Тихоокеанский рубеж. Все комментарии

Пожалуй, один из самых лучших фильмов в своём жанре. Не идёт в сравнение ни с чем. Очень насыщенная сюжетная линия, и самое главное — не банальный конец, как у многих фильмов. Это, безусловно, радует. Конечно, есть что-то предсказуемое (например, главный герой выжил и всех спас), но как без этого в фильме про спасение планеты? Чарли Ханнэм справился со своей ролью превосходно. Также как и Ринко Кикути (но меня она порадовала меньше). Ещё невозможно не отметить спор двух учёных. У каждого свои теории, свои взгляды на происходящее, свои поз...иции, но в конце концов они объединились во имя общего блага. К сожалению, в фильме присутствует трагическая нотка. В общем, фильм суперский! Советую смотреть всем. 10 из 10Скрыть

«Тихоокеанский рубеж» — шикарнейший фильм для своего жанра! И вообще, мне кажется — лучший летний хит года, хотя с этим может поспорить разве только «Человек из стали», который, кстати, и привел меня на этот фильм. Просто перед «ЧиС» я видела трейлер Рубежа, впечатлило, и я решила сходить. Признаюсь честно, была два раза и ни разу не пожалела потраченных денег. Увлекательная и немного пафосная история, рассказывающая о вечной борьбе человечества за выживание, лично для меня была воспринята немного по-другому. На фоне всемирных разборок Егер...ей, то бишь роботов, с монстрами Кайдзю, для меня на первый план вырвались человеческие истории, каждая из которых достаточно запоминающаяся. Это и Райли с погибшим братом и разрушенными надеждами, и Мако со своей всепоглощающей местью к монстрам, и маршал Пентекос с не менее трагической судьбой, и даже семья Хэнсон со своими внутренними проблемами «отцов и детей». Каждый из них, являясь практически единственной преградой между абсолютным вымиранием и надеждой на выживание, пытается вырваться из своего мира кошмаров и при этом побороть чудовищ, заполонивших нашу планету. А учитывая, подключение путем дрифта к чужому подсознанию, драматизм каждой человеческой истории умножается в два, то и в три раза. Не считая интересной истории, самым значительным является каст фильма, состоящих только из сериальных актеров. Чарли Хэннэм, известный по сериалу «Сыны анархии», Идрис «Лютер» Эльба (великолепный актер!), Роберт Казински из «Настоящей крови» (несмотря на эгоистичного и самовлюбленного персонажа, герой Роба запомнился больше всех!), Макс Мартини из «Мести», Чарли Дэй из «Солнечной Филадельфии» и многие другие… Также стоит упомянуть и Ринко Кикути, единственного женского персонажа Мако, и малышку Ману Ашиду, сыгравшую Мако в детстве. Спецэффекты впечатляющие, хотя они для меня явились лишь фоном. Музыка потрясающая и крышесносящая. Рамин Джавади в очередной раз удивил. Режиссура и операторская работа также выше всяких похвал. Гильермо дель Торо удалось создать прекрасную историю, немного напоминающая смесь «Трансформеров» и «Годзиллы», но при этом на них совершенно не похожую. Все же дель Торо мастер визуализации и спец по человеческим эмоциям, за счет чего «Тихоокеанский рубеж» бьет всех своих поджанровых конкурентов… 10 из 10Скрыть

В «Тихоокеанском рубеже» в очередной раз удалось убедиться, что Гильермо дель Торо не только придумывает красочные образы, но и отлично их воплощает. Но вот на проработку логической составляющей сюжета он явно тратит меньше сил и времени. Безусловно, зрители давно ждали фильма с мехами, благо огромное множество японских мультсериалов (и их американских клонов) избороздили все возможные сюжетные вариации и создали благоприятную почву — выбирай идею, да снимай. Проект за авторством такого мастодонта, как Гильермо по определению должен был стат...