Красавица и чудовище. Все комментарии

«Алиса в стране чудес» Тима Бертона была даже дальше от одноимённого диснеевского мультфильма, чем «Малефисента» от «Спящей красавицы». Так что пусть отсчёт игровых ремейков начинается с «Золушки» 2015 года, которую я не смотрел. Год спустя была «Книга джунглей», которую я смотрел, но не смотрел оригинальный мультфильм. Очень достойный, коммерчески успешный продукт. В этом году настала очередь «Красавицы и чудовища». А в этом месте обрывается объективность. «Красавица и чудовище» 1991 года был и остаётся моим любимым рисованным мультфильмом ...студии Диснея. Топор ремейка завис над священными, почти религиозными чувствами. Поэтому я буду очень строг и максимально необъективен. Сюжет Адаптация сказки Жанны-Мари Лепренс Бомон, выполненная Роджером Аллерсом 26 лет назад, практически не претерпела изменений. Писатель и сценарист Стивен Чбоски и режиссёр Билл Кондон добавили в неё краткий экскурс в историю семьи Белль, ещё более краткий — в историю семьи принца и немного усложнили характер Лефу. На этом всё: изменения органично вписались в повествование, и чудесная, добрая, сентиментальная сказка ни капельки не пострадала. Белль Вот уж не собираюсь вступать в споры, красивая или не красивая исполнительница роли Красавицы Эмма Уотсон. Во-первых — да, красивая. Во-вторых — ещё и поёт (и поёт отлично). В-третьих — подходит по внешности (глаза меньше, чем в мультике, но глаза подходящего размера имеются только у Аманды Сайфред, но её красота не настолько классическая). В четвёртых — кого, как не Гермиону, пригласить на роль девушки-книжного червя. В пятых, но не по значению — до этого фильма я нормально относился к Уотсон, а теперь буду любить. Не потому, что она стремительно похорошела, и не потому, что она как-то особенно сыграла, а потому, что она побыла моей любимой диснеевской принцессой. Именно принцессой, как бы сама Белль ни утверждала обратное. Девчонки, вы вообще платье её видели? Остальные Все на своих местах — и нарцисс-негодяй Гастон, и галантный остроумец Люмьер, и трусоватый скептик Когсворт, и предупредительная Вешалка, и истеричная миссис Де Гардероб, и нежная влюблённая Плюметт, и домовитая миссис Потс, и озорник Чип, и умнейший конь Филипп, и даже собачка-пуфик Фру-Фру. Все-все-все, и даже больше: в заколдованный замок приглашён новый персонаж — чуть высокомерный клавесин Каденца. А когда чары спадают, то к Эмме Уотсон, Люку Эвансу, Кевину Кляйну и Джошу Гэду присоединяются те, чьими голосами мы наслаждались весь фильм: Дэн Стивенс, Иэн Маккеллен, Юэн Макгрегор, Эмма Томпсон, Стэнли Туччи и настоящая оперная дива Одра Макдональд. Песни И почти все вышеперечисленные люди поют, не бросили Эмму одну на музыкальную амбразуру. И если для Одры это обычное дело, про остальных такого не скажешь, хотя, с другой стороны, петь своими силами — обычное дело для мюзиклов, взгляните хотя бы на Рассела Кроу. Получается у них просто здорово (это я уже не о Расселе Кроу). Композитор Алан Менкен слегка подправил свои старые песни и вместе с поэтом Тимом Райсом написал четыре новых. Слышать такие знакомые «Belle», «Be Our Guest», «Kill the Beast» в обновлённых аранжировках — большое удовольствие. Но и оно меркнет, когда Красавица и Чудовище спускаются в бальный зал и звучит Главная Диснеевская Песня, да простит меня сэр Элтон Джон. Композиция «Beauty and the Beast» — это уже не просто удовольствие, это мурашки по спине и ком в горле. Как они это сделали? Они сделали это изумительно красиво. Покрытый копотью мрачный заколдованный замок формой напоминает главный диснеевский, а цветом — парижский Консьержери до отбеливания. Несмотря на июнь, его окружает заснеженный лес, в котором воют белые волки. Художники фильма проявили моря фантазии и озёра вкуса, взять хотя бы Люмьера для примера. Изысканный француз затейливо отлит из тёмной бронзы, и как только он перестаёт шутить, то источает тусклый свет благородной печали (возможно, из-за элегантной бородки). Они сделали это с любовью и юмором, кропотливо проработав детальки, вспомнив старые добрые шутки и добавив пару новых, тоже добрых. Не помню, шутил ли Люмьер в мультфильме о сломанных часах, которые правы два раза в сутки. Старый Дисней вооружился новыми технологиями, оживил мультипликационных героев (то есть, тут какое-то двойное оживление) и смог устроить даже танец посуды на первом ужине Белль. 