Ла-Ла Ленд. Все комментарии

«Ла-Ла Ленд» — это не просто одна из самых нашумевших картин последних лет; это музыкально-кинематографический шедевр, торжественно идущий по тропам современного кинематографа с гордо поднятой головой. Шазелл обратился к классическому жанру мюзиклов из середины прошлого столетия и почерпнул для себя большое вдохновение, которое он вдохнул в этот фильм. Не столь много подобных фильмов выходит в наши дни, не столь многие режиссеры решаются пойти на такой шаг и снять мюзикл, в то время как вокруг одно однообразие, состоящее из давно пережеванны...х и всем приевшихся жанров. Самым большим вдохновением для «Ла-Ла Ленда», наверное, стали «Шербургские зонтики» Жака Деми, как в плане самого сюжета и его идей, так и по части музыкального сопровождения. «Ла-Ла Ленд» разбит на времена года, как «Зонтики» разбиты на месяцы и годы; истории двух главных персонажей из обоих фильмов очень похожи друг на друга, с единственным различием в том, что «Ла-Ла Ленд» хоть и кончается грустно, но все же с какой-то ноткой надежды, показывая, что главные герои добились своих мечт, хоть и заплатили за это самую большую цену, но при этом они готовы свыкнуться с выборами друг друга и разделить улыбку одобрения, в то время как «Зонтики» имеют более печальный финал; явно и сходство в музыке, особенно это заметно в теме Мии и Себастиана и «Madeline / Summer Montage», которые перекликаются с заглавной темой «Зонтиков» и треком «La Terrasse Du Cafe» соответственно, не говоря уже о том, что имя Madeline (Madeleine на французском) позаимствовано из мюзикла Деми. И все это не говоря уже о многих других отсылках к / дани уважения американским мюзиклам и фильмам середины прошлого века. В то время, как сюжет может показаться немного затянутым и скучноватым, особенно первая его половина, не могут оставить смотрящего равнодушным музыкальные номера, полные чувств: восторга и веселья, грусти и печали, меланхолии и сопереживания (чего только стоит одна сцена в планетарии и прослушивание Мии в конце!). Лично для меня этот фильм выделился благодаря своему чудесному и неповторимому музыкальному сопровождению, которое играет здесь очень важную роль. При всем уважении к фильму, его бы можно было просто «посмотреть» ушами и насладиться в неменьшей мере (не подразумевая ничего плохого под сказанным, только наоборот). Даже сказать больше нечего. Просто запала эта музыка в душу, и ничего тут не поделаешь, за что этому аспекту отдельное 10 из 10. Игра Стоун и Гослинга также хороша. Не являясь профессиональными певцами и танцорами, они выполнили свою работу на ура, особенно Стоун и ее эмоционально-экспрессивное исполнение «Audition (The Fools Who Dream)». Не стоит также забывать и о красивом танце на фоне вечернего Лос-Анджелеса под яркую и веселую «A Lovely Night», на съемки которого хоть и пришлось потратить день или два, лишь бы поймать «тот самый момент» лос-анджелесского заката, но который был выполнен с достаточным профессионализмом для «танцоров без пяти минут». И, конечно же, эпилог, о котором вряд ли нужно что-то говорить, и так все понятно. В общем фильм оставляет после себя очень приятные и нежные чувства. Он выполнен и снят очень красиво, начинаясь в ярких цветах и постепенно переходя в однообразные черные или белые тона, что говорит о постепенном «взрослении» героев. Хореография, музыка, актерская игра — всего здесь предостаточно и все исполнено на должном уровне. Настоящая дань уважения столь некогда полюбившемуся американскому жанру и Американской мечте. 10 из 10Скрыть

