Рыцарь кубков

Очевидной тенденцией в мире большого Голливуда последних полутора лет является обращение к его корням, истокам, к постижению его истинной непредельной сущности, существующей на тонкой грани между явью и вымыслом, реальностью кинематографической и реальностью обыденной, а по сути — вневременной. Голливуд пытается понять сам себя, но все больше запутывается. И «Звездная карта» Кроненберга, и «Хичкок» с «Девушкой», и — частично — «Бердмен» Иньярриту(хотя тамошнее пространство много больше обычного высказывания на тему театра и актерствов...ания), не говоря уже о готовящемся к выходу «Аве, Цезарь» братьев Коэнов — все эти фильмы в той или иной степени, но переосмысливают природу Голливуда, превращая его в место бесконечного кафкианского кошмара, в котором синематические творцы стали заложниками собственного искусства. Впрочем, с последней по счету крупной режиссерской работой Терренса Малика, «Рыцарем кубков» 2015 года, представленном в рамках Берлинале, все крайне относительно. С Маликом вообще все относительно, ибо, как ни пытайся встроить его в общепринятую канву, все будет не то, половинчато и отрывочно. И, хоть на первый взгляд кажется, что «Рыцарь кубков» продолжает линию острокритических выпадов в сторону Голливуда, увы, сие мнение ошибочно и поверхностно, хотя без едких уничижительных плевков и издевательски эффектных комментариев в сторону нынешней лос-анджелесской праздной знати Малик не обошелся совсем, но без излишнего зацикливания. Завершающий неформальную трилогию о бытие, начатую еще в 2010 году «Древом жизни», в 2012 году продолженную «К чуду», «Рыцарь кубков», в отличии от тех двух картин цикла, даже не пытается иметь видимую сюжетную структуру, хотя сама история главного героя со множеством ответвлений все равно вырисовывается более-менее конкретно. Начав высчитывать логарифмической линейкой перпендикуляры нарратива, зрителя ожидает самая, пожалуй, доступная из всех Истин противоречивого Малика. Сценарист Рик, утративший вдохновение и вкус к жизни, на всем протяжении лишенного любых всплесков осознанной драматургии повествования блуждает по Лос-Анджелесу, кружится в медленном танце рефлексии на фоне веселящейся публики, кричащей гламуром голливудской знати, для которой он свой, но фактически уже чужой, далекий, иноприродный. Но блеск и нищета голливудских кинокуртизанок меркнут перед личной историей самого Рика, которую Малик рассказывает намеками. Рик — это муж, разлюбивший свою жену и полный несусветной апатии вообще ко всяким женщинам(Рик и Женщины в картине ловко рифмуются с аналогичной расстановкой в «Сладкой жизни» Феллини, более претенциозной вариацией которого и является отчасти «Рыцарь кубков»). Рик — все равно что Мерсо из «Постороннего» Камю, встроенный в современную систему координат большого Голливуда, который предстает в своем китчевом лоске и выхолощенной пустоте. Глянец буквально слепит глаза, искусственность, вычурность и манерность побеждают все и всех. Долина Кукол становится Долиной Смерти, и Рик фактически обречен или на погибель, или на бунт. Но первое Маликом лишь только предполагается, а второе — невозможно. Рик плывет по жизни да и только. Он — наблюдатель, не вмешивающийся в большую игру; он лишь ждет воли свыше, сбывшихся предсказаний, неутраченных надежд. Но с той же высокой степенью уверенности можно трактовать все происходящее в «Рыцаре кубков» и как плод невоплощенного на бумагу воображения самого Рика, как его тягучий кинематографический сон, который длится ровно столько, сколь пожелает сам исписавшийся сценарист, творящий в своем пограничном разуме словно Бог, лишенный божественной сущности — Человек-миф, помещенный в бессмысленный по сути своей мир архетипических мифов Голливуда. Рик и сам режиссер, который предпочел свой творческий уют большой суете, становятся пресущественными Отцом и Сыном, создающим на экране собственную субъективную реальность, в которую зритель должен просто поверить, отменив и подменив любые реальные контексты, не интересующие Малика ввиду своей очевидной прозаичности. Прозу жизни режиссер заменяет ритмической поэзией кадра, изысканным монтажным рисунком, философической всеохватностью. Вообще, характерная для Малика стилистика остановившегося времени, приправленная вербализацией «правильных», морализирующих