160 миллионов? Ой, да кто их считает! Если бы я захотел к чему-нибудь придраться, то обратил бы внимание на морду чудовища, которая не слишком страшная. Принц выглядит довольно травоядно, особенно когда не улыбается. Но, во-первых, я не хочу, во-вторых, к этому быстро привыкаешь — мордочка подвижная и хорошо передаёт оттенки чувств. А теперь без дураков — как они это сделали? Как они сделали, что ты (ну ладно-ладно, я) весь следующий день ходишь, эммой томпсон бубня себе под нос песню «Beauty and the Beast» и переводишь дух только для того, чтобы спеть «Who plays darts like Gaston, who breaks hearts like Gaston»? Создатели очеловечили героев не только снаружи, но и изнутри, добавили им объёма не только третьим D, но и подарив им прошлое. Совсем малюсенькое, но на сказочных принце, Белль и Морисе оно работает даже в таких дозах. Кондон, Чбоски и Менкен оставили главное нетронутым (многие сцены покадрово перенесены из мультфильма) и сделали такой качественный апгрейд, что в кинотеатре ты не просто встречаешь старого друга, а старого друга в новой рубашке и модных очках. Ты его сразу узнаёшь, и обновка ему очень идёт. Это понятно, но как они сделали эти спинные мурашки, этот горловой ком, эти глазные щипалки? Как они сделали, что эмоции не умещаются внутри, лезут наружу улыбками и вздохами, ведь это такая знакомая история? Тут никакие рациональные объяснения не работают. Это магия, это добрая фея. А был ли мальчик? Феи найдены, а есть ли в этом фильме геи? Скорее всего — да. Лефу поглядывает на Гастона (а Билл Кондон задолго до премьеры заявил о первом диснеевском ЛГБТ-персонаже, так что с трактовкой этих взглядов проблем нет), а на заключительном балу танцует и с девочкой, и с мальчиком. Есть ли в этом фильме извращенцы? Нет, но зато они есть в Малайзии и Алабаме, где совсем отказались от проката, а также в России, где они запретили смотреть «Красавицу и чудовище» детям до шестнадцати. Пусть зрительская любовь и миллиардная касса будет ответом этим упырькам-вахтёрам. Наверное, уже понятно, что скрывалось за моей необъективностью. Совершенно верно, это незамутнённый щенячий восторг. Если любите оригинальный мультфильм, сходите в кино. Даже если вы не сентиментальный старик, даже если знаете, как устроен мир, даже если крепко стоите на ногах — побалуйте себя красивой романтической сказкой, позвольте себе два часа волшебства.Скрыть

После яркого и солнечного Ла-Ла Лэнда кинематограф вновь обратился к мраку реализма: один за другим на экраны вышли пронзительный «Лунный свет», жестокое «Молчание», холодный «Манчестер у моря». Сказка же вернулась в кино с приходом весны, когда зрителей вновь озарил свет вечной истории любви Красавицы и Чудовища. Ее сюжет за 26 лет не изменился: Белль все так же удивляет горожан умом и красотой, ее отец отправляется за розой для дочери и попадает в плен к Чудовищу, а Белль спасает его и сама становится заложницей заколдованного замка. Ремей...