Ну действительно, где самое большое количество хороших и воодушевляющих песен, которые поданы в естественной обстановке, словно обычный диалог. Танцы на закате, или на звездном небе. Все это мультфильмы Disney и еще серия мультфильмов Барби («Барби и Дракон» или Рапунцель, «Барби и Лебединое озеро», «Барби и Щелкунчик», «Барби и Принцесса»). Во всех этих мультиках герои идут к мечте, танцуют, поют, справляются с трудностями и находят настоящую любовь. Я их рекомендую всем, кто разочаровался в любви и просто устал от тоски жизни. Эти мультфильмы... доставят эстетическое удовольствие (музыка и пение на высшем уровне) и помогут поверить, что еще не все потеряно. И фильм «Ла-ла-Лэнд» — теперь пополнит коллекцию этих мультфильмов. Решила его посмотреть только из-за Эммы Стоун, я не очень люблю Гослигна после фильма «Дневник памяти», но сейчас у меня о нем поменялось мнение. Мне понравилось, что они попытались сделать Эмму менее привлекательнее что ли, она кривила лицо, свет как-то подчеркивал ее недостатки. Так она показалась мне более реалистичной обычной девчонкой, которая в погоне за своей актерской мечтой пойдет на все. Гослинг в этом фильме очень гармонично смотрелся за роялем, одержимый джазом, его сохранением, рьяный поклонник. Краски фильма нереально его украшают. Сцена на фоне заката и огнями города тронула. Ты словно смотришь нарисованную сказку, наслаждаешься картинкой, приправленной шикарными песнями, которые по-настоящему трогают и волнуют. Очень понравилось отсутствие «лишних» персонажей. Все вокруг главных героев, у которых, кстати, было минимум диалогов. Но они и не нужны, чувства видны не на словах, а во взглядах, прикосновениях, времяпрепровождении, желании петь и танцевать. Финальная сцена в клубе тронула до слез. Все таки в таком фильме хочется, чтобы любовь и мечта шли под руку. И ведь они себе все представили, и все шикарно, жизнь прекрасна. Но, как мне показалось, это задумка режиссера, намек на то, что сказки не всегда сбываются в жизни, что иногда нужно делать выбор, пусть это и не легко, но главное, чтобы оно того стоило, чтобы не пожалеть потом. Они помогли друг другу поверить в себя, раскрыли скрытый потенциал, нашли то, что скрыто глубоко внутри. Это сделало их счастливыми, помогло достигнуть вершины своей мечты. Рекомендую к просмотру после тяжелого дня, так как смотрится на одном дыхании. Отвлечься от каждодневных проблем, окунуться в яркую и красивую атмосферу сказки с реальным концом. 8 из 10Скрыть

Прошлый год был богат на сильные кинокартины. Но, пожалуй, больше всего я ждала этот фильм. Я всегда знаю, какой фильм мне понравится. Интуиция киномана подсказывала, что это «мой фильм». И вот я его посмотрела, и до сих пор нахожусь под впечатлением. Давно не получала столько радости от фильма. «Ла-Ла Ленд» молодого режиссера Дэмьена Шазелла — прекрасная сказка о тех, кто отваживается мечтать и следовать за своей мечтой. Столько красоты, романтики, музыки и танцев давно не было на больших экранах. Весь фильм мне казалось, что кто-то прочит...ал мои мысли и снял картину. Она сделана в лучших традициях старого Голливуда. Это считывается в разных репликах и символах той эпохи: плакат на всю стену с Ингрид Бергман в комнате главной героини фильма — начинающей актрисы Мии, или что напротив её работы находится окно, из которого выглядывали Хамфри Богарт и Бергман в фильме «Касабланка». «Ла-Ла Ленд» чем-то напоминает и голливудскую классику «Поющие под дождем», и «Девушек из Рошфора» с молодой Катрин Денев. Ретро стиль картины, её волшебная атмосфера, совершенно чарующая музыка, которая окутывает все, уносят куда-то далеко и заставляют забыть о всех проблемах и заботах. Фильм можно смотреть в качестве терапии от хандры. «Ла-Ла Ленд» — настоящий подарок для меломанов и эстетов. Какое наслаждение наблюдать за изящной, хрупкой, с фарфоровой кожей Мией (Эмма Стоун) в женственных нарядах, слушать как в приглушенном свете софитов, играет на рояле главный герой Себастиан (Райан Гослинг) или видеть крупные планы длинных тонких пальцев чернокожих джазменов, играющих на «золотых» саксофонах! Фильм, как танец среди звезд, который исполняет в картине влюбленная пара, кажется нереальным сегодня. История разворачивается в наше время, но складывается впечатление, что это другая эпоха, и только атрибуты современного человека: телефоны, планшеты, машины, время от времени, выдают наши дни. Мия и Себастиан — молодые, талантливые люди, которые живут своей мечтой. Она — ироничная, современная, красивая девушка, которая с детства грезит кино и актерской профессией. Он — благородный, романтичный, мечтательный музыкант, обожающий джаз. И в один прекрасный вечер в «Городе ангелов» судьба их сводит. «Ты главное быть найденной решись», — поет Мия и встречает того самого. И кто знает чем закончится эта встреча? Исполнятся ли их мечты? Фильм задает вопросы, на которые не каждый сможет честно ответить самому себе. Это не просто красивый мюзикл, где поют и танцуют, он заставляет задуматься: правильный ли путь вы выбрали? Верны ли вы себе? Стоит ли игра свеч? Не спрятали ли вы свою мечту в дальних уголках сердца? Дэмьен Шазелл ностальгирует по красоте, по эпохе, когда женщины были женственны, а мужчины галантны. «Здесь всегда превозносят всё и не ценят ничего», — говорит Себастиан Мие. По-моему, очень точное определение современного Голливуда. Время великих музыкантов, на которых равняется молодой джазмен, уже ушло. Но он всем сердцем им предан: «Луи Армстронг! Ему светило играть лишь хиты уличных оркестров, но он не стал. А что сделал? Он сделал историю! Только ты можешь решить, что выбрать». «Ла-Ла Ленд» — триумфатор 2016 года. Он уже получил свои семь (!) «Золотых глобусов», на недавно прошедшей церемонии награждения, и был признан «Лучшим фильмом». Картина номинирована на Оскар в 14 номинациях! Тем самым войдя в один ряд с «Титаником» и культовым фильмом «Всё о Еве». Сразу две песни из фильма «Audition» и «City of Stars» выдвинуты на премию как лучшие. Такого единства в оценке фильма среди кинокритиков не помнят со времен «Гражданина Кейна». И это всего лишь второй фильм 32-летнего Шазелла. Его первая картина «Одержимость» в прошлом году была высоко оценена Гильдией киноакадемиков и номинирована на «Оскар» в трех категориях. Жанр классического голливудского мюзикла — масштабные, словно нарисованные, панорамы «Фабрики грез» — уже стал почерком молодого режиссера. В фильме прекрасно всё: от чудесной музыки композитора Джастина Гурвица, богемных мест, в которые ходят главные герои, завораживающих танцев Гослинга и Стоун до декораций и костюмов. Но главное достоинство фильма — это его атмосфера, то, что отличает все великие фильмы, которые пересматриваешь раз за разом. «Ла-Ла Ленд» — ода всем бесстрашным мечтателям, тем, кто не променял свою мечту на более «реальную», тем, кто хочет изменить этот мир своей музыкой, стихами, песнями, игрой. Как поет Мия на своем последнем прослушивании: «Пусть мы и глупцы, но именно у нас есть ключи от людских сердец. Пусть я разобьюсь, но не поверну время вспять. Это за всех безумных мечтателей!». Фильм влюбил в себя и навсегда занял место в моем сердце. Уверена, что он войдет в историю мирового кинематографа. P.S. Верьте в свои мечты!Скрыть

Давайте поговорим о наболевшем, любовные фильмы. Каждый похож друг на друга как две капли. Типичный сюжет таких фильмов. Они из разных миров, она любит его, он не любит ее (или наоборот), и в конце он или она понимают что такое любовь, и будут жить долго и счастливо. (И да, не все мелодрамы попадаю под этот стереотип, но 90% так точно) Сейчас я хочу поговорить об лучике света, который не плавает в этой серой однородной массе. Ла-Ла Ленд. Лучший фильм прошедшего года (по моему субъективному мнению). Волшебный мир в котором грусть и сочетаю...тся с неудержимым весельем и прекрасной музыкой. Мир полон мечт, любви и счастья. Давайте для начала об одном из самых главных достоинств этой ленты — музыке. Многие люди мне говорили что не хотят смотреть этот шедевр аргументрия тем что это мюзикл. Нет, это не так. Это музыкальное кино, тут нет постоянно бесящего неестественного пения, а во второй половине фильма оно вообще уходит на второй план. Песни как и весь фильм просто сказочные, каждая нота бьёт тебе прямо в сердце а по коже идут мурашки (в хорошем смысле). «City of Stars`и «Lovely night» навсегда закрепились в моём плейлисте. Мотивы надолго засели у меня в голове и я ещё долго напевал эти прекрасные мелодии. В мелочах познается всё. С каждым просмотром, я нахожу что-то новое, вещи над которыми старались не меньше чем над сюжетом и музыкой. И это как по мне очень важно, в