авторских тезисов, оборачивающихся в ряде случаев прямолинейным морализаторством в полном же отсутствии зримого нарратива и эдакой струящейся визуальной многослойной и многословной декларативностью(Малик-Пророк и Малик-эстет едины в своем лике с наступлением нулевых, хотя с темой Платона он, допустим, чересчур переборщил, буквально ткнув зрителей в одну из основных философских твердынь, на которых стоит его фильм), в «Рыцаре кубков»(а таковым является сам Рик) достигает своего апогея, красота запечатленного момента неслучайным Любецки сосуществует с красотой зрелой умозрительной авторской мысли, которая движет всем в фильме, но при этом в картине четко соблюдено единство времени и действия. За пределы Лос-Анджелеса Рик почти не выходит. Малик намеренно делает хронотопическое пространство замкнутым, превращая Город Грез в Город Слез — невыплаканных, невыстраданных, невысказанных, откуда, покуда не придет Знание, невозможно будет выйти, покинуть пределы собственной экзистенциальной ловушки, в которую Рик загнал себя сам, пресытившись, но не пожелав искать что-то новое, неизведанное. Рик — это старший брат, ненавидящий младшего. Сын, который боится собственного отца, истово служащего Богу. Сызнова рефренизируя темы религии, «Рыцарь кубков» из метафизической притчи, из которой жанрово расходятся волны семейной драмы и сатиры на поп-кинематограф, становится притчей религиозной. Рик — это Каин, близкий к тому, чтобы убить своего Авеля, и блудный сын, не желающий возвращаться в родной дом, ибо там, среди мельтешащих в своей бесконечности призраков прошлого, придется исправляться. Ну, или хотя бы попытаться. Однако сложно поддаться чужой воле того, кто ломает собственных детей, того, для кого вера это много больше чем смиренные молитвы и покаяние. Безжалостный Отец, в уста которого режиссер вкладывает легенду про юного египетского принца, забывшего самого себя и смысл своего существования — легенду-лейтмотив всей картины, бесспорно, склонен быть неправым, его жесткость привела к очевидному краху семьи, в которой нет более согласия, но Отец, по Малику, равен Богу, и отвергая Отца, его непутевые сыновья отвергают и самих себя, свою истинную сущность. Только вот младший по-прежнему обитает подле, тогда как старший предпочел предательски надеть маску, спрятаться на голливудском маскараде, до поры до времени не понимая, что прошлое его настигнет. Глубинный кризис личности Рика не решить уже просто вернувшись к началу, к питательному витальному естеству.Скрыть

«Помнишь, что я тебе рассказывал, когда ты был маленьким? О молодом принце, о рыцаре, которого послал отец (король Востока) на Запад, в Египет отыскать жемчужину. Жемчужину из самых глубоких морских вод. Но когда принц добрался, ему налили чашу, и он выпил её. И забыл всё, что знал. Забыл даже, что он сын короля. Забыл о жемчужине. И погрузился в глубокий сон.» «Рыцарь кубков» — еще одна атмосферная картина от необычайно талантливого сценариста и режиссера Терренса Малика. Этот фильм, как и многие прежние работы с его участием («Др...ево жизни», «Медвежий поцелуй», «К чуду»), с трудом вписываются в рамки современного игрового кино. Это скорее целая Философия, потоки мыслей, образов, взглядов и эмоций, облаченные в художественный кадр. Новое Кино, которое можно не только смотреть и слушать. Кино, в котором можно присутствовать, с которым можно говорить… И вновь не могу не отметить невероятную операторскую работу Эммануэля Любецки. Его взгляд на этот Мир поразителен. Красота в каждом кадре.Скрыть

Сегодня посмотрел этот фильм. Очень неординарный сюжет. С первых минут подумал: — Что то похожее я уже видел (имеется ввиду сюжетная линия), и вспомнился фильм «Древо жизни», потом почитал в интернете: оказывается и тот фильм тоже работа Терренса Малика, и тут все стало на свои места. Что касается фильма: в целом впечатления разные, очень двоякие. С одной стороны кажется: из чего же состоит сюжет? И в чем смысл картины? Может многим зрителям фильм показаться скучным и однообразным, но если смотреть и чувствовать сюжет, и окунуться ...