Патерсон. Все комментарии

Патерсон — это фанат, одержимый. Тема фаната в нашей стране актуальна во все времена. Разница лишь в форме проявления. И возраст тут не помеха, главное найти свою нишу. Религиозный фанатик и фанат какой-нибудь группы или культуры — лишь стилистические особенности. Главный герой живет в маленьком городке, который как игрушечный мир собран и выстроен, а за его пределами — лишь пустые пиксели, неспособные собраться в нечто целое. Изо дня в день, семь дней в неделю ничего не происходит, как в «Догвилле», простая размеренная жизнь. Выстроенна...я так, как всем удобно. Единственное напоминание о ходе времени — это незначительные действия, внесенные в каждый день, но и они настолько приелись, что вписались в привычный орнамент событий. Изо дня в день Патерсон садится в автобус, пишет свои стихи, объезжает заученный маршрут и возвращается домой. Ни его новые строки, ни разнообразные орнаменты жены не меняют хода событий. Пока она не решает издать сборник его стихов и как-то разнообразить свою унылую жизнь. Покупка гитары, подготовка к ярмарке — вносят какое-то движение в размеренный ритм. Но Паттерсон находится вне времени. Для него есть только он и процесс его творения. Время плетется как узор. Редко корректируя направление. А герой все равно продолжает ходить на ночь в бар и выпивать свой наполненный стакан. Единственная вещь, волнующая его — это люди прославившие Патерсон. И как бы ни ему, человеку с говорящим именем прославить свой городок, но нет, слишком много для него одного. Событием для него становится отъезд жены на ярмарку. Этот выходной его выводит из себя и погружает в реальность происходящего. С ее успешным приездом у них меняется ход событий, они проводят вечер вне дома, идут в кино и полностью погружаются в настоящее. Но и в его распорядке есть оплошность. Он забывает убрать свой блокнот. И войдя домой — его ждет полное разочарование. Этот кусок под сердцем и было делом всей его жизни. Он дышал лишь благодаря ему, а теперь он подавлен. Процесс остановлен. Именно эта вещь и являлась для него иконой. Отняв у фанатика предмет молитвы — он теряет смысл существования. Пока есть на что молиться, то жизнь будет продолжаться. Лишившись всего — ему не нужно ничего. И лишь старый японский поэт, дав абсолютно чистые страницы, снова впускает жизнь. После чего время опять останавливается и круговорот начинает свое очередное вращение. Жизнь начинается лишь там, где человек свободен от зависимости. Находясь в плену вещей, теряется единственный направляющий смысл — движение, где и рождается кино. Джармуш, постепенно раскачивая, будет этот застывший город. Готовит поле, где произойдет преступление, и потом так же плавно возвращает все на свои места. Круг пройден, готовьтесь начать сначала. 10 из 10Скрыть

Любой отдельно взятый кадр из этого фильма кажется обыденным и даже скучным, за исключением пожалуй картин начала дня. Но как только ты нажимаешь плэй, с экрана льётся нечто космическое, очень красивое, местами уму непонятное, но понятное духу человека, потому, что это не история и не повествование — это состояние духа, вот что мне кажется несет этот фильм. Два разных человека смотря на одно и тоже видят разные картины, испытывают разные эмоции, как если бы два разных художника рисовали с одной натуры, итог всегда будет разным. Все зависи...т от состояния в котором человек живет. Передать это полностью — невозможно, но эта попытка просто потрясающая. И ты волей неволей примеряешь на себя этот ракурс, смотришь на коробок спичек, пару кроссовок и видишь целую вселенную. Водитель автобуса, бармен, актер — неважно, важно состояние в котором ты живешь. Немного о Лауре: главное, что я увидел в отношении Патерсона к любимой жене — он никак её не ограничивает, не пытается подстроить под себя и повлиять на что либо в ней. И это непросто для него, неуловимо, но это чувствуется, ни для кого это не просто. Порой кажется, что она занимается какой то несущественной ерундой, но что в итоге? Посмотрите как их невзрачный и даже унылый дом преобразился в нечто неповторимое! И она чувствует что важно для него и хочет это уберечь. Они вообще берегут друг друга.Скрыть

