Весна на Заречной улице

На дворе 1956 год. Уже через каких-то 5 лет советский человек, начавший дерзновенный штурм космоса, первым совершит полёт вокруг Земли. Ну а пока феноменальное развитие машиностроения тянет на себе тяжелая промышленность. Именно на неё возложена задача поставлять новые материалы и сплавы, обеспечивающие технический прорыв. Растёт число заводов, длины цехов измеряются в километрах, предприятия становятся в разы крупнее и сложнее, чем города, в которых живут их работники. Потому закономерно, что вместо былых революционеров и колхозников... на киностудиях начинают отливаться и коваться новые герои современности — рабочие. Сталевары-передовики, укрощающие пламя и подчиняющие железо, а так же их друзья-заводчане разминаются для выхода на экран. В Отечественном кинематографе открывается новый «индустриальный» период, и одним из самых ярких его героев является Саша Савченко — персонаж Заречной улицы. Савченко (Николай Рыбников) мальчишкой застал Великую Отечественную Войну, унесшую жизнь его отца, и, оказавшись старшим мужчиной в семье, с юных лет помогает матери по хозяйству и присматривает за младшим братом и сестрой. С первого знакомства зритель понимает, что на экране открытый и бесконечно позитивный персонаж, оптимист и энтузиаст, мысли и действия которого зачастую наполнены детской наивностью. Его характер давно сформировался, а жизнь потекла по предсказуемому руслу — на работе он передовик производства, а по вечерам вместе с шофером Юркой становится душой компании, проводя время до ночи в плясках и веселье. В этой же компании он встречает Зину, с которой начинают неспешно выстраиваться отношения, а её мать воспринимает Сашу как потенциального зятя. Но этому мирку суждено пошатнуться, когда в город приедет молодая, скромная, но сильная духом преподавательница русского языка и литературы — Татьяна Сергеевна (Нина Иванова). Неведомая сила начнёт толкать героя на поиски контакта с ней, а всякий раз получая деликатный, но строгий отпор, он будет лишь учащать попытки. Татьяна становится его классным руководителем в вечерней школе, но в отличии от своего коллеги Нестора Петровича из «Большой перемены», она не проявляет внешней робости и слабины. За игрой Ивановой приятно смотреть, её героиня живая и настоящая. То с улыбкой тургеневской девушки она погружается в прослушивание заказанного концерта по радио, перебирая пальцами лепестки цветка, то нахмурив брови, как старшая сестра отчитывает работяг за нарушение дисциплины в классе. Татьяна и Александр оказываются в центре красивой и легкой мелодрамы, полной робких шагов, смешной ревности, глупых обид и смущений. На экране сквозь камни недоразумений и заблуждений постепенно пробиваются ростки настоящих чувств — искренней любви (притом не только основных, но и второстепенных героев). Александр обладает амбициями и преследует светлые цели, потому начинает отбиваться от прежней «мощной компании», так как у её участников в жизни нет ничего кроме веселья, они не способны создавать новое, не думают о будущем и тем более не стремятся сделать этот мир чуточку лучше. Обнажаются истинные лица прежнего окружения. Зине важно, чтобы здесь и сейчас с ней был мужчина, и всё равно, что он бросит школу и никогда не раскроет свой потенциал. А шофёр Юра кроме всесезонных распеваний песен в компании девушек (всегда разных) может плодить только сплетни и портить чужие отношения. Но винить его в этом трудно, ведь он порой делает это без умысла, в силу своей натуры. Ибо в мире, где есть место человеку с большой буквы, обязательно найдется другой, начинающийся с ничтожно маленькой буковки. Савченко вместе со зрителями предстоит заново открыть для себя прописные истины. Что настоящим товарищем оказывается не тот, кто зовёт тебя на очередную посиделку с девочками, а тот, кто переживает, когда ты ошибаешься, и готов оправдывать тебя в глазах малознакомых людей. Что жизнь стоит связывать не с той, кто ревностно привязывает тебя к ноге, а с той, кто помогает тебе стать лучше и ради кого, ты сам готов совершенствоваться и расти. Картине повезло, она вышла после знаменитого ХХ съезда КПСС и за месяц до обращения ЦК КПСС «Об усилении политической работы партийных организаций…», быть может потому за всё время в фильме ни разу не упоминается партия, коммунизм и иные «идейные» элементы. А роль мудрого старшего товарища отдаётся не народному депутату, а добродушному и тоже влюбленному инженеру Крушенкову (и это не случайность, а характерная черта того времени, что рабочими вместо имени всегда употребляется его должность). Характеры героев получились своеобразно утрированными, зачастую понимаешь, что реальные люди в сюжетных ситуациях вели бы себя иначе. Но это не помешало фильму получить оглушительный успех, ведь он был посвящен обычным человеческим чувствам, которые знакомы большинству зрителей. Кроме сюжета нельзя не отметить и операторскую работу Петра Тодоровского, чья камера способна на всё: от захвата мимолетных эмоций актеров до эффектной демонстрации внушительной мощи и масштабов Запорожстали (где проводились «цеховые» съёмки). Заглавная композиция авторства Бориса Мокроусова так же получилась крайне удачной и вполне успешно существует в наши дни как самостоятельное произведение. Важная заслуга создателей состоит в том, что им удалось в полной мере напитать картину атмосферой открытости и доброжелательности того времени, благодаря этому последующие поколения так же могут пусть и ненадолго, но погрузиться в эпоху. 8 из 10Скрыть

