Криминальное чтиво. Все комментарии

Оригинальное название лучшего фильма Квентина Тарантино «Pulp Fiction» трудно переводимо на русский язык. Если переводить дословно, то получится какой-то откровенный бред. Но каким-то чудесным образом наши переводчики дали абсолютно гениальное название картине — «Криминальное чтиво». Гениальное, потому что оно, как ни какое другое, описывают в двух словах всю сущность этой ленты. Сам по себе фильм, в какой-то степени, именно и является каким-то бульварным журналом, состоящим из нескольких историй криминального жанра (даже постеры фильма были оф...ормлены под обложку десятицентового журнала). Все эти истории не несут никакого определенного смысла, но, тем не менее, они ужасно увлекательны и смотрятся на одном дыхании (всё-таки Тарантино — рассказчик от Бога). И все два с половиной часа «Чтива» пролетают как одно мгновение. Неспроста было столько внимания уделено названию фильма, поскольку именно оно даёт ключ к пониманию данной картины. Стоит заметить, что и сам фильм открывается с краткой энциклопедической статьи о значении английского слова «pulp». «Криминальное чтиво» — фильм-веха, фильм-парадокс. Им восхищаются как обычные зрители, так и искушённые интеллектуалы; несмотря на свою незатейливость, он — обладатель «Золотой пальмовой ветви» самого престижного кинофестиваля в мире. И не стоит видеть здесь какую-то случайность или совпадение. Это вполне закономерный процесс. За свою столетнюю историю кинематограф претерпел значительные изменения, он развивался, менял свой облик. И к концу XX века начали поговаривать о его близкой смерти. Почему? Да потому что, как тогда казалось, кинематограф полностью исчерпал себя: всё, что можно было сказать, уже было сказано, режиссёры-интеллектуалы в конец запутались в своих глубинных поисках смысла жизни и искусства. И тут вдруг появляется Тарантино, который разносит в пух и прах весь кинематограф, существовавший до него, и на этих обломках создает что-то абсолютно новое и оригинальное. И, что самое главное, он напоминает всему кинематографу о его забытых истоках, а именно о том, что кино с самого своего зарождения было, прежде всего, зрелищем, развлечением. Причём всё это Тарантино сделал абсолютно неосознанно, по воле судьбы, что придаёт всему этому ещё больший шарм. По словам самого Тарантино, изначальный замысел «Криминального чтива» был сделать пародию на «Крёстного отца». И действительно, прежде всего, автор «Чтива» прошёлся по столь излюбленному американцами жанру гангстерских фильмов. И основная здесь идея была в том, чтобы показать этих гангстеров с другой стороны — со стороны повседневно-бытовой, показать их обычными людьми. И действительно в фильме гангстеры только и делают, что болтают обо всём, что угодно, будь то легализация наркотиков в Амстердаме, последние сплетни, фастфуд, пирсинг и прочее-прочее. Плюс ко всему этому они постоянно попадают в ситуации, когда они становятся самыми обычными янки, напрочь забывая о своей крутизне и понтах, чем вызывают гомерический смех. Да и вообще здесь есть абсолютно всё — и смех и слезы, и развлечения и серьёзные вещи, и любовь и дружба, и жизнь и смерть и даже религия. Вот только Тарантино не углубляется в экзистенциальные аспекты этих понятий — он проходиться по ним с легкостью и (в хорошем смысле слова) наглостью постмодернистского искусства. В «Криминальном чтиве» (впрочем, как и во всех других лентах режиссёра) целая куча цитат из фильмов, литературы, музыки. В фильме много мелких, тонких деталей, которые как важны для понимания сюжета, так и попросту ничего вам не дадут, заметите вы их или нет. Например, в одной из сцен на затылке у Марселласа наклеен пластырь. Вроде бы обычная вещь. Но ничего просто так не бывает: оказывается, в народе бытует мнение, что именно на том месте, где у Марселласа пластырь, у человека находится душа. И эта мелкая деталь крайне живописно характеризует нам персонажа. Другой пример. Когда Бутч проходит по дворам к своей квартире за часами, из окон одной из квартир можно расслышать, как по радио сообщается, что в одном из клубов был украден главный приз конкурса за лучший танец. И крайне неожиданно эта деталь проливает нам свет на то, что было недосказано в истории Винсента Веги и Мии. Таких примеров здесь (без преувеличения) сотни! В «Криминальном чтиве» абсолютно всё на высоте: и операторская