«Патерсон» — одна из самых зрелых работ в карьере Джармуше. И один из лучших его фильмов. Почти бессюжетный и бесконфликтный рассказ о человеке по фамилии Патерсон (Адам Драйвер), который живет в городе Патерсон (да-да, именно так). Ага! От стихотворения к стихотворению, от понедельника к воскресенью зритель постигает красоту и поэтичность одной жизни, на первый взгляд, незаметной. Джармуш — мастер зашифрованных цитат. Почему возлюбленную и музу героя зовут Лора (т. е. Лаура), думаю, объяснять не нужно. Про то, почему в качестве мес...та действия выбран именно Патерсон, поговорим ниже. Подчеркну лишь одно подмигивание Джармуша коллеге по кинематографу: в одной из сцен в салоне автобуса, который водит Патерсон, юноша и девушка беседуют об анархизме. Насмотренному зрителю в них нетрудно угадать повзрослевших героев «Королевства полной луны» Уэса Андерсона. Вот, значит, какими стали эти двое, когда они выросли. «Патерсон» — фильм-стихотворение и что поэзия существует по законам повторения. Именно поэтому режиссер вводит сюда лейтмотив удвоения. Сначала Лоре снится сон о двойняшках, затем близнецы мерещатся Патерсону по всему городу. Пары близнецов множатся и множатся, создавая подобие рифм. Имя персонажа повторяет название места, в котором он живет. Его любимый поэт — Уильям Карлос Уильямс, которого Лора в шутку зовет Карлос Уильям Карлос. Патерсона, водителя автобуса по профессии, играет Адам Драйвер, а как там по-английски будет «водитель»? Если смотреть фильм в оригинале, можно заметить, как постоянно вскакивает в речи персонажей слово «fireball», когда речь идет об автобусной аварии. Междометие, доминирующее в диалоге с японским туристом, невозможно не заметить — от него сам в итоге расплываешься в улыбке. Безоблачная история любви Патерсона и Лоры отражается, словно в кривом зеркале, в трагикомичных отношениях местных Ромео и Джульетты из бара. Каждый новый день повторяет предыдущий. Везде — удвоение, циклизация. Одним словом, не кино, сплошные стихи. Ага! Однако «Патерсон» — кино не только о поэзии, это еще и фильм о жизни в маленьком городе. И в этом плане подход Джармуша кажется несколько новаторским или, как минимум, нестандартным. Как правило, деятели культуры маленькие города не жалуют, делая их воплощением житейской пошлости и зла, губящим все доброе и выдающееся, что сюда попадает, такими вот филиалами ада. Вспомните хотя бы два самых известных образа маленького города в кинематографе, давно ставших архетипичными — Твин Пикс Дэвида Линча и Догвилль Ларса фон Триера. На их фоне Патерсон Джармуша выглядит почти идиллическим местом, которое режиссер воспевает, неспешной жизнью в котором любуется, вскрывая ее внутреннее очарование. Впрочем, городок Патерсон в фильме показан фрагментарно; целостной его картины не складывается, а то, что мы видим, преломлено через сознание персонажа-интроверта. Это местечко показано как бы изнутри героя, преображенное им, созвучное его внутренней гармонии. Не зря они носят одно и то же имя. Главным же преимуществом жизни в маленьком городке оказывается, по мысли автора, умение ценить нюансы, обращать внимание на детали, наслаждаться тончайшими переливами, видеть важное в крошечном, поэзию — в сутолоке будней. Ага! «Патерсон» — кино не только о поэзии и жизни в маленьком городе, это еще и фильм о счастье. А счастлив, по Джармушу, тот и только тот, кто, насколько это возможно, освободился от общества. Парадоксально? Да нет. Ага! Да, счастлив Патерсон, живущий в крошечном Патерсоне и работающий водителем автобуса, каждый вечер возвращающийся к своей Лауре и пишущий стихи. По-своему отшельник, сторонящийся конфликтов и противоречий современной цивилизации. Выключенность Патерсона из системы выражается даже в таких незначительных моментах, как его нежелание пользоваться мобильным телефоном. Для Джармуша идеалы пути к успеху, продвижения по социальной лестнице, материального благополучия оказываются вовсе необязательными, а напротив противоречащими понятию счастью. Для счастья не нужны «большие» жизни. Маленьких попросту нет: каждая из них значительна, каждая достойна стать стихами. Незаметность становится благом, мир повторений — поэзией, а