Ла-Ла Ленд. Все комментарии

Взяв нужный темп в своем предыдущем фильме «Одержимость» — сильно нашумевшем и очень благосклонно принятым как критиками, так и зрителями — молодой, но талантливый режиссер Дэмьен Шазелл принялся за проект, который пытался воплотить в жизнь еще в 2010 году, однако, ни одна студия не отважилась выделить деньги никому не известному новичку, да и сама идея нового мюзикла, где постановщик признается в любви мюзиклам «Золотого века» Голливуда, была слишком смелой. Но громко заявив о себе «Одержимостью», должно быть, одержимый музыкой Шазелл, смог сп...окойно, с чувством, толком и расстановкой снять картину так, как видел ее именно он. Сейчас уже сложно вообразить на главных ролях кого-то кроме Райана Гослинга и Эммы Стоун — обаятельных молодых актеров, между которыми чувствуется определенная химия, и созданных если не друг для друга, то, вне всяких сомнений, для совместного дуэта, а ведь ранее пробы проходили Майлз Теллер (главный герой «Одержимости») и Эмма Уотсон. Гослинг играет начинающего джазового пианиста Себастьяна, а Стоун — столь же начинающую актрису Мию, время от времени проходящую пробы, а в основное время вынужденную работать в кофейне. Волею судьбы им суждено встретиться и увидеть друг в друге родственные души, мечтателей, желающих воспарить над серой обыденностью и отдать себя искусству, вместе с тем добившись успеха и признания. В определенной степени это перекликается с уже упоминаемой «Одержимостью», но здесь Шазелл несколько усложняет тему. «Ла-Ла Ленд» представляет собой стильную, сказочно-легкую (или, скорее, фэнтезийно), трагично-комичную и довольно чувственную мелодраму-мюзикл, хотя танцевальных номеров с песнями здесь не слишком много, но они есть, и к этому нужно быть готовым, дабы не произошло так, не слишком хорошо представлявших, на что идут, и что вообще такое мюзикл, так как во время одного из номер был вынесен такой вердикт: «по-моему режиссер просто стебется». А режиссер всего лишь пытается перезагрузить жанр современного мюзикла — отдавая дань уважения его классическим представителям (впрочем, не только, к примеру, разговоры персонажей заходят о «Касабланке» — одной из важнейших мелодрам, когда-либо снятых) — подобно тому, как герой его фильма пытается не дать умереть джазу, у которого, как он уверует, есть будущее, да еще какое. Примечательно, что по идее картина пересекается аж с двумя фильмами прошлого года: это «Светская жизнь» Аллена и «Под покровом ночи/Ночные животные» Форда. Словно режиссеры, не сговариваясь, интуитивно решили напомнить зрителю, что настоящие ценности, истинные идеалы заключаются в одновременно очень простой и в тоже же время сложной вещи — любви. И никакие материальные блага не способны ее заменить. Впрочем, все не так легко. По Шазеллу, любовь не возможна без определенного компромисса. По крайней мере в том случае, если двое индивидуалистов во что бы то ни стало хотят исполнить свои профессиональные мечты. Если отдаешь себя искусству без остатка, места и времени для любви может и не остаться. И порой судьба ставит вопрос так, что необходимо выбрать лишь один вариант ответа: любовь; преданное служение своему делу, идеалистической мечте, в данном случае — это искусство, где материальная выгода вторична; и наконец, являющаяся сегодня для многих первостепенной ценностью — материальный достаток, состоятельность — как показатель успешной жизни во всем. Во всем ли? Каждым решает сам. 10 из 10Скрыть