к бережно и детально воссоздал классическую историю, и единственным его новшеством стала трансформация 2D-мультфильма в объемный и живой фильм. В ответ же на благое намерение — не разочаровать поклонников неожиданными нововведениями — критики обвинили новую «Красавицу и Чудовище» в неизобретательности и предсказуемости. Однако Disney недаром носит титул главного волшебника мира: студия предугадала, что массовый зритель, уставший от беспокойной и изменчивой жизни, не ищет в сказке оригинальность. В его сознании сказка незыблема, и поэтому новая «Красавица и Чудовище» рассказывает в точности ту же историю, которую зрители увидели четверть века тому назад. Пусть история осталась прежней, облик ее изменился. Утрата ручной рисовки не отразилась на ее красоте — напротив, благодаря компьютерной графике, волшебный замок Чудовища и его живая утварь выглядят даже роскошнее, чем раньше. Чего, к сожалению, не скажешь о персонажах: несмотря на мириаду звезд в кадре, игра актеров сковывается скупыми, неловкими диалогами. В оригинале их украшают изумительные голоса Стэнли Туччи (маэстро Каденца), Юэна Макгрегора (Люмьер) и Иэна Маккеллена (Когсворт), но беспощадный дубляж не оставляет российскому зрителю шанса их услышать. Поэтому в перерывах между музыкальными сценами ему остается наслаждаться визуальным совершенством картины и, конечно, блистательной Эммой Уотсон. Молодая актриса идеально иллюстрирует невинную гармонию разума и красоты, но все же больше пленяет своим изяществом, чем актерским талантом. Зато в музыкальных сценах фильм преображается в пышный фейерверк великолепных нарядов, потрясающих декораций и безупречных песен. У взрослых зрителей музыкальность, сказочность и романтичность Красавицы и Чудовища неизбежно вызовет сравнение с «Ла-Ла Лэндом», которому фильм Disney уступает. Однако дети и подростки будут от него в восторге — несмотря на все изъяны, которые находят ревнители нравственности, занудные взрослые и требовательные критики, современная «Красавица и Чудовище» сохранила волшебство и очарование великого мультфильма и стала превосходной историей для нового поколения. Ее пример показал, что за 26 лет человечество и его жизнь сильно изменились, но неизменной осталась сказка. Сказка, которая всегда будет с тобой.Скрыть

Лично я против, когда переснимают удачные, «оскароносные» сюжеты, в надежде на то, что для студии это будет весьма прибыльно… Это почти то же, что снимать сиквелы (к примеру, «Шрек 2»), в надежде, что зрители подумают: «Ну, первая часть же была интересной, значит можно сходить на вторую»… К сожалению, этим грешат почти все известные кинокомпании, что отечественные, что зарубежные. В результате мы получаем просто тот же диснеевский мультфильм из «золотой классики», но напичканный спецэффектами и красивыми постановками. Можно только заметить, ...что историю любви между Бэль и принцем показали более убедительно. Порадовало, что убрали дурацкий момент с кормлением птиц. Внешний вид Люмьера намного улучшился. Насчет «нетрадиционной ориентации» могу сказать, что если бы мы это не знали, мы могли бы и не заметить. То есть, если по этому поводу не замарачиваться и стоп-кадры особо не разглядывать, то вашему впечатление от фильма, скорее всего, останется прежним. Общий итог: это просто красивая и чуть-чуть безвкусная «театральная постановка», ни больше, ни меньше. Фильм стоит посмотреть только из-за красивых спецэффектов.Скрыть

Я, как и многие, в детстве ни раз пересматривал диснеевский мультфильм «Красавица и чудовище». Несомненно он потрясающий и я не хочу никого обидеть, но давайте разберём сюжет: Во-первых, это единственная история, где мужчина заточенный в башне, ждет свою красавицу. Во-вторых, Белль считали местной умственно отсталой. В-третьих, история про мальчика, у которого в детстве умерла мама, ведьма превратила его в чудовище лет в 11… собственно, психического отклонения у него нет только потому, что это детская сказка. В итоге, фильм выпустил...и с возрастным ограничением 16+, вместо запланированного 6+. И все же, мультфильм легендарный, и по сей день приносит радость в наши сердца. Что же можно сказать про его очередную экранизацию? Двадцать первый век говорит сам за себя. Чернокожий священник, голубоватый друг Госкона, современные шутки… В целом, если вы смотрели мультфильм, вы не увидите ничего нового. От и до, почти слово в слово, только в красивой картинке. P.s. Что еще за «Чудовище и Белль»? «Девушка и принц»!Скрыть