отсутствие событий окутывает умиротворенностью. В этом смысле «Патерсон» настолько обостряет внутренний мир зрителя, что он, как никогда, ощущает себя живым и стремится жадно вбирать в легкие кислород. «Патерсона» в поднимаемых им темах очень интересно и полезно сравнить с одной из наиболее нашумевших лент ушедшего года, «Ла-Ла Лендом» Д. Шазелла. Эта тихая трагикомедия оказывается и созвучной ему, и абсолютно противоположной. Да, персонажи Шазелла тоже посвятили себя творчеству, но принесли то единственное, что было главным в их жизнях, в жертву успеху и карьере. Герои Джармуша предпочитают выключенность, незаметность, но при этом кажутся более выигравшими и более… счастливыми. Парадоксально? Да нет. Ага!Скрыть

Жизнь человека для человека невыносима. Невыносимо быть запертым в череду дней. Одних и тех же. Невыносимо быть таким же как все. Неразличимым среди всех. Невыносимо каждый день ходить по одному и тому же маршруту. Одномерному в своей обреченной предопределенности. Невыносимо быть собой. Каждый день собой. Одним и тем же… Но мы живем. Мы, которые больше чем весь мир, которые непознаваемы в своей уникальности даже для самих себя, которые в каждом новом миге уже другие, настолько, что не знаем, а есть ли это самое «Я», которым мы по заведе...нной традиции величаем себя. Мы, ограниченные своим пребыванием здесь-и-сейчас и всей своей жизнью, и мы, безграничные в своем порыве куда-то — куда-то, куда не знаем… Как мы так живем и находим силы продолжать — открывать глаза навстречу всегда тому же самом дню, вставать и идти по тому же самому маршруту? Мы живем в этой череде дней потому, что есть маяк, который светит и не дает утонуть во мгле. Есть сокровище, которое питает наше сердце. То, что мы опознаем сразу и, как нам кажется в этот момент, навсегда. Мы имеем в себе подлинное свое дело. Свое призвание. То, через что разворачивается наше естество и являет себя миру. То, через что мы примиряемся с этим миром, потому, что этот мир таков, что в нем есть это наше сокровище. Мы через это свое сокровенное и подлинное впускаем в себя красоту и гармонию мира, жар бытия и его смысл. Это призвание, этот талант, этот гений, который питает нас он может быть разным — он может быть как пламя, а может быть как огонек — но мы тянемся к нему и через его тепло примиряемся с миром, который без этого, который для «бесстрастного взгляда» = для «безблагодатного взгляда» — сер, однообразен и пуст. Мы творцы — в акте творения мы подлинно живем. В подлинном творении — когда рождается новое Благо. Благо, которого без нас бы не было. Новое созвучие, новое слово, новый соположение вещей и новый человек, новое сообщество людей… или старое, но повернувшееся лицом к Благу. Мы творцы, которые настолько щедры, что можем подарить свой творческий порыв другому — чтобы тот стал сильнее, чтобы его жизнь открылась для тех высот, которые без нас бы для него были невозможны… и мы это знаем и мы рады и это дает нам силы жить. *** Как мы терпим время, которые отделяет нас от подлинного? Ту череду невыносимо ненужных нам часов и дней, которые мы принуждены проживать в этом изуродованном мире, чтобы наскрести те минуты, которые единственно для нас цены? Очень просто. Мы знаем, что время — всего лишь дистанция, которую легко пройти, которая не меняет ничего по сути. Время — это прямая дорожка. Сделай шаг и его нет — так мы подходим к письменному столу через комнату, так проходим день, чтобы оказаться там, где будет время для самого главного… Да мы слабы, мы знаем и боимся, что во время этого перемещения по времени истираемся мы сами — как карандаш истирается на черновике — и это нам страшно — мы боимся, что однажды не дойдем до того места сквозь время, где подлинно мы и есть, где ждет нас наша жизнь набело … *** Мы все похожи. Одинаковы. Мы спички в коробочке своего времени, своей страны, своего города, своего круга контактов. И даже если у тебя особый цвет — ты поэт, ты тоже один из … так в чем смысл? Смысл в том огне, который ты — спичка — зажег. Ты творишь свой огонь сам и в этом огне ты единственный такой во всей вселенной с сотворения времен. Ты зажигаешь огонь, от которого станет тепло другим, от которого