Общество мертвых поэтов. Все комментарии

Смысл, кажется, почти осязаем, настолько близок и понятен он каждому из нас. О юности, о возможностях: использованных и упущенных; о вечной проблеме детей и отцов, о проблеме детей и учителей, и, наконец, о проблеме детей и детей, как абсурдно бы это ни звучало. О поисках себя, о взрослении и самоопределении, о дружбе, мечтах и первой любви, о восприятии окружающего мира и о попытках стать частью истории. «Пьеса жизни еще не кончилась, и, быть может, ты впишешь свою строку». Основную часть фильма зритель наблюдает за уроками пр. Китинга, ...за тем, как он превращает скучный прежде урок литературы для юношей в школу жизни. Как он переворачивает их сознание и расширяет границы дозволенного. Как Китинг дарит мальчикам возможность быть юными, быть собой; через метод проб и ошибок приходить либо к поставленной цели, либо к ценному жизненному уроку и опыту. После проницательных диалогов учителя действительно хочется встать на стол, открыть мир заново, вырвать все введения и инструкции, диктующие, как нам жить. Получается чудесный образ учителя-друга. Китинг вызывает симпатию и очаровывает как учеников, так и зрителей. Да, он действительно помогает каждому из героев обрести что-то свое, стать личностями, индивидуальностями и не бояться этого, «срывать бутоны роз в юности, пока они не завяли». Однако стоит задаться вопросом: справился ли Китинг со своими профессиональными обязанностями учителя словесности? А исходя из этого, всплывает в голове следующий вопрос: как его допустили к работе в таком месте, где его методы считаются неприемлемыми? Следующий пункт — герои-школьники. Герои очень интересные, каждый со своим характером, и все такие одновременно разные и похожие. Хотелось бы узнать их поближе, немного об их истории, например, что повлияло на одного из самых главных героев — Тодда Андерсона, почему он такой застенчивый, о его отношениях в семье и планах на будущее. Персонаж очень глубокий и сложный, в нем хотелось бы покопаться, но того, что есть о нем в фильме мне оказалось недостаточно. Нил Перри. Нил — душа компании, любит внимание, но это не мешает ему быть действительно добрым и отзывчивым, что мы можем проследить в его взаимоотношениях с Тоддом. Родители Нила, в частности отец, — яркий и, скорее всего, утрированный пример абсолютно эгоистичных, слепых, и не побоюсь этого слова, глупых родителей, да и взрослых, в целом. Это подтверждает финал сюжетной линии Нила. Касательно сюжетной линии Нокса: его история разворачивается вокруг событий, основанных на влюбленности в Крис, которая, скажем так, уже занята. Скорее всего по задумке эта история должна была быть наивной, но милой и искренней. Но, по мне, получилась она откровенно глупой, неестественной и абсурдной. Проследим за изменением поведения Нокса: колоссальные метаморфозы в настрое героя, выражающиеся в резких переходов от неуверенности к настойчивости. Что касается самой Крис, здесь дела обстоят не менее туманно и загадочно. Поначалу девушка, кажется, проявляет банальную вежливость и дружелюбие по отношению к герою. Затем тоже действует, по моему мнению, не совсем логично и последовательно. По итогу так и не ясно, в каких отношениях остались персонажи. О самих мертвых поэтах. Лично мне хотелось узнать, почему когда-то юноши назвали свое собрание именно «Обществом мертвых поэтов», хотелось бы раскрытия названия фильма. Весь фильм я ждала этого объяснения и так и не осталась удовлетворена в этом вопросе. Однозначно, отметить стоит финальную сцену, она не может оставить равнодушным. То, как Тодд совершает в разумах учеников революцию, начатую Китингом, то как… нет-нет, никаких спойлеров:) Смотреть фильм стоит, как минимум, ради приятной атмосферы, глядя на которую хочется оказаться на месте событий. 7 из 10Скрыть

В заголовке этой рецензии я отразила одну из фраз, которые запомнятся вам на долго, а их после просмотра данного фильма будет предостаточно. Фильм не является чем-то, что можно в любой момент включить и понять его. Для того, чтобы его понять нужно слушать каждое слово, то есть ловить момент. Каждая фраза здесь имеет большое значение, вам, как зрителю, что и остается как только поспевать за мыслями, щедро преподносящимися вам, авторами фильма. На мой взгляд, основным месседжом фильма является не то, что нужно жить на полную катушку и насла...ждаться каждым моментом, а то, что нужно учиться находить что-то среднее между конформизмом и этим уже пресловутым «capre diem», то есть всегда пытаться найти баланс между своими мечтами и тем, что требует от тебя общество. Одним из основных моментов, которые впечатляют в фильме, можно назвать актерский состав, Робину Уильямсу отдано уже много почестей, но их скорее всего никогда не будет достаточно. Не знаю как, но Робину и человеку, прописывавшего персонажа мистера Китинга, удалось сделать его максимально убедительным. Также сильно запомнилась линия с учителем, который имел противоположное мнение мнению мистера Китинга, а затем мы видим его учеников, вышагивающими на улице во время урока. Мавр сделал свое дело. После просмотра вам скорее всего покажется, что вы больше никогда не будете прежним, но к сожалению это чувство скорее всего покинет вас, так как сама жизнь вернет вас в этот суровый мир очередным пинком под зад, как звонок будильника в будний день возвращает вас к рутине, после блаженного сна. Приятного просмотра! 9 из 10Скрыть