работа Анджея Секулы, и сценарий, написанный Тарантино совместно с Роджером Эвери (последнему принадлежит история про золотые часы), за который они получили «Оскар» и, как всегда, потрясающе составленный саундтрек. И, конечно же, актёрская игра. Великолепный Джон Траволта, чья карьера после «Чтива», вновь пошла по нарастающей; прекрасная и неповторимая муза режиссера Ума Турман; Сэмюэл Л. Джексон, сыгравший здесь свою лучшую роль и, конечно же, Брюс Уиллис, который согласился сниматься в фильме за любые деньги по причине большой любви к предыдущему фильму Тарантино «Бешеные псы» и который сыграл здесь настолько человечно, настолько трогательно, что все его роли крутых парней из других фильмов кажутся чем-то искусственным и ненастоящим. Уже пойдя дальше, взглянув на дальнейшую карьеру Тарантино, можно заметить, что что-то там потерялось от его лучших лент 90-х. В частности, в его новых фильмах постоянно присутствует легкая доля трэша, которой напрочь лишены его ранние работы (может быть, сказались 10 лет дружбы с Робертом Родригесом). И не смотря на то, что все его последние фильмы по-прежнему блистательны, «Бешеные псы» и «Криминальное чтиво» остаются его вершинами, столь чистыми, столь простыми и столь яркими в своем духе, напрочь пропитанном неподражаемой атмосферой Америки 90-х годов. 10 из 10Скрыть

В данном фильме всё на высоком уровне: игра актеров, причем абсолютно всех, саундтрек, оператор всё здорово, но выделить хочется другие аспекты данного кино, делающие его особенным по сравнению с другими. Криминальное чтиво можно и удобней всего разделить на несколько слоёв. Первый слой это персонажи и события, которые с ними происходят. Такую сумасшедшую историю, сочинённую безумным разумом Тарантино, вы вряд ли еще где-нибудь увидеть, разве что только в других его фильмах, потому что его истории и то, как они реализуются это нечто особенн...ое в современном кинематографе. Тарантино создаёт свою маленькую кино вселенную, где люди курят несуществующие сигареты, едят не существующие гамбургеры, совершают странные и невероятные поступки, мотивируя их еще более странным образом. При этом большинство этих колоритных персонажей, сначала ни как не связанных, странным образом переплетаются друг с другом сразу для двух ударных концовок одного фильма. Второй слой это Тарантиновские уловки, приёмы и прочие не суть важные, но загадочным образом превращающиеся в важный элемент любого его фильма, фишки. Здесь это монтаж, итог которого сначала будешь проклинать, а потом на него молиться. По воле монтажера нашего, герой может умереть, а в конце, будто получив второй шанс, воскреснуть. По его же воле причудливым образом свести самую первую сцену с последней, давая самый пацифистский и счастливый финал в истории криминальных фильмов. Сюда же относятся диалоги. Большинство из них не несёт ни какого смысла, но на фоне каких событий они проходят и с какими лицами они произносятся. Они веселят, смущают и запоминаются. Третий или бонусный слой фильма это детали, не замечаемые даже после пары просмотров. Но, заметив хоть одну из таких маленьких деталей, начинаешь, как сыщик рыскать по всему фильму в поисках новых. То Винсент пройдёт за спинами грабителей, то узнаешь Стива Бушеми в камео официанта, или едущий Бутч, напевающий «я так рад видеть тебя» в тот момент, когда дорогу переходит Марселас Уоллес. Скорее именно из Чтива, а не из дебютных Бешеных псов, Квентином была выведена, основополагающая для всех его последующих картин, концепция. Снимать смешное кино на не очень смешные темы. Убийства, наркотики и насилие во вселенной Тарантино вызывают если не смех, то улыбку точно. И в этом весь Тарантино.Скрыть

Совсем недавно миновал юбилейный двадцатый год со дня выхода этого фильма. Pulp Fiction принес мировую славу своему творцу, удостоился «Золотой пальмовой ветви», а также составил достойную конкуренцию в борьбе за Оскар таким мощным картинам, как «Побег из Шоушенка» и «Форрест Гамп». Стоит отметить, что 1994-ий год выдался довольно насыщенным в плане хороших фильмов, ведь, кроме вышеперечисленных, в этом году также появился непревзойденный байопик Тима Бёртона о горе-режиссёре Эдварде Вуде младшем и диснеевский шедевр «Король Лев». Тарантиновско...