V значит Вендетта. Все комментарии

Что Вам больше запомнилось в фильме «Терминатор-2» — образ А. Шварценеггера или сюжет фильма: мальчик посылает из будущего Терминатора в настоящее для того, что бы изменить это самое будущее? А в фильме «Ирония судьбы …» — смешные и трогательные моменты общения, или проблема верности и создания семьи? Вот точно такое же влияние оказывает фильм «В — значит Вендетта». В нём есть, конечно, смысл, но сопутствующие второстепенные моменты откладываются в памяти в первую очередь и более ярко. Так как большинство людей (особенно молодёжь)... не слишком подробно вникают в суть фильмов (посмотрели — и забыли), а запоминают отдельные эпизоды, мимику и диалоги, то именно эти моменты имеют большое влияние, зачастую, гораздо большее, чем сама завязка. Сам по себе фильм сложен для понимания, так как в нём есть параллельные сюжетные линии настоящего и прошлого, которые связаны чем-то одним. Для уяснения этого нужно провести какую-то мысленную работу, восстановить сюжет в памяти; может быть, обсудить, почитать описание. Тогда становится понятно, что фильм говорит о смене правительств, о приходе к власти разных партий (фашистских или других); как выражается недовольство людей, как борется он с неугодным правительством; фильм также затрагивает вопросы испытаний новых лекарств на людях. Это всё очень интересно и полезно. Основной движущий мотив, звучащий в фильме — это месть (вендетта — кровная месть). Само по себе это явление не является нормальным, а наоборот — разрушительным. Месть — это попытка повлиять на прошлое, что является безуспешным. Если бы основной идеей было бы, скажем, предупреждение или пресечение своеволия политиков или правительств, это звучало совсем иначе. Именно этим и занимаются органы правопорядка и спецслужбы — они ведь делают то же самое, но не ради мести. Поэтому не считаю основную концепцию фильма достойной. Теперь о эпизодических моментах, из которых складывается сущность фильма. Однополая любовь В некотором эпизоде описывается постепенный приход девушки к пониманию того, что её интересуют именно девушки, а не мужчины. Это происходит, конечно, при трепетных и тревожных обстоятельствах, да еще и при участии красивой девушки. Одно дело, когда какая-нибудь Бабка-Ёжка созналась бы в своих наклонностях, другое дело, когда это происходит с привлекательными и молодыми персонажами. Этим усиливается эффект, который направлен на размягчение в человеке отношения к содомии. Религиозный вопрос В фильме присутствует образ католического священника, который предаётся запрещённым для него утехам (педофилии). Хоть я и не сторонник католицизма, хоть в их среде и есть подобные кадры, но не думаю, что нужно популяризировать такой образ священников. Терроризм Создаётся образ террориста, который занимается своими чёрными делами в благих целях. Его проделки заправлены красивой музыкой. Мало того, он оказывается, достоин любви и понимания. А ещё он лучше остальных — он самый лучший! Терроризм в фильме как метод не находит осуждения. Насилие Насилие в фильме оправдывается тем, оно передаётся очень красивыми и красноречивыми сценами. Окружающие воспринимают тех, кто его делает его с восхищением и одобрением. Искажение образов Один из персонажей — вдумчивый, добросовестный и честный человек, показан таким, который может в один момент внезапно отступить от своего дела и служебного долга под женским влиянием. Женский образ Образ красивой девушки испорчен постоянно приоткрытыми устами, которые выражают либо аномалию, либо желание готовности вот прям здесь и сейчас. Фильм исполнен в мутных тёмных тонах. В нём кругом насилие, грязь и смерть. Маску Анонимуса приходится лицезреть на протяжении всего фильма. Мне фильм не понравился.Скрыть