современных фильмах на них просто забивают. О сюжете. На первый взгляд он довольно таки прост, и любовная линия кажется обычной, но чем дальше я наблюдал за персонажами, тем больше я понимал что это отныне моя самая любимая любовная история. Не буду ничего писать о сюжете, вы всё должны увидеть сами. Персонажи живые, между ними действует необычная химия, я не чувствовал что актёры пришли на съёмочную площадку что-бы просто отработать свой гонорар, я чувствовал что они любят друг друга. Спасибо огромное за это Эмме Стоун и Райану Гослингу, самой лучшей паре в кино. И да, как по мне Эмма Стоун просто очаровашка). Итог. Ла Ла Ленд — это чудесная сказка, от режиссера ещё одного моего любимого фильма «Одержимость», с живыми актерами, прекрасной музыкой, и душой.Скрыть

Тёплая романтическая история о двух творческих людях, выражающих свои чувства посредством музыки и движения. Картина условно разделена на 4 части по временам года. В которых каждое время года характеризует период отношений в жизни главных действующих лиц Мийи и Себастьяна. Начиная с зимы, во время их первой встречи и внезапного знакомства. Той нежданной встречи, которая словно холодный, но пронзительно-жгучий резкий морозный поток ветра, поглаживающий по щекам снежным утром, ударяется в память. Далее весна. Которая говорит о расцвете любовно...й линии героев после знакомства, о их теплоте и желанию открыться друг друг, как робко открываются бутоны подснежников под первыми заботливыми лучами солнца. Потом как положено в соответствии с характерами этих времён года: Лето… Осень… И точка в истории пары вновь зима. Она безуспешная актриса с вечным проклятьем на своей карьере, заключающимся в 3 словах: «Мы вам перезвоним.» Известная Эмма Стоун, в роли Мийи, не сдаваясь пытается приложить все силы ради мечты, чтобы стать частичкой Голливудского состава и грёзиты о своём первом кино дебюте. Он джазовый музыкант, ставящий себе палки в колёса, не желая принимать свой жанр в современной и актуальной для наших дней виде. Обожаемый многими, не исключая меня, Райан Гослинг, в роли Себастьяна желает играть свою музыку, в соответствии с её истоками. В том формате, в котором она была во времена его кумиров-первооткрывателей жанра. Из-за чего закрывает свой музыкальный талант на цепь, оставляя себя безработным. Ла-Ла Ленд кино о выборе между воодушевляющей сердце каждого из нас мечтой и реальностью, которая не всегда разделяет наши желания и стремления. О борьбе между тем, что хочется и тем, что нужно. О любви и жертвах, которые ты готов принести ради её сохранения. Романтический танцевальный дуэт актрисы и музыканта за не больше чем 2 часа вытравит из вас всё негативное отношение к мьюзиклам, закрепившемуся благодаря Диснеевским мультфильмам и индийскому кинематографу. Ла-Ла Ленд напомнит вам о том, что никогда не стоит бросать свою мечту и сдаваться после многочисленных безуспешных попыток на пути к ней. Не обделяйте своим вниманием фильм, который должен был получить премию Оскар, но по ошибки не удостоился этой награды. 7, из 10Скрыть

Три года назад Дэмиен Шазелл, которому на тот момент было всего двадцать восемь, заявил о себе музыкальной драмой «Одержимость», герой которой проходил ад борьбы с самим собой на пути к мечте стать джазовым музыкантом. Бескомпромиссное высказывание о том, как выковывается талант, оказалось одновременно честным и жестким. «Ла-Ла Ленд» одновременно созвучен камерной «Одержимости» и диссонирует ей. Картина стала едва ли не главным фильмом 2016 года, уже собрала внушительный ворох наград и продолжает их пожинать. «Ла-Ла Ленд» — фильм программный... и в каком-то смысле даже поколенческий. Он превосходно вписывается в контекст авторского кинематографа последних лет с его обращением к темам утраченных надежд, творчества, богемы, с подчеркнуто эстетизированным видеорядом. Что ж, «Ла-Ла Ленд» не только вписывается, но и своеобразно венчает подобные настроения. И действительно, по этому трагикомическому мюзиклу Шазелла когда-нибудь будут судить о кинематографе 2010-х. Впрочем, несмотря на то, что