станет тепло твоей единственной — и этот огонь твой и только твой. Гордыня уникальности губит с гарантией бесплодное существо — но если ты отдал себя своему делу, то вот фокус — тебя вроде как нет как чего-то особенное, ты наг как все, ты жалок как все…, но приходит нечто, что исключительно, что одно единственное и что пребудет в вечности и ты будешь в нем… *** В чем смысл распространять творения свои — чтобы газетный обрывок о тебе прикололи на стенку в баре… нет смысла… ? А ведь он есть — дать надежду и силу другим… Наше слово, наша мысль для нас самих призрачна — но если ты слышишь слово другого — это важно, это не обойти — это приговор или помощь — это сигнал, который мы не можем игнорировать и действуем и меняем свою жизнь… Держать в себе слова, значит пускать себя по кругу своих грез… *** Страшно потерять сокровище свое… Актера оттолкнула любимая, у поэта потеряна поэзия… Где ты, без сокровища своего? Что ты? — Болящая рана… Господи, помоги нам в эти минуты. Дай нам того, кто поддержит нас, кто окликнет нас в нашей кромешной тьме отчаяния, чтобы мы подняли глаза и увидели отсвет обещания найти вновь себя в новой надежде…Скрыть

В рамках полезного времяпрепровождения захотелось поделиться с вами фильмами, которые меня очень впечатлили. Первый это «Патерсон» — фильм любимого Джармуша, смотрю все его фильмы, потому что Джармуш — это когда не о «моде на экшен», а о чем-то внутреннем. Это когда многослойно и фильм-головоломка… Его фильмы — это обязательно запускающийся внутренний диалог не банальный, а очень содержательный… это всегда есть повод обсудить фильм… это всегда разноплановый взгляд… А еще для визуального наслажденца кино Джармуша это про красивую картинку,... про продуманную композицию и про восторг от всей этой тонкой гармонии а порой и дисгармонии, которая тоже уместна и несет в себе мощный смысл… Фильм Патерсон смотрели как и полагается, на стене с проектором, чтобы оценить по-честному режиссуру, монтаж, игру актеров, музыкальное сопровождение. По-моему, фильмы только так и надо смотреть, а если ты еще и преклонешься перед чьим-то видением и творчеством, то иначе никак. Первое поверхностное впечатление от просмотра фильма было — я узнала себя в в главном герое… и мне почему-то стало грустно от этого… Жизнь Патерсона на первый взгляд показалась жутко пресной, невыносимо унылой и пустой… бесконечным днем сурка… Патерсон жил в одном из провинциальных городков, которых множество… но этот вроде был славен поэтами… и Патерсон тоже писал… правда, это была не поэзия… но зато жизнь скрашивалась моментами «творчества»… Словно он находил в этом отдушину, очевидную только ему… стихи был детскими… близкими по уровню с теми, что писала маленькая девочка… Он замечал часто близнецов, Джармуш наводит так на мысль, что все типично, нет ничего уникального… что люди повторяют друг друга… и это нормально… это мир майи… битный мир… И Патерсон принимал этот бездарный, простой и нелепый мир… Но в этом мире все время кто-то пытался выпендриться, заявить о себе, «реализоваться» что бы это не значило… даже если это нелепо, вычурно и пошло… пример его жены и персонажей из автобуса… и самое интересное, остальная масса радостно поглощала плоды этого бездарного выпендрежа… невкусные пироги его жены, снаружи «неординарные», продавались на ура… опять же отсылка на суть и форму… в нашем резиновом мире она по умолчанию важнее сути… другое дело когда суть обрамлена в прекрасную форму… а может даже: суть преображает форму… Или если вспомнить гитару, которую покупает жена Патерсона… под названием арлекин… шут… и это непросто… все эти попытки стать великим кем-то — это шутовство… Гений Моцарт… уже в 4 года писал сонаты… Но если тебе за 30, пора перестать тешить себя идеей, что ты обязательно станешь великим музыкантом… это при том, что гитару в руках не держала даже… опять же другое дело, когда речь о мечте о музыке… но не о пустой славе…. Как говорил Мамонов «Жить надо старательно — дело серьезное, времени мало, умирать скоро…» Еще один важный момент — показанная в кадре фотография Патерсона с медалями, мы видим, что он уже достиг того самого «реализовался», у него есть погоны и ордена на груди — но это не сделало его «бравадным», он об этом даже не говорит и скромно работает шофером. Скромно и без претензий на почет и попыток пользоваться плодами этих медалей… Нет, он не высокопоставленный чиновник, коих в нашем мире каждый первый, если с медальками… Патерсон уважает свои границы самодостаточности, и тут даже дело не в границах… нет, он такой по природе — совсем не понторез, но по-красивому простой и самобытный. Понравилось из рецензии с Кинопоиска: «Джармуш в пух и прах разрушает навязанный масскультом и обществом потребления стереотип «пути к успеху», продвижения по социальной лестнице. Для счастья не нужны «большие» жизни, «маленьких» просто не бывает: каждая из них значительна, каждая — сложный мир, достойный стать стихами. Незаметность становится у Джармуша благом, мир повторений и отсутствия событий окутывает таким уютом, приносит такую радость, что больше, кажется, и не нужно. Все идет правильно. А навязанное, словно попавший в тебя осколок, нужно уметь вытащить из личности. И тогда и только тогда человек обретет счастье». Ну и напоследок, вспомнилось вечное из Гиты: «Не привязанная к плодам деятельности душа черпает блаженство во внутреннем мире, мире сознания. Она не обеспокоена накоплением и сохранением мирских богатств. Все время действуя, свободное сознание не совершает действий, поскольку не скована последствиями. Кто трудится не для того, чтобы пожинать плоды труда, кто не озабочен чрезмерно поддерживанием тела, кто подчинил ум и чувства разуму, тот не навлекает на себя греха, какое-бы действие не совершал. Удовлетворенный тем, что подносит ему судьба, он не делит жизнь на счастливые и горестные мгновения и окружающих на друзей и врагов, поэтому он ни к кому не питает ненависти. Кого победы и поражения не выводят из равновесия, тот не связан последствиями своих действий. Бхагавад Гита 4,20—4.22 (послушать на аудиоведе) И это Джармуш… именно он всколыхнул в душе столько параллельных эмоций, столько важных вопросов и ответов…Скрыть

Я начал смотреть фильмы Джима Джармуша с конца. Джармуш — это представитель американского независимого кино и он терпеть не может, когда ему говорят, что и как снимать. Последний его фильм «Мёртвые не умирают» мне понравился. Это попытка пересмотреть жанр «зомби». Хотя многие поклонники Джармуша не разделят мои эмоции, я считаю, что получилось хорошо. Вчера посмотрел предыдущий фильм «Патерсон». Когда включаешь такие фильмы, то нужно вырвать из головы голливудский шаблон, что в кино обязательно должно что-то происходить. Я не против го...лливудских шаблонов, просто иногда они мешают. Главный герой фильма — водитель автобуса, которого играет Адам Драйвер. Уже забавно, фамилия с английского переводится как «водитель». Его зовут Патерсон и он живёт в городе Патерсон. Фильм — это неделя из жизни Патерсона, где каждый день — одинаковый. Он встаёт, отправляется на работу, ездит по маршруту, слушает разговоры людей в автобусе, обедает, потом идёт домой к жене, гуляет с собакой и идёт спать. Прогулка с собакой выглядит так: Патерсон доходит до любимого бара, привязывает пса и заходит внутрь выпить бокал пива. Но есть и отличие — каждый день Патерсон пишет стихи. Он заносит их в секретный блокнот и это необычные стихи, они без рифмы. Его кумир — поэт Вильям Карлос Вильямс. Фильм снимали в городе Патерсон, он, действительно, существует. И там на самом деле жил поэт Вильям Карлос Вильямс, который сочинил поэму «Патерсон». Вильям работал в русле авангарда. Но, как сказал один из героев фильма: «Читать стихи в переводе как мыться под душем в дождевике». Насладиться такими стихами можно только если владеешь английским. Как только я посмотрю все фильмы Джармуша, то обязательно составлю список рекомендаций, с чего лучше начать, а что пропустить. Считаю, что «Патерсон» стоит посмотреть, но лучше на английском. Я не представляю, как можно перевести эту странную поэзию, которая является главной фишкой фильма. Сам Джармуш считает, что «Патерсон» — это фильм о любви, портрет двух людей, которые готовы принимать друг друга такими, какие они есть, и не пытаться переделать. Принимать близких, а не судить — что ж, с этим трудно поспорить.Скрыть