Бывают хорошие фильмы, которые нравятся, идею которых принимаешь, но душа к которым не то что не лежит, но не возникает ментального контакта, эмоционального резонанса. Фильмов, которые при всех своих объективных достоинствах ещё и совпадают с твоим душевным настроем, абсолютное меньшинство. «Весна на Заречной улице» как раз из этой категории: светлый и красивый фильм про правильную романтику, любовь, жизнь. Здесь есть романтика будней, причём правильных будней: не задохнуться в любви и согласии в тесном и скучном семейном гнёздышке..., а жить в большом мире, где есть тяжёлая, но любимая и нужная работа, где есть действительно надёжные друзья и большая любовь. Этим и прекрасны фильмы 50—60-х годов: в них ни грамма подспудной тревоги, никаких элементов мрачного триллера, зато есть фоновое ощущение счастья, построенное на всепобеждающей уверенности в том, что «мир устроен празднично и мудро». Поэтому красивы и зорки сердцем даже проходные герои «Весны…», которые за внешней холодной и строгостью своей молодой учительницы видят не снобизм столичной интеллигентки, а растерянность несмелой романтической девочки. Потому и вваливаются к ней на новоселье незваными гостями с подарками и полусухим вином, убеждая не словами, а поступками, плачущую Таню, что не чужая она им, а своя родная и близкая. Потому и встречает Таню улыбками её учеников сталелитейный завод и мартеновский цех. Потому и получился настолько пронзительно красивым мартен, что даже мне, отнюдь не фанатке урбанистических пейзажей, он кажется не уродливой железякой, а символом творчества и осмысленной, счастливой человеческой жизни. Вообще, отдельное спасибо хочется сказать гениальнейшему оператору. Оператор остановился на тонкой, приятной для меня грани, между осязаемой жизненностью происходящего на экране, когда кажется, что можешь прикоснуться руками и ощутить запахи, и нереальной эфемерностью сна. Здесь же камера смотрит чуть отстранённо: этот город реален, это не фантом, созданный прихотливой фантазией режиссёра, но чувственность и жизнь не бьют осязаемо глазам. Так смотрит на мир человек — визуал: не уходя в призрачную реальность утончённой мечты, но и не растворяясь каждой клеточкой в происходящем. И получается в результате город, в котором живут Таня и Саша, с одной стороны, просто чуть приглушённым фоном для повествования, а с другой — тоже полноправным участником истории. В этот город под звуки Таниного диктанта приходит снежная зима, укутывая сугробами уютные одноэтажные домики. Звонкое весеннее солнце плавит эти сугробы озорной капелью, освещая новосёла Мигулько, стоящего с новорождённой дочкой на руках на балконе совсем новенького дома, заселяющегося такими же молодыми, как он людьми — влюбляющимися, женящимися, рожающими детей. Майский воскресный день, согревающий своим мягким теплом стайку старшеклассниц в городском парке, и лодки на пруду, сменяется бурным очистительным ливнем. Вообще, только сейчас для себя отметила, что в этом фильме мы практически не видим стариков — детей, молодых — сколько угодно, а стариков нет. Ведь это фильм о молодости и весне. И это звенящее ощущение молодости блестяще передано оператором. Так же гениально оператор высветил на лицах главных героев их любовь. Хотя фильм в целом шире, чем просто мелодраматическая любовная история — это рассказ красоте человека и его духовном росте, но любовная линия мне здесь очень дорога. Одна из красивейших в мировом кинематографе. И дело даже не только в абсолютной психологической совместимости и дополнении героев. Сильный и жизнерадостный экстраверт Саша, способный силой своей любви убедить Таню в искренности своего чувства, крепкая рука, соединяющая застенчивую Таню с окружающими людьми, чтобы никогда больше не поселилось в её душе чувство одиночества (ну, про человеческое обаяние Рыбникова много слов сказано). И умная, строгая, романтическая девушка-интроверт Таня, прячущая за внешней неприступностью свою робость и ранимость. Таня, для которой Пушкин или Маяковский — люди не менее родные и любимые, чем её ученики, способная открыть перед Сашей такие новые горизонты, которые были раньше ему не доступны. (Многие критикуют игру актрисы, но как по мне, так она блестяще справилась с задачей: холодная официальная Татьяна Сергеевна мигом преображается в искренне улыбающуюся девчонку, стоит ей только оказаться среди тех, кого она точно может не стесняться и не бояться. Только сцену