот раз как-то получше обстоят дела: все мирятся, все находят взаимопонимание. Катарсис. А сама история выходит за все возможные рамки — взять хотя бы тот факт, что на этот раз мы имеем дело не с одной, а с двумя сюжетными линиями, плюс события разворачиваются не просто в одном доме / на одной улице / в одном городе — а в Великобритании и США. Ну, как тут не обратить внимание на масштабы. И все-таки стиль тот же, фишки те же — Ксавье не изменяет себе. И это история не о том, как режиссер дорвался до бюджета и стал клепать обезличенные фильмы для масс. Это история об ощутимом шаге вперед и вверх. «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — это уникальная в своем роде вещь. Мало фильмов с таким точным попаданием в этот узкий жанр, который недостаточно назвать «драмой». Это жанр жизни со всеми ее взлетами и падениями. И мне нравится.Скрыть

Времена, когда Долан работал на свою репутацию, кажется минули, а на смену им пришли времена, когда репутация стала работать на него. И это, в общем-то, неплохо, поскольку представляет возможность привнести что-то хорошее в массовое кино. Но как и любой творец, вышедший из тени андеграунда, он перестает быть интересным. Речь идет о предпоследней работе режиссера, ставшей его долгожданным англоязычным дебютом. Пожалуй, сразу стоит оговориться, что фильм сам по себе неплох, и речь тут идет скорее об определенной планке, которую определили прош...лые работы режиссера. Как и всегда Долан строит фабулу на пограничных формах любви и дружбы между однополыми людьми. Сюжет повествует нам о многолетних эпистолярных отношениях знаменитого «прайм-тайм» актера и его юного восьмилетнего поклонника, принявших резкий общественный резонанс и оставивших неизгладимый след в жизни обоих героев. Фильм получился по-долановски чувственным, наделенным великолепным визуальным стилем и деликатностью — этого не отнять. Режиссер умеет обращаться с квир тематикой, не эксплуатируя ее, но развивая с самых неожиданных сторон. Примечательно, что находясь под патронажем Гаса Ван Сента и имея в своей копилке Queer Palm, Долан не раз подчеркивал, что его режиссерская деятельность не является саппортом лгбт сообществу, а чрезмерное заострение на этом общественного внимания вызывает у него только раздражение. Хронометраж фильма растянут до размеров галактики. Размытый образ Руперта сменяется не менее размытым образом Джона, создавая неприятное напряжение от попыток угнаться за витиеватостью сюжета. Непоследовательность сцен осложняется вплетением приторных напутствий в духе «Билли Элиота» и неуместными диалогами. Единственное, что остается зрителю в эти 2 с небольшим часа экранного времени — это смаковать именем режиссера, перемещая его во рту как леденец. «Актерский ансамбль», состоящий в большинстве своем из старой и новой голливудской гвардии, выглядит просто пошло на фоне более ранних работ режиссера, успех которых не приходился на плотность звездного состава. Из общей массы можно выделить лишь игру Кэти Бейтс, которая, будучи весьма талантливой актрисой, не сыскала сколь более значимых кинорегалий, со времен выхода «Мизери». В тандеме с Китом Харингтоном она была настолько органична и правдоподобна, что своей игрой вполне компенсировала пресную и безынтересную игру своего партнера. Кит, не успевший выпрыгнуть из средневековых штанов одного Джона, с которым его плотно ассоциирует публика, впрыгнул в кутюрные штаны другого. Натали Портман, будучи исполнительницей одной из главных ролей, так и не смогла проявить себя должным образом, а её аляповатый парик имел больший актерский потенциал в этом фильме, чем однотипная и заурядная игра. Саундтрек, состоящий из самых узнаваемых композиций топовых мастодонтов мировой поп-сцены, напоминает плейлист под названием «guilty pleasure», и вызывает множество личных, никак не связанных с фильмом ассоциаций. Основной проблемой фильма, на мой взгляд, явилось его качественное перенасыщение, и, как следствие, неспособность справиться с таким объемом исходных данных, заставив их работать под знаком «+». Сам же Ксавье, если верить интервью, считает фильм своей ошибкой, а на ошибку, как известно, каждый имеет право.Скрыть