ь не только знаковым, но и поставить крест на попытках экранизации аниме другими режиссерами на ближайшие лет 5—7 (так как сравнения с Тихоокеанским рубежом были бы неизбежны). Перед походом на фильм успокаивал тот факт, что в трейлерах были заявлены все необходимые компоненты: монстры, названные на японский манер — Кайдзу, огромные роботы, синхронизирующиеся с сознанием человека, ну и судьба мира врученная в руки одного, неуверенного в себе, но добросердечного индивида. Казалось, что и сюжет при таких раскладах не должен подкачать, ведь любит же Гильермо побаловаться с ужастиками, угнетающими психику. Но при работе над данной картиной Гильермо ведёт себя как обыкновенный ребёнок, он оставляет только драки (драки людей, драки роботов, драки монстров), разбавляя их двумя каплями шаблонного героизма и переживаний. Проще говоря, в фильме присутствует лишь то, что способен рассказать школьник о сюжете просмотренного аниме, опуская поднимаемые в мультипликационном фильме «извечные» вопросы бытия. Я конечно, не фанат этого жанра, но всё таки при просмотре стараюсь обращать внимание и понять смысловую нагрузку, ведь аниме делается далеко не всегда для детей, в том же Евангелионе полно отсылок к религии и философии, а переживания героев идут через весь фильм, всплывая и кардинально влияя на сюжет при каждом удобном случае. Но весь Рубеж представляет из себя лишь набор шаблонов: недалекое будущее, внешняя угроза, главный герой — американец, покинул службу после поражения в бою и утраты брата, но вернулся по зову «кто если не мы». Его чернокожий командир (в прошлом герой и легенда) — самоотвержен, но смертельно болен. Напарница — азиатка с быстрым мышлением, и упёртым нравом. Совместно с более чем харизматичными русскими, китайцами и австралийцами им предстоит спасти мир. Кажется, что всё это уже где то было и не один десяток раз. Окончательно понимаешь, что попал на детский фильм, когда в кадре появляются двое безумных и комичных учёных (отдаленно напоминающих вечно ругающихся роботов близнецов из вторых трансформеров, которых, к слову, даже Майкл Бей убрал в третьей части в пользу серьёзности). В ходе развития подобной милой детской истории становится непонятно одно: зачем создатели пытались снабжать фильм элементами реализма, включая технические термины в сюжетные повороты, если в технике сценаристы разбираются так же, ранее описанный ребёнок. Якобы «аналоговый» робот с сенсорным управлением, огромные рычаги для самоликвидации, питание робота, выключаемое одним кабелем на базе, летающие в стратосфере по непонятным законам физики монстры и в конце концов непонятно зачем вставленный в диалоги гироскоп (я — гироскопист, и смотрел фильм с коллегами, логику создателей не понял никто). Объединение сознания пилотов — золотая жила, которую стараются раскрыть во всех аниме, на одной ней можно было накрутить сюжетную линию героев лучше и тоньше, чем в любом Аватаре, но она используется лишь в паре случаев и весьма посредственно. Так же и касательно многих других идей, которые в фильме лишь обозначены, но не раскрыты по достоинству. В ходе просмотра очень трудно было смириться, что это 100% детский фильм, рассчитанный (с точки зрения сюжета) целиком и полностью на девочек и мальчиков или семейные просмотры. Диссонанс вызывал тот факт, что на этапе рекламы и трейлеров он казался куда серьезнее и мрачнее. Но стоит лишь внести поправку «детский», как сразу придираться к сюжету и реализму становится делом неблагодарным, и фильм начинает восприниматься замечательно. Графическая работа проделана безупречная, в 3D версии проработаны детали (капли воды падают на очки, песчинки бьются об глаза и т. д.). Звуковые эффекты так же на уровне. Оригинал вряд ли захочется пересмотреть в ближайшие годы, но на продолжение схожу с удовольствием. Актерский состав терпимый (ну разве, что с русскими уж явный перебор, хотя за весь фильм у них реплики три). 7 из 10Скрыть