«Бесстрашным мечтателям посвящается…' именно так заявлено в слогане фильма, но что мы имеем на деле? Да, бесстрашным мечтателям, которые начав смотреть этот фильм, без страха и упрека мечтали увидеть в нём достойную конкуренцию предыдущим номинантам на Оскар. Или хотя бы сносную. Шутка ли, «Ла-Ла-Ленд» чуть не побил рекорд «Титаника» по количеству статуэток! Но не побил. И совершенно точно не сорвет подобную кассу. Однако, откуда такое внимание к весьма простоватому во всех отношениях фильму? Это ведь не мюзикл уровня «Отверженных», эт...о не шедевр реквизиторского искусства как в том же «Титанике», не уникальная актерская игра, как в «Пролетая над гнездом кукушки». В чем секрет такого успеха? Есть мнение, что время кино ушло. Во всяком случае, сейчас редко или почти невозможно встретить что-то интересное, не заезженное штампами. Есть мнение, что сейчас наступила эпоха сериалов. Он-лайн просмотры в любое время суток и в любом месте, выпускающих серию за серией, пригвоздив зрителя жить жизнью героев из года в год, ждать анонсов, наблюдать за развитием событий, прикипать сердцем и душой к полюбившимся персонажам. Сериалы рассчитаны на долгую игру, если можно так выразиться. Они могут показывать нам героев в совершенно разных жизненных ситуациях, открывая всю палитру характеров, используя множество приемов. А что есть современное кино? Это два часа жизни. В них можно вписать много или ничего. Так что мы увидели в «Ленде»? Герои фильма — простоватые и не очень удачливые люди, которые ходят на кастинги, занимаются творчеством, зарабатывают себе на жизнь и мечтают о чем-то грандиозном. Но не вызывающие лично у меня какого-либо интереса или сопереживания. Взять хотя бы сцену, где персонаж Гослинга забывается на какое-то время и начинает играть «другую» музыку, он забывает обо всех тех людях, которые пришли в ресторан не ради шоу, а просто поговорить, отужинать и приятно провести время, он решает нарушить правила и проявив весь свой эгоизм, играет то, что для ресторана того уровня «не формат». Дальше вы знаете… Хотя я считаю, что это была лучшая сцена за весь фильм.. Героиня Эммы Стоун совсем не нравится. Характеристика у неё такая же, какой она была и в «Бёрдмане»: не очень умная, не очень искренняя, да и работать не очень-то любит (вспомнить хотя бы как в Лэнде она уходит из кафе, просто потому что «у неё дела!», бросив фартук на стойку). Кроме того, с каждого кастинга уходит так, как будто она уже звезда и миллионный контракт еще бы чуть-чуть и был у неё в кармане, имея при этом весьма заурядную внешность и не очень много обаяния. Да, ей хочется сниматься, а кому не хочется? И главный вопрос: Что хотели создатели сказать своим фильмом? Вероятно, не ошибусь, если скажу, что НИЧЕГО. Они хотели показать нам историю из жизни, не очень драматичную, не очень комедийную, такой вот середнячок и немного танцев. Они просто сняли. А вы, мол, дорогие зрители, ищите смысл или не ищите, всё равно сейчас какой-то нибудь «Шерлок» или «Игры престолов» в тренде и на голову выше всего, что выпускается в последние годы в Голливуде и не только. Но синематограф жив, просто изменился формат, он стал сериальным. Такие времена.Скрыть

«Лалалэнд» — редкий для современного кино фильм. Мюзиклы сейчас не особо в почете, обычно их элементы используют в мультфильмах для того, чтобы больше увлечь зрителя, но именно поэтому сейчас они и ассоциируются у большинства с чем-то «детским», «несерьезным», и часто даже «девчачьим». Последнее комментировать особого желания нет, но хочу заметить, что почему-то также мюзиклы сейчас так же ставят на одну ступень с фильмами о и для подростков, большинство зрителей которых составляют конечно девочки. Из-за этого в жанре за последние года слож...но найти хорошие примеры, коим этот фильм как раз и является. Сразу отдельно хочется отметить операторскую работу, которая несомненно тут просто на высоте, идеальный подбор костюмов, потрясающую музыку. Фильм очень красиво играет разными цветами, что делает его еще больше не похожим на обычное кино, и всё больше отдает дань жанру. Тем более, что режиссер, насколько я знаю, старался чтобы монтаж минимально менял визуальный аспект картинки, то есть, всё что мы видим на экране, на съемках смотрелось почти так же. Если пытаться сравнить с нашими фильмами, то тут сразу же на ум приходит история из еще не вышедшего «Любовь прет-а-порте». У него премьера только в марте, но прочитав описания, и глянув трейлер, некоторое сходство персонажей найти не сложно, например в характерах. Та же любовная линия, которая показывает как сильные личности могут