в него, то в нем описывается очень много событий. Событий ярких и жизненных, чувств. Это фильм про чувства, то есть описание чувств испытываемые человеком. Таких как любовь, радость, наслаждение, страсть, разочарование, потерянность, страх, умиротворенность, бесчувственность, хладнокровие, поиск, поиск себя, потеря и многие другие. Все чувства поочередно дополняют друг друга и тем самым украшая картину. Очень рад что главную роль исполнил Кристиан Бэйл. Могу сказать с ней он справился отлично, а все потому что он не играет, он живет на экране. В целом фильм понравился, потому что он не обычный, потому что когда смотрите его, то представляете все это мысленно, все эти чувства, и еще больше дополняете его, тем самым расширяя сюжетную линию в своей голове… И вы плывете в этих воображениях, кажется глаза вам не нужны вовсе, вам достаточно слушать этот фильм и воображать. В заключении хочу сказать, что смотреть фильм стоит. Хотя бы потому что он очень необычный, таких фильмов очень мало. Понравится или нет, вам судить. 7 из 10Скрыть

Рыцарь кубков или медитация в кинематографе. Рецензия должна быть написана без знаков препинания, без точек, запятых и заглавных букв. Как вода, как погружение в сон, как сам фильм, как тристесса керуака которая вспомнилась мне после первых минут просмотра. «Двух часовой танец сценариста (Кристиан Бейл) на фоне предрассветного Венис Бич, особняков Голивуд Хилс, на фоне Города ангелов без ангелов, с меняющимися как приливы зеленых волн феями который мастерски запечалил Любецки и порезал на монтажные склейки Эдвардс будто под сол...ьные аплодисменты в режиме слоумоушн. это все похоже на сон который хочется пересмотреть снова, сон не для всех и не для меня». Этим бы я ограничился, но рецензию следует сделать немного развернутей. Поэтому я для начала отдам должное тандему режиссер-композитор, Малик и Тауншенд. Как Озон не отправляющий нас в путешествие без Филлипе Ромби. Музыка тут играет не малую роль, ведь танца без нее не бывает. Это не голивудское кино, это кино о голивуде, а точнее о небольшой шестеренке в механизме киностудий и пустых ангаров бутафорских городов. Оно насквозь пропитано не передаваемой атмосферой легкости. Как заставки к блудливой калифорнии, но без самого сериала. Кино далеко не для семейного просмотра, им как (гилтиплэжер) стоит наслаждаться в одиночестве и с правильным настроем. Но можете быть уверены, время не будет потрачено зря. Приятного просмотра! 10 из 10Скрыть

В своей прошлой рецензии я описывал один из последних фильмов, где сыграла Натали Портман, «Планетариум». В ней я изложил за что по-настоящему возненавидел данную картину, назвав её нелепым «сгустком». Этот фильм не был арт-хаусом, но есть малая вероятность, что будь он таким, то получился бы много лучше. Продолжая изучать фильмографию моей любимой актрисы, я наконец добрался до данного момента неизвестного и интригующего меня фильма, режиссёра Терренса Малика, «Рыцарь Кубков» 2014 года выпуска, с Кристианом Бэйлом в главной роли. Пор...тман же исполнила лишь эпизодическую роль, сыграв одну из многочисленных девушек главного героя. В первую очередь меня заинтересовало интервью самой Портман, которая описывала процесс съёмок «Рыцаря». Ведь фильм снимался без чёткого сценария, а единственным ориентиром были абстрактные описания сцен, показывающие чувства и эмоции персонажей, но не их слова. И подобная атмосфера непрерывной импровизации диалогов и мимики в лице актёров придаёт фильму атмосферу исключительности и неповторимости. Сам сюжет нельзя загнать в определённые рамки, ведь по сути он описывает жизни очень многих людей на нашей планете. Если упрощать выражения, то это история о человеке, который потерял (или никогда не знал) самого себя. Он проживает каждый день без цели и смысла, запутавшись в своей жизни, не зная, куда двигаться дальше и даже с чего бы начать её движение. Этот человек, по имени Рик, ведёт бесконтрольную жизнь — каждый день новая девушка и вечеринка. По сути вся лента построена на его «пути» в определённую сторону. Но путь ли это или топтание на одном месте? И в какую сторону? Этими мыслями и полон фильм, хотя в подобном кино не стоит выделять определённые мысли, но оценивать его по эмоциям и чувствам, которые ты испытываешь во время просмотра. Первое, что бросается в глаза это профессиональная операторская работа, которая восхищает своим разнообразием. Мы видим как пустынные пейзажи, так и прекрасные сцены у моря на пляже. За одни эти кадры моё уважение к фильму сильно поднялось. Ведь, если