е творение занимает в этом «золотом списке» особое место. Ведь фильм, само название которого уже заявляет об отсутствии претензии на гениальность, тем не менее, становится чем-то гениальным. Бульварное, низкокачественное чтиво, литература, которую можно сравнить с фаст-фудом, становится шедевром. И хотя всегда найдутся те, кто станет говорить о явной переоцененности данной ленты и незаслуженной ее славе, сомнению не подлежит тот факт, что этот фильм стал классикой на все времена. Первый раз посмотреть Pulp Fiction мне выпало в довольно юном возрасте, около 13-ти лет. Оценить фильм по достоинству тогда я еще, разумеется, не мог. Но некий эффект от знаменитых тарантиновских диалогов я все же испытал. Пересматривая фильм в старшем возрасте, мое мнение о нем существенно менялось, отчасти под воздействием приобретенного знания о месте, которое занимает фильм, и об его режиссере. Но меня неизменно интересовал вопрос: в чем секрет этих диалогов; что в них такого особенного? После первого просмотра я четко осознал, что открыл для себя нечто новое, — подобного я тогда еще не видел и не слышал. Анализируя фильм сейчас, я могу заключить, что разгадал фишку Тарантино: он мастерски сочетает в своих диалогах серьезные вещи с абсолютно бессмысленными. Этот синтез рождает фильмовые ситуации, которые приводят нас к недоумению: смеяться или плакать? Сцена с героем Кристофера Уокена про отцовские часы — это серьезная драматическая сцена или такой специфический юмор? Дело в том, что ответить на этот вопрос однозначно — невозможно. Мне всегда очень нравился еще один занимательный момент, который несправедливо лишен внимания. Это сцена в доме Джимми, — которого сыграл сам Квентин Тарантино, — где он начинает нервничать по поводу того, что за полтора часа вернется с работы его жена. Далее следует интереснейший поворот от главной проблемы, стоящей перед героями фильма, к проблеме возвращения жены Джимми. И именно о ней разговаривает Джулс с Марселасом Уоллесом, а тот, в свою очередь, с мистером Вульфом. «Она склонна к нервным взрывам?» — спрашивает последний. Это убегание в абсурд и делает тарантиновские диалоги такими знаменитыми. Свой единственный Оскар этот фильм получил за «Лучший оригинальный сценарий», и именно сценарий, несомненно, и есть самой сильной его стороной. Pulp Fiction — как, впрочем, и любой другой фильм Тарантино, — поражает прорисованностью персонажей и отличной актерской игрой. Особого внимания здесь заслуживают, как ни странно, центральные герои — Джулс и Винсент. Квентин Тарантино создал уникальные и очень необычные образы этих двух бандитов, а Сэмюэл Л. Джексон и Джон Траволта прекрасно воплотили их на экране, за что были справедливо номинированы на Премию Академии. Взаимоотношения Джулса и Винсента — друзей и партнеров, а, в сущности, — противоположных личностей, — очень забавные и интересные. Сцены их бесед и споров во время выполнения своей «грязной работы» можно пересматривать неограниченное количество раз. Эти бандиты интересны не только вместе, но и по отдельности. И тут стоит вспомнить о всеми любимом танце Винсента и Мии (Умы Турман), а также о поучительном и религиозно заправленном разговоре между Джулсом и вором (Тимом Ротом) в кафе. Этот самый разговор стал именно такой сценкой, которую справедливо можно назвать достойным подведением черты под всеми сюжетными линиями, вишенкой на верхушке торта. Не утруждайте себя поиском смысла этого творения. Лучше расслабьтесь и просто наслаждайтесь прекрасной актерской игрой; занимательными разговорами о массаже ступней и многими другими, не менее интересными; шикарной музыкой, в частности хитом Чака Берри, «You Never Can Tell», и знаменитой песней Нила Даймонда в исполнении группы Urge Overkill, «Girl You`ll Be A Woman Soon»; ну и, конечно же, прекрасной сценарной, режиссерской и даже актерской работой впоследствии знаменитого Квентина Тарантино. 10 из 10Скрыть