менять свою жизнь, для того чтобы быть счастливым со второй половинкой. В Лалаленде лучше раскрыт женский персонаж как по мне, она более чувственна, ее история кажется более полной. Хотя возможно, здесь просто стоит отдать дань замечательной Эмме Стоун, которая заполнила свою героиню особой энергетикой. Однако персонаж Гослинга тоже очаровывает — немного фанатичный джаз-музыкант, влюбленный в своё дело как никто другой. Их отношения завязываются очень постепенно, что завораживает и заставляет смотреть внимательней, а уже на самом пике, когда мы расслабились увидев благополучие героев, нам не дают выдохнуть, их снова разделяют. Не хочу пересказывать весь сюжет, но не могу не отметить всё же концовку, тоже весьма не обычную для любого фильма о любви. Финал кажется открытым, но на самом деле нам всем просто стоит смириться, что эта романтическая история имеет свою конечную точку. Фильм определенно стоит внимания по всем параметрам. Ставлю ему десять из десяти, и иду дальше напевать «City of stars».Скрыть

Последние два месяца просто пестрили обсуждениями картины Дэмьена Шазелла: куча хвалебных отзывов кинокритиков и обзорщиков, называвших этот фильм шедевром, многочисленные награды и даже до конца не прошедшая шумиха из-за конфуза на церемонии вручения «Оскаров». Такое практически единогласное одобрение предвещало если не отличное, то, по крайней мере, очень хорошее кино, которое можно поставить в один ряд с шедеврами прошлых лет. В то же время где-то в глубине души меня грызло нехорошее предчувствие, что «Ла-Ла Ленд» не оправдает моих ожиданий ...и окажется не более чем красивой, но переоценённой пустышкой. И, как бы печально это не было признавать, моё предчувствие на сей раз оправдалось. Если говорить о посыле фильма, то он заявлен как выбор между чувствами героев друг к другу и собственными амбициями. Каждому из героев приходится принести любовь в жертву собственной мечте, делу всей своей жизни. И в реализации этой идеи проявляется ключевой недостаток «Ла-Ла Ленда», поскольку персонажи, которые, на минуточку, повлияли друг на друга в ключевые моменты их жизней, подозрительно легко расстаются и прекращают общаться, а демонстрация их эмоциональных переживаний в картине и вовсе сведена к минимуму. Это вдвойне печально, ведь, учитывая возможности мюзикла как жанра, можно было бы обыграть горечь расставания героев какой-нибудь печальной, пробивающей на слезу композицией, которая, учитывая общий позитивный настрой фильма, могла бы в хорошем смысле порвать шаблон. Причём, что характерно, героиня Эммы Стоун страдает от расставания куда меньше, чем из-за проваленного моноспектакля! Глядя на всё это, задаёшься вопросом: а была ли вообще любовь? Или же чувства главных героев — не более, чем мимолётная страсть? Химии между персонажами «Ла-Ла Ленда» также не чувствуется. В одной из песен герой Гослинга произносит фразу «И искры между нами нет». И эта фраза как нельзя точно характеризует то, как представлены чувства Мии и Себастьяна друг к другу: несмотря на достойную актёрскую игру Гослинга и Стоун, их не воспринимаешь как влюблённую пару, да и персонажи эти насквозь обычные, клишированные и лишённые каких-то ярких отличительных черт, что, учитывая банальность и одномерность сюжета, явно не играет на пользу фильму. Конечно, назвать «Ла-Ла Ленд» плохим фильмом язык не поворачивается. Он хорош с точки зрения и операторской работы, и музыкальной части, композиции, прозвучавшие в «Ла-Ла Ленде», конечно, нельзя назвать гениальными, но всё же они весьма красивы и задают общий настрой картине. Вокальные и танцевальные партии Гослинга и Стоун пусть и не блещут профессионализмом, однако подкупают своей самоотдачей и в достаточной мере компенсируют недостатки их актёрской игры. Но, увы, и в плане музыки есть пара заметных ляпов. Во-первых, Себастьян позиционируется как фанатичный любитель олдскульного джаза, но при этом композиции, исполняемые им, в основном «попсовые». Во-вторых, коллега Себастьяна упрекает героя в том, что корифеи джаза были