'Общество мертвых поэтов» — это еще одна история, как людей еще с ранних лет подготавливают к существованию в тоталитарной машине. Ведь что, как ни школа с методами воспитания, которые старше экскрементов мамонта, может познакомить с жизнью по правилам без намека на кнут и пряник. Только кнут, кнут и еще раз тебе кнутом по горбу! Даже банально твоего мнения не спросит, но тут уже режиссера Остапа, как говорится, понесло, ведь этой способности по сюжету лишены даже родители учащихся показанной школы. И как правило, всякие новаторы, которые испол...ьзуют нестандартные методы обучения, чтобы заинтересовать своим предметом, точно не могут рассчитывать на хэппи-энд. В большинстве случаев. Вспоминается фильм 2005 года «Хористы», но принципиальное отличие в том, что дети из французского фильма были малолетними гаденышами и учились в жестком интернате, и чтобы их сконцентрировать, новый учитель воздействует на них участием в хоре. Здесь же молодой учитель Джон Китинг, сыгранный Робином Уильямсом, приходит работать в лучшую академию США, и свой первый урок начинает с фразы «Carpe diem», акцентируя внимание, что жизнь скоротечна, и нужно уметь ловить подходящий момент. Во всяком случае, у Робина Уильямса это точно получается в данной киноленте. Каждую сцену с Джоном Катингом ты восхищаешься его подходу к преподаванию, как он побуждает парней свободно мыслить, и рассказывает об Обществе мертвых поэтов, которое существовало во времена его обучения. Вдохновившись историей, часть учеников возрождает Общество, и читая различные стихи, они находят вкус жизни. Но не одной историей Общества мертвых поэтов, которая скоро превращается в ячейку сопротивления устоям школы, может похвастать фильм. От основной линии мы плавно переходим к историям двух учеников, которых сыграли Роберт Шон Леонард и Итан Хоук. Молодой Уилсон из «Доктора Хауса» — это тот собирательный образ молодого романтика, который хочет «порхать, как бабочка», но жесткий отец «жалит, как пчела», принуждая его быть тем, кем выгодно старперу, но не сыну. Конфликт банален, и наталкивает меня на банальный вопрос — судя по тому, что не все могут похвастать благополучными семьями, которые поощряют полет мыслей детей, почему именно противоположная каста ответственна за перенаселение планеты? История ученика с жабьим именем «Тодд», сыгранного Итаном Хоуком, как по мне, еще банальнее, чем конфликт поколений. Вдохновленный фразой «Carpe diem», он ухитряется с первого раза влюбиться в девушку, которая вроде и относится к нему хорошо, но встречается с неотесанным увальнем, с которым даже в люди выйти стыдно. Пожалуй, вопрос «Почему девушки из кино выбирают в бойфренды моральных уродов, а хорошие парни остаются за бортом?» можно открыть и сразу закрыть, объяснив это фразой «ПАТАМУШТА». Вон, даже подобные случаи встречаются в реальной жизни. Ну да ладно, как бы я не хаял второстепенные сюжетные арки, сообщу, что все актеры хорошо справляются. Робин Уильямс так вообще само очарование. Сценаристы знают, где можно повеселить, а где надавить побольнее, и их труд был отмечен «золотым болванчиком». Оператор умеет выстроить хорошую картинку, особенно выделю тот момент, когда парень скатывается с холма на велосипеде, и огромная стая птиц взлетает в воздух. А вот монтажер ухитрился сразить меня наповал, наделив фильм привычкой обрывать определенные сцены на середине момента. С точки зрения смысла ничего не теряется, но со стороны это выглядит, как неуверенность девственника. И да, после безвременной кончины Робина Уильямса фраза «О, капитан, мой капитан!» получила распространение в социальных сетях. Так обращались ученики к Катингу, который умел смеяться над школьной программой и списками литературы. И, как правило, под влиянием таких учителей стремишься не к банальному заучиванию предмету, а именно возникает тяга к чему-то. Как проучившийся при двух странах с идентичной системой образования заявляю, что литературная сфера на три четверти состояла из ванильных историй, хоть и написанных красиво. Зато жесть, подобная Стивену Кингу, Чаку Паланику и всяким циникам, совершенно точно сформировала во мне чувство сарказма, с которым я живу каждый день. Не существую, а именно живу.Скрыть