сюжет нетипичен и оригинален, то есть большая вероятность, что люди его просто не поймут и невзлюбят. И самыми качественными средствами показа подобных историй является операторская работа и музыка. Кстати и музыкальное сопровождение здесь интересное, скорее необычен сам звук. Ещё до начала нам советуют сделать звук погромче, чтобы вполне насладиться просмотром. Здесь присутствует удивительно простые звуки природы — удар волны о берег, неожиданное толчки в земле и обычный ветер. Но в принципе, никакой особенной музыки нам здесь не представляют. Теперь же об актёрах. Так как фильм снимался без чёткого сценария, то и сами актёры порой выглядят неуверенными в том, что они хотят сказать или показать, от чего и создаётся чувство большего реализма в картине. Если часто мы можем сказать, что актёры не играют, но проживают свои роли, то это именно тот случай. Это настоящая жизнь, где не все люди уверены в себе и не каждый всегда знает, что сказать или как себя повести. Наблюдение за мимикой героев в этом случае приносит огромное удовольствие. Как и было сказано раннее, это фильм о человеческом пути. О том, как человек путается, ошибается и не может найти правильную дорогу. Как по мне, самый важный вопрос «Рыцаря Кубков» это смог ли главный герой примириться с жизнью? Можно перебирать разные мнения, но хочется верить, что он хотя бы нашёл правильное направление. Впрочем, это вопрос для тех, кто уже посмотрел данное творение. Остальным же сначала стоит самим оценить его и решить заслуживает ли данное кино такой похвалы. Этот фильм действительно поразил меня своей красотой и эмоциональностью. Всё, что происходит здесь, могло бы произойти с каждым — любой может сбиться с пути. За подобные идеи и хочется хвалить картину Терренса Малика, и назвать её, конечно, не шедевром, но чем-то очень к нему приближённым. 8 из 10Скрыть

Всё начинается с легенды о принце, посланного своим отцом, королём Запада, найти драгоценную жемчужину, но забывшего о своей цели после того, как люди дали ему выпить из Кубка забвения. Заблудшим сыном, судя по всему, является один из жителей Лос-Анджелеса по имени Рик (Кристиан Бэйл), в чью квартиру мы попадаем в тот момент, когда происходит землетрясение. Оно то, собственно, и запускает героя в двухчасовое бессюжетное странствие в поисках то ли вдохновения (профессия Рика — сценарист), то ли любви (большая часть встречаемых им второ...степенных персонажей — женского пола), то ли разгадки тайны карт Таро. «Рыцаря кубков» называют третью частью условной трилогии (реже — цикла) американского режиссёра Терренса Малика, в которую также входят картины «Древо жизни» и «К чуду», но если в них чувствуется только проба пера, лишь подступы к иной эстетике, то новый фильм можно назвать концом поиска, тем «началом», обозначенного главным героем в финальных кадрах фильма. Малика принято было считать наследником традиций Стэнли Кубрика и Андрея Тарковского, с фильмами которых «Рыцарь кубков» имеет отчётливые переклички. Путешествие героя как бы внутри себя и одновременно во сне отсылают к последней работе Кубрика «С широко закрытыми глазами», а сцены на берегу почти полностью повторяют сцены на залитой солнцем песчаной мели из финала «Иванова детства», с той лишь разницей, что у Тарковского эта идиллия носит трагический характер, а у Малика — гламурно-меланхолический. Последнее сближает «Рыцаря кубков» с психологическими триллерами Дэвида Линча, реального, в отличие героя Малика, жителя «города снов», где самые страшные черти водятся под тихой глянцевой обложкой. Но документальная эстетика, медленное развитие действия в сочетании с резким монтажом более всего напоминают (а порой кажется — дословно копируют) визуальные зрелища Годфри Реджио, автора трилогии «Катци» — «Конияскатци», «Поваккатци», «Накойкатци» — и чёрно-белых «Посетитилей», с той только разницей, что Малика больше интересует судьба одного сценариста из Лос-Анджелеса, а не радости и бедствия рода человеческого. Однако чисто внешняя красота съедает всё и превращает это кино в подобие даже не рекламного ролика или видеоклипа, а того, что называется видео-артом: красиво снятые трёхкратным обладателем премии Оскар красивые люди в красивой одежде посреди красивых пространств и красивой музыки за кадром — и абсолютно никакого смысла.Скрыть