революционерами, а он — консерватор, однако сам исполняет устаревший 20 лет назад нео-соул. Хорош революционер! Как бы не визжали от восторга всевозможные критики, «Ла-Ла Ленд» — это далеко не шедевр и не новая классика, и даже до по-настоящему хорошего фильма он не дотягивает. Это поверхностная и банальная история с приятной эстетической составляющей, но при этом весьма слабая в сценарном и идейном плане. Фильм красиво говорит о любви, однако на деле демонстрирует то, что на эту «любовь» можно наплевать ради себя любимого, ради своих амбиций — и я не говорю, что это плохо, плохо то, что «Ла-Ла Ленд» наступает на горло собственной песне. Увы, это всего лишь средний фильм на один-два раза, залитый потоками незаслуженного обожания. 6 из 10Скрыть

Я не любитель мюзиклов и идя на данный фильм предвкушал, что он будет переполнен песнями по поводу и без. И к моему огромному удивлению этого не произошло! Та особенность жанра отсутствует, а музыкальные номера служат как дополнение и более яркая эмоциональная окраска действа. Так же казалось, что фильм будет любовными «соплями в сахаре», но на деле вышло так, что фильм не о любви к человеку, а о любви и стремлении воплотить свою мечту в реальность. Встречаются два мечтателя которые так или иначе помогают и подталкивают друг друга к мечте, ...с другой стороны сбывается ли она, та самая мечта, что ты хотел. Концовка порадовала тем, что она не скатывается в мир «розовых очков», а герои остаются с «головой на плечах». Лента полна джаза, визуальная составляющая- приятна глазу, а так же вдохновляет на стремление к осуществлению собственной мечты и не к пустому стремлению, а к работе над тем, чтоб она осуществилась!Скрыть

Моя дебютная рецензия Пошла я на этот фильм в свой День Рождения, решив, что он прекрасно дополнит этот день. Вроде как, Оскара просто так не дают, да и положительных рецензий много, да и актеры неплохие, да и мюзиклы люблю… Ан нет. Не все то золото, что блестит. Фильм мне не понравился с первой сцены. Дешевая песенка, дешево-яркие цвета. Я уже понимала, что это «Л-Л Л», но до последнего надеялась, что это реклама. Затем — развитие сюжета, которое происходит так неестественно и скомкано, что последняя надежда на «шикарную» картину умирает.... Любовь? Да тут ее как таковой и нет. Слишком все быстро. Вот когда смотришь хороший качественный! фильм, то сопереживаешь участникам любовной линии, с трепетом наблюдаешь, как у них зарождается это чувство и радуешься так, будто это с тобой происходит. Но не здесь. Мытарства на пути к успеху тоже не вызывают сочувствия. Как-то все легко и просто. Далее. Потрясающая нелепость и бесполезность. Многие сцены просто поражали своей нелепостью. Вот, например, в обсерватории. Что? Зачем нужен был этот дешевый эффект со звездным небом? Вся лента просто напичкана бессмыслицей. Еще одно слово — недостоверность. Это, в первую очередь, диалоги(в частности, ссора). Порой и игра. Смотришь на Эмму Стоун и думаешь: «Не плохо же играет, вроде владеет актерским ремеслом как необходимо. И слезы на глазах появляются когда надо и не надо, и танцует «по-актерски»… Но складывается ощущение, будто что-то здесь не так. Ты не можешь забыть о том, что это кино. А забываться при просмотре фильма — это ли не настоящее наслаждение? Теперь о визуальщине. Красивая картинка в ленте? Яркая, о-о-о-очень яркая, насыщенная, но не красивая. Заметны, конечно, операторские находки(когда герои проходят мимо необычных плакатов-картин), но это не скрашивает. Танцы. Мне, как человеку танцующему, показалось, что хореография простовата. Для мюзикла, да, тем более, с таким скопом всевозможных наград. Это, конечно, не мюзиклы Уэббера… но все же. Музыка. Ни один из треков не добавлю в плейлист. Как я уже выражалась — «дешевая музыка». Самое подходящее слово. Еще, пожалуй, навязчивая и порой раздражающая. 0 из 10 - если оценивать, как «золотой» мюзикл, и, если как просто фильм. А если хотите мюзикл в мажорных тонах, с качественной музыкой и танцами, то срочно смотрите «Mamma Mia!».Скрыть