музыкальная составляющая сегодня становится все более и более важной частью киноязыка, жанр мюзикла практически умирает. Небольшой его рассвет наблюдался в начале 2000-х («Чикаго», «Мулен Руж!»), затем последовал плавный сход на «нет». И даже такие вещи, как «Отверженные» Тома Хуппера, не смогли сделать ничего с подобным угасанием. Однако вернемся в начало 2000-х, когда Баз Лурман своим «Мулен Руж!» снял фактический манифест «богемной революции», с ее идеалами любви, творчества, истины, свободы. Никакой революции за фильмом, конечно, не последовало, и только в кинематографе 2010-х начали просматриваться некоторые ее черты. «Ла-Ла Ленд» в этом смысле очень показателен, одновременно ностальгическое эхо грез, сбывающихся всегда не так, жизней, проживаемых не с тем людьми, и джазовый призыв сделать творчество главной составляющей жизни. Герои ленты Шазелла — мечтающая стать актрисой Мия (в исполнении очаровательной Эммы Стоун), провалившаяся на всех кинопробах и подрабатывающая официанткой, и джазовый музыкант Себастьян, играющий ради денег всякую дребедень в кафе (обаяние Райана Гослинга придало образу особенный шарм) — плоть от плоть дети «богемной революции», непрактичные романтики, потерянные в тропическом раю Лос-Анджелеса, который никак не хочет становиться городом снов. Да, у них нет карьеры и нет денег, но есть верность мечте и призванию. А еще у них есть чувства друг к другу. Казалось бы, призыв прост — не предавать свои мечты, никогда не опускать планку и не погашать тот огонь внутри, без которого эти двое превратятся в скучных и заурядных обывателей. Именно об этом, кстати, главная композиция мюзикла, его ядро и душа — «The Fools Who Dream». Это все есть, но главное в фильме начнется именно в тот момент, когда с карьерой начнет получаться, а вот чувства и наивные иллюзии сохранить окажется нелегко. И может быть, поэтому финал отчасти напоминает «Шербурские зонтики» Жака Деми, с его меланхолией о несостоявшемся. Однако «Ла-Ла Ленд» не становится цитатой, он остается ярким самостоятельным высказыванием. Главной темой фильма можно назвать проблему взаимоотношения мечты и реальности, эфемерности воображаемого, в котором всегда что-то ускользает. Решающую роль в этом играет финальный, пятый акт мюзикла, когда происходит щемящее сопоставление того, что могло бы быть, и того, что принес поток жизни. Иллюзия всегда оказывается ярче, красочней, счастливее, но, осуществляясь, переходя в плоскость действительности, она что-то теряет, и, как оказывается, теряет очень важное. «Ла-Ла Ленд» разбит, подобно театральному произведению, на пять актов, озаглавленных временами года: «Зима», «Весна», «Лето», «Осень», «Зима. Пять лет спустя». Казалось бы, прием классический — соотношение динамики сюжета и взаимоотношения героев с временами года. Впрочем, в тропиках Лос-Анджелеса сезонные изменения почти незаметны, сдвиги происходят в самом полотне сюжета. «Зима» — это реальность как она есть. «Весна» — зарождение мечты и опьянение ею. «Лето» — одновременно расцвет и первые переходы в план реальности. «Осень» — окончательный диалог с реальностью со всеми вытекающими. «Зима» закольцовывает «Зиму». Круг замыкается. Реальность сменяется иной реальностью, и только отзвуком остается мелодия того, что утрачено. Фактически возрождая классический мюзикл, намекая на родство «Ла-Ла Ленда» с хрестоматийными его образцами, Шазелл создает тонкое, умное и самобытное произведение. В нем гармонично все: от брызжущей всей цветовой палитрой визуальной картинки и совершенной хореографии до богатства музыкальной ткани, меняющейся от классического джаза до его би-боп разновидности, от лирических интонаций до бойких, почти рок-н-рольных взрывов. Музыка Джастина Гурвица к картине — настоящее произведение искусства, исполненное на самом высоком уровне. Переслушивать его хочется раз за разом. «Ла-Ла Ленд», в конце концов, — тот случай, когда фильм оставляет после себя почти физическое ощущение счастья, окатывает мощным зарядом жить, действовать, бороться. Спешите увидеть это чудо на больших экранах.Скрыть