К «Криминальному чтиву» я шел долго. Я слышал о нем много хороших отзывов, видел его во многих списках фильмов. Но смотреть мне его почему-то не очень хотелось. Когда наконец я нашел время для просмотра, я понял, что не зря. Этот фильм я не могу назвать плохим, но и хорошим тоже. Смотреть его не скучно, но и не особо интересно. Впечатлений от него практически не остается. На мой взгляд, этот фильм просто банален и сер. В сценарии нет абсолютно ничего необычного, ни одного интересного сюжетного хода(а неправильный порядок повествования- далек...о не оригинальная идея), диалоги, которые так многие хвалят, глупы и скучны до невозможности, а отмеченные многими отсылки к другим фильмам меня никогда не интересовали. Ну отсылки, и что? Фильм должен быть самостоятельным произведением. Хотя, надо отметить, удачные моменты все же есть. Хорошая игра актеров(вот только Сэмуэл Джексон раздражал), действительно отличная музыка, интересные ракурсы камеры. Учитывая все это, я бы поставил 5. Но есть еще один важный минус- огромное количество матерных слов. Хотели сделать оригинально, да только звучит это неприятно и очень глупо. За это снижаю оценку еще на балл. Общий вывод: обыкновенный проходной фильм. Таких в мире сотни. 4 из 10Скрыть

Знаете, есть фильмы, которые переоценены настолько, что ты начинаешь их ненавидеть и даже на хорошие моменты начинаешь закрывать глаза и занижать оценку. Я относительно недавно посмотрел «Криминальное чтиво», и я ожидал увидеть что-то действительно гениальное, но я был настолько разочарован, что даже решил написать отрицательную рецензию на этот фильм. Посмотрев много «смыслового» кино и прочитав много рецензий на эти фильмы, я убедился, что зритель думает, что содержание таких «шедевров» набито кучей смысла и несет за собой гениальный посы...л, даже когда фильм пуст и глуп, но из-за рейтинга, известности и почтения к таким фильмам у зрителя появляется иллюзия смысла. «Криминальное чтиво» — фильм именно из таких. Начну с того, что я не люблю Квентина Тарантино, хоть у него есть один хороший фильм — «Джанго освобожденный». А почти все его остальные фильмы настолько идиотски и пусты, что, смотря их, ты начинаешь тупеть! «Криминально чтиво» — фильм с рваным повествованием, скомканным сценарием, невнятным сюжетом! Ладно, если бы все это компенсировала заложенная идея, но ее просто нет! В каких моментах нужно искать смысл? В моменте, где насилуют негра, или где Самуэл Джексон читает библию, а может, смысл заложен в часах? Конечно, при желании можно найти гору смысла где угодно, но дело в том, что я не должен искать смысл, мне должны его изложить на протяжении всего фильма! Проще говоря, фильм НИ О ЧЕМ!!! Фильм очень затянут, некоторые сцены тянулись так долго, что становилось невыносимо скучно. Персонажи вообще не выделяются, хоть их и играют замечательные актеры. Единственный персонаж, который харизматичен и крут — это персонаж Самуэля Джексона. Саундтрек, операторская работа, атмосфера тоже не впечатлили, ничего особенного. 6 из 10 Только за актеров и персонажа Самуэля Джексона.Скрыть

После просмотра первое, что приходит на ум это: «Гениально!». Тарантино можно любить или ненавидеть, но остаться равнодушным никогда! Свой стиль, своя харизма, свои детали, свой вкус в кино. Именно его не хватало кинематографу. Тарантино- это как глоток свежего воздуха в привычном кино, где все фильмы похоже один на другой. Сначала ответы, потом вопросы — не раз говорил сам режиссер о построении свои лент. Криминальное чтиво — это фильм наполненный гениальными, смешными диалогами. Диалоги — в них весь Таратино, нельзя любить его и н...е любить его диалогов. Никакого плоского юмора. Последовательность новелл как нельзя лучше дает нам понять связь между персонажами и их яркими чертами. Актерский состав подобран великолепно, знаменитый актеры Голливуда в таком миксе- это просто восторг. Ума Турман- для всегда останется на подсознательном уровне- Мией Уоллес. Яркий образ от костюма до характера, взбалмошная, скучающая и очень притягательная. Брюс Уиллис играя роль Бутча великолепно вписался в стихию фильма со своей маленькой подружкой. А его диалог в момент того, как его подружка спрашивает его о том, на чьем это они транспортном средстве. Божественно. Джон Траволта и Сэмюэл Л. Джексон- яркая пара гангстеров, которая безумно колоритно смотрится вместе. Тонкие детали, вроде того бумажника Джулса добавляют образам персонажей особую остроту и изюминку, и не только герою Сэмюэла Л. Джексона. Тим Рот и Аманда Пламмер великолепно сыграли пару грабителей. Сам Тарантино сыграв небольшую роль Джимми великолепно смотрелся и вполне естественно в своем собственном фильме. Смело можно сказать, что похожего такого фильма нету и не может быть. его можно смотреть и пересматривать, смакую знаменитые фразы и образы. И очень жаль, когда люди не понимают стеб такого уровня и всю тонкость образов. 10 из 10Скрыть