с Рахманиновым не люблю: вот там переигрывает, на мой взгляд). Эта любовь раскрывает в любящем человеке самое лучшее, что было и о чём он, может быть, сам не догадывался, потому что в любимом он видит в первую очередь внутреннюю красоту. Поэтому Саша на второй же день знакомства говорит не о Таниной неземной красоте, а о том, что ему нравится этот человек, а затем раскрывает день за днём в этом человеке всё новые и новые достойные любви грани (Невольно вспоминается Высоцкий: «Красивых любят чаще и прилежней, веселых любят меньше, но быстрей, — и молчаливых любят, только реже, зато уж если любят, то сильней.») И Таня начинает смотреть на Сашу новым, нежным взглядом, стоило ей только обнаружить в нём не просто страстно влюблённого мужчину, а человека, у которого есть ум, душа, характер. Поэтому герои проходят долгий и трудный путь к себе и друг к другу. Проходят без наигранных театрализованных страстей, но с невообразимой гаммой чувств, отражающихся на их лицах — надо только вглядеться в эти крупные планы. У Саши всё наружу, душа нараспашку — и отсюда эта яркая палитра смущения, восторга, преклонения перед любимой, боли и обиды, а затем — надежды. А если внимательно всмотреться в строгое лицо более сдержанной Тани, то и на нём можно увидеть растерянность и недоверие, радость встречи и горечь обиды, а самое главное — задумчивую нежность начала любви. И всё это — только взглядами, негромкими жестами, чуть заметной игрой света и тени. И тысячу прав Марлен Хуциев, что не стал заканчивать фильм банальнейшей свадьбой или страстным поцелуем в диафрагму Дело ведь не в том, что Саша и Таня будут жить долго и счастливо и умрут в один день, а в том, что 2 человека нашли друг друга. Дальше начинается уже новая история. Ну а зрителям остаётся прелесть открытого, но вполне понятного финала и звенящее ощущение весны — чудесной поры начала. 9 из 10Скрыть

Люблю этот фильм с детства. Всё в нём замечательно: и игра актёров, и сюжет, и музыка. Что-то в «Весне на Заречной улице» особенное есть. Возможно, просто история этого фильма чиста, как первый снег, а постановка безмерно талантлива? Ведь мало сказать. Важно слово облечь в красивую форму, чтобы за душу брало. Главная героиня — достойная, строгая, отстранённая учительница, которая в тайне мечтает о каком-то интеллигентом герое «своего романа». Наверное, вроде Александра Блока. Но влюбляется в неё совсем другой человек. Чело...век простой, из рабочих, но попрошу не путать с «быдлом», которое может посчитать, что «это списано с них», они ж тоже такие… простые, да «из народа». Нет, герой Рыбникова (как и большинство героев советских кинокартин) — человек с достоинством и, по сути, хороший человек. Пусть он и не всегда поступал правильно, но уязвлённое самолюбие давало о себе знать. В их лёгкой и весенней истории любви нет трагедии, хоть и есть безответность. А к концу фильма уже не понять, безответность ли? Многоточие — это когда многое осталось впереди. Фильм не только нежный, чистый и душевный, он ещё и жизнеутверждающий. После просмотра остаются очень приятные ощущение, словно действительно… весна пришла. А ещё это кино очень жизненное. Оно рассказывает о том, что иногда полезно выйти из своего мирка и познать другой. И это будет не предательство принципов, а расширение мировоззрения. Ведь порой всё не такое, каким кажется на первый взгляд. 10 из 10Скрыть

Знаете, что делает человек в тяжелые времена? в грустные, унылые… он опирается на что-то хорошее, что было в его жизни. У меня это было детство. пускай бедное, скромное и друзей было мало особенно в раннем возрасте. Я была счастливым, любимым ребёнком, хоть и вели со мной беседы как со взрослой, называли вещи своими именами, показывали примером. Мы с мамой проводили много времени, смотрели фильмы на старом чёрно-белом телевизоре. Один из них «Весна на Заречной улице». Эта история не только про светлое чувство, эта история про людей.... Про рабочих парней, про девчонок с престижным образованием, про обычную жизнь, которой наше поколение так стыдится. НАДО ВСЁ И СРАЗУ. надо денег, надо гаджетов, надо шмоток, поездок, то сё, а душа на каком месте в порядке этих ценностей? Вот она молодая девушка, учитель, укутанная в шаль. Вы видели сейчас девчонок укутанных хоть во что-нибудь? мороз, ветер, а она дурочка щиколотки демонстрирует. а парни? Герой не программист, не блоггер, у него образования то, толком нет. Простой рабочий человек, он не стыдится своей не образованности, своих не знаний, он разгильдяй, но с таким огромным сердцем. Что простота его поступков и помыслов трогает за живое. Умели снимать и играть. всегда были плохие люди, но транслировали то другое! Мы привыкли принимать за норму, что надо хватать побольше, и никакие методы не позорны. Цель оправдывает средства. Никто никому не должен. Мол спокойно продай всё святое и важное ради выгоды, малыш. ради комфорта зайка. Наглая ложь! Это на самом деле удел слабых, трусливых, ничтожных людей.Скрыть