Возможно скажу крамольную вещь, но фильмы Гильермо дель Торо мне всегда казались немного… недоделанными. Сыроватыми, если угодно. Часто складывалось такое ощущение, что у дель Торо есть масса интересных задумок, которые он почему-то никогда не может достойным образом воплотить на экране. Так было с двумя сериями «Хэллбоя», так было (уж простите!) с «Лабиринтом Фавна» и лишний раз я задумался об этом посмотрев «Тихоокеанский рубеж». Вообще написать рецензию на последнее режиссёрское творение дель Торо хотелось ещё в июле, так сказать «по гор...ячим следам». Но эмоции были прямо скажем смешанные, причём отрицательных было куда больше нежели положительных. В подобных случаях всегда лучше немного подождать, а уж потом на свежую голову попробовать разобраться во всех плюсах и минусах адекватно. Начнём со зрелищности. Тут у дель Торо всё в порядке. Впрочем, как всегда. Немного гротескно, местами чуть аляповато (это касается прежде всего дизайна Кайдзу), но в целом ярко и зрелищно. Большие роботы дерутся с большими монстрами. Размах и мощь чувствуется. Зритель получает то за чем он пришёл в кинотеатр. Жаль, что со всем остальным постановщик сладить не сумел. Понятно, что приглашать характерных актёров на штрихпунктиром прописанные роли вроде бы как и незачем (единственный характерный актёр в «Рубеже» любимчик дель Торо Рон Перлман появляется от силы минут на 5), но в таком случае для многомиллионного блокбастера в картине слишком много диалогов и отданы они малопримечательным Чарли Ханнэму и Ринко Кикути. Идрис Эльба привычно играет на автопилоте. Да и сценарий, прямо скажем, у дель Торо получился настолько банальным и схематичным, что к середине фильма начинаешь здорово уставать от откровенно повторяющих друг дружку сцен поединков и плохо разыгранных эпизодов взаимоотношений центральных персонажей. А так как «Тихоокеанский рубеж» длится без малого 2 часа 10 минут — досматривается картина с большим трудом. Как большой поклонник творчества Лавкрафта дель Торо наводнил «Рубеж» визуальными отсылками к шумерской мифологии, разобраться в которых сможет далеко не каждый зритель. При этом, в противовес столь бережному отношению к наследию американского писателя режиссёр пускается в привычные ему клюквенные бытоописания всех прочих народов (так российские и японские пилоты показаны эдакими деревянными чурбанчиками, не способными не только грамотно и четко изложить свою мысль, но и даже двигающимися как-то неестественно). В итоге «Тихоокеанский рубеж» выглядит как некий китч поневоле, пусть и дорого скроенным. Гильермо дель Торо определенно стоит попробовать себя в творческом тандеме с близким по духу постановщиком, и может быть в этом случае у него наконец получится реализовать на все 100% процентов все свои даже самые смелые и дерзкие замыслы. В одиночку же он пока, увы, не справляется.Скрыть

Трейлер просмотренный в кинотеатре уверил в полной состоятельности фильма, но посмотрев ЭТО я сначала даже не поверил, что Гильермо дель Торо может снимать такой шлак, да еще и так, чтобы большинство ему аплодировало. Сценарий отвратительный: Тупее чем идея с порталом из которого каким то магическим образом появляются твари из другого мира не может быть ничего кроме как способ которым решили бороться с данной проблемой в виде монстров вылезающих из него. Казалось бы подогнать пару танкеров и залить бетоном к едрене фене и нет фильма, или вы...ставить рядом с порталом плавучую платформу с парой десятков плазменных пушек(которыми походу только и можно достать кайдзю, но увы их в этом бреде с претензией на фильм ставят только на егерей). Но нет, для борьбы с ними изобретают безумно дорогих егерей, сценариста не заботит то, что эти гигантские человекообразные экзоскелеты для двух пилотов к водной стихии не приспособлены в принципе. И такие проблемы в фильме везде где дело касается технических аспектов и тактики борьбы с кайдзю. Актёрский состав: Чарли Ханнэм видимо настолько вжился в роль упоротого коксом байкера из «Сынов анархии», что продолжает играть эту роль и в этом фильме, говорит одно, а мимика и его характерные телодвижения из «Сынов» вызывают лёгкое недоумение, он что за 5 лет забыл как играть другие роли? Или им там настоящий кокс на съёмках давали? Чарли Дэй в роли недоумка из «В Филадельфии всегда солнечно» которого по недосмотру заставили играть научного сотрудника, хотя он судя по мимике явно хотел бы попробовать суши из каёдзю на спор и почистить все толчки на базе сопротивления. Неужели так сложно было выйти из образа? Берн Горман — имхо просто плохой актёр, играет ужасно все роли, где я его только не видел. Все хвалят этот фильм за эпичные битвы гигантский егерей и уродливых кайдзю, но в десяти минутах «Трансформеров» экшена раз в тысячу больше чем здесь за весь фильм, бои выглядят картонно, гибель героев не вызывает ровным счётом никаких эмоций, кстати не только у меня, один из пилотов егеря потеряв в конце фильма сына даже не изменил выражения лица.. Ожидал большего.. 1 из 10Скрыть