Алан Мур — английский писатель, который считается одним из лучших авторов комиксов в мире, но при этом его творения принято называть графическими романами. В его иллюстрированных историях заключаются такие глубокие мысли, что способны изменить вектор человеческого мышления и направление жанра. «Лига выдающихся джентльменов» объединила культовых персонажей классической литературы наподобие Джекилла-Хайда, капитана Немо, Алана Квоттермейна. «Убийственная шутка» рассказала об истории главного противника Бэтмена — Джокере, и после этого по другому ...смотришь на психа в костюме клоуна. А самая известная работа Мура «Хранители» вообще вывела жанр комиксов на нечто большее, чем книжки с картинками. Работы Алана Мура признано считать не экранизируемыми. Да и он сам не горит особым желанием, чтобы его истории переходили в киноформат. Несмотря на такой статус, находятся те, кто пытается все-таки попробовать перенести их на экран. На повестке дня — история об анархизме, революции, и противостоянии тоталитарному режиму — «V — значит вендетта». За сценарий «Вендетты» отвечали родственники Вачовски, выпустившие «Матрицу» — неоспоримый шедевр в жанре фантастики, киберпанка и экшн-фильмов. Хотя Вачовски и заявляли, что являются фанатами оригинального романа и старались бережно перенести его концепцию в кино, у меня, тоже почитателя «Вендетты», есть парочка претензий, но о них будет уместнее сказать в конце и не превращать рецензию в сравнение фильма и романа. Фильм рассказывает об альтернативной реальности, где к власти в Англии пришла нацистская партия, установившая жесткий тоталитарный режим, которая уничтожает инакомыслие и держит все и всех в ежовых рукавицах. И вдруг появляется загадочный человек в маске Гая Фокса, именующий себя «V», учиняет различные теракты с целью подорвать политический режим. В этой борьбе он привлекает на свою сторону молодую сотрудницу телевидения Иви Хаммонд, знакомство которой с V окажет большое влияние на её мировоззрение. Роль анархиста V досталась Хьюго Уивингу. И честно, хоть мы и не видим его лица, но он прекрасен! Движения, голос — все показывает, что Уивинг с ответственностью подошёл к роли. Одинокий мститель, живущий идеей покарать установленную в Англии власть. И очень творческая натура, должен сказать. Говорит стихами, цитирует Шекспира, взрывает здания под «Увертюру 1812 года», а в перерывах смотрит «Граф Монте-Кристо». Если пойти дальше, то его можно найти схожим с Призраком оперы. Подружку V, Иви Хаммонд играет Натали Портман. А вот тут уже есть претензии. Не знаю, может Портман еще не отошла от «Звездных войн», но небольшие потуги её старания видны только во второй половине фильма. В отличии от графического романа, где Иви была шестнадцатилетней бродяжкой, и она пропиталась духом борьбы за свободу, потому что сам V взялся за её обучение, здесь воспринимается иронично, когда вроде взрослую девушку снова воспитывают и учат. Актеры второго плана также справились с задачей. Стивен Фрай, Джон Хёрт, Стивен Ри. Личности знаменитые, но свою партию отыгрывают. Мне все-таки непонятен раздутый статус фильма. Культовая классика современной антиутопии? Завоевавшая любовь критиков и зрителей? Которая стала началом движения хакеров «Анонимус»? Я с этим не согласен! Давайте начнем с очевидных плюсов. Фильм снят круто. Стиль Вачовски виден невооруженным глазом, к картинке грех придираться. Реплики V наполовину состоят из обычной речи, наполовину несут философский характер. Слушать его действительно интересно. Затрагивается тема свободы и справедливости. Но в этом фильме полно странностей и недосказанности. И стоит сказать, что в романе план V был более целым, и несмотря на подобие открытого финала, эта ситуация является более приближенной, чем-то, что получилось в концовке фильма. Сценарий провисает, по моему, Вачовски больше раскрыли второстепенные сюжетные линии, чем основную. А это хоть и не всем заметный минус, но мне туманит просмотр. Плохой ли это фильм? Нет. Переоцененный? Да, ему присвоили слишком большие лавры.Скрыть

В центре картины — вечное противостояние государственных структур и оппозиции. Избитая тема, которую в своём творчестве не затрагивал только ленивый. Казалось бы, ничего нового и необычного мы не видим, все наши ожидания с лихвой окупаются каждым 24-ым кадром. Но что, если… Копнув глубже, в картине можно узреть кристаллическую призму, сквозь которую световыми потоками проходят линии жизни героев. Ставшие случайными свидетелями или намеренно пришедшие в назначенное место в назначенный час, они насыщают призму светом, теплом и жизнью. Само ...их появление во вселенском масштабе не случайно; их появление — это идея, заложенная в основу всего творчества Вачовски. И не случайно был выбран столь близкий им по духу Алан Мур. Герои «Вендетты», как и другие персонажи, прошедшие обработку Вачовски, должны сполна заплатить за все свои решения и поступки. Впрочем, это ничем не отличает их от нас, обычных «неэкранизированных» людей. И, сами того не подозревая, мы становимся частью кино, живыми сосудами, наполняющими призму. Ведь, в сущности, наш мир практически ничем не отличается от выдуманного Муром. Не будь подобных предпосылок, возможно, и не было бы столь большого количества фильмов, песен, книг и даже картин, написанных в угоду данной тематике. Но они есть, и само их существование доказывает, что авторы не так далеки от правды, как хотелось бы. Во главе всего — Идея. Будь то комендантский час, искусственно созданные вирусы, подпольная борьба, множественные убийства — всё это Идея, ради которой совершаются жертвоприношения. А в жертву приносится всё, что плохо лежит: от окровавленной фишки домино до чести и достоинства. Пока одни оправдывают свои действия идеями высших благ, другие уже применяют свои решения во благо. И те, и другие пользуются весьма сомнительными методами. Или всё же нет? Ведь оценка — это всего лишь субъективное понятие, основанное на морали, воспитании, социальных нормах. В действительности каждый сам решает, и от его решений зависит дальнейшая судьба мира, что мы и наблюдаем в «Вендетте». Вачовски предлагают человечеству усмотреть в обыденном самое важное, вычленить из множества семантических повторений зерно истины. Сколько бы ни было граней у кристаллической призмы, ядро будет неизменным — чистым, прозрачным и неоспоримым. 7 из 10Скрыть