Толчком для написания данной статьи для меня послужил блокбастер Pacific Rim, который бодро рекламировали ещё с весны и поражали красочными трейлерами. Для начала хочу заметить, что блокбастеры, особенно в последнее время чётко делятся на продукт имеющий совершенно определённое предназначение. К тому же зритель и создатели хорошо поняли друг друга в данном вопросе. И выбор тут конечно огромный в любой категории. Если ты не хочеш что б твои извилины что либо беспокоило ты включаеш «Железного человека» или там каких ни будь «Мстителей», чатишся п...аралельно на фб со своей подругой и жуёш бутерброд. Если хочешь посмотреть «умный» блокбастер с «глубоким» сюжетом (в котором под конец запутывается сам режиссёр) то включаеш «Обливион» или что то ещё в таком духе. И после просмотра с задумчивым лицом можеш сказать что — «Даа… это вам не Халк, это филосовское кино!». Но проблема тут заключается в том, что ты ошибаешься. Фильм создавался что бы ты встав из за компьютера подумал о его глубине, а не с целью создать его таковым. Создать хорошим фильмом. Нет и ещё раз нет, увы. Так вот, я, как и все мы, хочу иногда посмотреть что ни будь лёгкое, но зрелищное, расслабиться и просто смотреть. Руководствуясь именно такими критериями я и выбрал Pacific Rim. С тематикой всё понятно, бюджет 190 млн. $ так что на счёт зрелища тоже можно быть спокойным. И вот расслабляюсь в своём кресле, «отключаю мозг» и начинаю смотреть. Но что же такое происходит на экране, и почему спустя минут 15 в районе живота появляется странное ощущение.. Может быть утреннее молоко было не самым свежим.. успеваю подумать я. Но после 25-й минуты и полного раскрытия таланта сценариста и актёров, я замечаю что паралельно в такт с ощущениями в животе моя правая ладонь непроизвольно тянется к лицу. И вот тогда уже к сожалению мозг «включается» и я понимаю что удовольствия от этого фильма получить не удастся как бы я ни старался. Я не буду описывать что же именно в этом конкретном фильме не так, потому что это не рецензия, а крик души относящийся к совеременным тенденциям кинематографа вцелом. Почему раньше могли снимать такие блокбастеры как «Скала», «Армагедон», «День независимости», «Крепкий орешек» и так далее. От этих фильмов получали удовольствие как дети, так и взрослые, каждый находил в них что то такое, что разжигало в них эмоции. Они были живыми, настоящими фильмами. Создавая их, люди думали о том что делают КИНО. А создавая современную муть их разум занят лишь мыслью о том что они делают ДЕНЬГИ. И так как 90 процентов их разума занято именно деньгами то с помощью остального они естественно просто не могут создать что либо стоящее. Самое же печальное тут в том что повторюсь «зритель и создатели хорошо „поняли“ друг друга в данном вопросе». И например мировые сборы этого Pacific Rim -а составляют около 400 млн$. А его рейтинг на IMDb превышает рейтинг того же Армагеддона на 10 пунктов. И это к сожалению говорит о том что нынешний зритель всё это глотает с жадностью да ещё и пальчики облизывает. А тем временем как те, так и другие, постепенно но уверенно забывают о том, что такое хорошее кино, и что кинематограф, это вообще то искусство.. Так что же делать, если цениш хорошее кино? Смотреть его и поддерживать. Смотреть старые фильмы.. смотреть новые хорошие фильмы (да да, они тоже есть!) и поддерживать как только можно. Иначе кинематограф в его первоначальном смысле превратиться в нечто, чем является сейчас например театр для современного общества. А как давно ты был в театре последний раз? Всем добра В. К.Скрыть