Стоит произнести одно заветное слово «Дисней» и в голове сразу возникают такие яркие картинки и столько известных названий из детства, что можно запросто позабыть о том, что ты — взрослый серьёзный человек. И, конечно, даже такие серьезные взрослые с удовольствием скидывают десятилетия, оказавшись в удивительной стране Диснея (Disneyland), ведь уже почти век эта фамилия ассоциируется со счастливой ребятней и сказками, которые оживают в талантливых мультипликационных фильмах. А развивающиеся возможности технологий сегодня задают новую планку и п...озволяют создавать волшебство не только в мультфильмах, но и переносить его в нашу человеческую реальность. «Красавица и Чудовище», конечно, был одним из самых ожидаемых проектов, которые обретают новую жизнь на экране. Задача тем более ответственная, ведь мультфильм в свое время был номинирован на «Оскар». Аудитория в нетерпении ждала премьеры фильма, жадно просматривая весьма короткие трейлеры, ведь у многих поколений этот мультфильм — один из самых любимых. В России, безусловно, есть и своя сказка — «Аленький цветочек», которая очень похожа на европейскую версию. Однако, в любых существующих вариантах — это поучительная история о том, что внешность часто бывает весьма обманчивой. И ориентироваться стоит не на облик или же слова, а на более глубокие вещи, прислушиваясь к своему сердцу. Весьма актуально, учитывая увлеченность исключительно внешней красотой в нынешнее время. Да и пристрастие главной героини к чтению книг преподносится как нечто странное. Также, как ее восхищение роскошной библиотекой, а не другими красотами и богатствами заколдованного замка. Действительно, читающие, да ещё и симпатичные девушки и сейчас — белые вороны. С первых кадров зритель погружается не только в визуальный сказочный мир, но и в мир музыки гениального Алана Менкена. Его произведения — лирические, трогательные и вдохновляющие доносят до сердца все горести и радости героев. Без неё невозможно прочувствовать глубину персонажей также, разумеется, как без замечательных актеров, некоторые из которых выражали все эмоции только одним инструментом — своим голосом. А некоторым — как, например, исполнителю роли Чудовища Дэну Стивенсу, помимо вырабатывания устрашающего голоса, пришлось почти весь съемочный процесс провести в тяжёлом и объемном сером костюме, утыканном датчиками, по которым камеры фиксировали движения корпуса, а также на 25-сантиметровых железных ходулях-платформах, чтобы казаться выше и объемнее. Раз в неделю актера сажали в специальную клетку со множеством камер и наносили на лицо краску по которой фиксировалась вся мимика, пока он заново играл те сцены, движение тела в которых уже было отснято ранее. Потом специалисты по визуальным эффектам собирали Чудовище из двух составляющих. Такую смешанную технологию применили впервые, но в результате — абсолютное ощущение реальности происходящего и вера в то, что происходит на экране. Конечно, не только из-за удивительных технологий, но и благодаря тщательной работе всей съемочной группы. Одним из основных требований к актёрам, естественно, было умение петь, так как в придачу к оригинальным песням, были написаны ещё три, включая красивейшую арию Чудовища «Навеки» («Evermore»). К счастью режиссёра Билла Кондона почти все актёры обладали не только хорошими вокальными данными, но даже знали наизусть песни, многие из которых были написаны как раз, когда те были ещё детьми. По словам большинства, все на площадке испытывали огромную ответственность и трепет, преобразовывая любимый мультфильм в современный формат для нового поколения. Но, настоящим испытанием для Эммы Уотсон (Красавица Белль) и Дэна Стивенса (Чудовище) стали съёмки самой знаменитой и красивой сцены фильма — вальса главных героев. Согласитесь, можно понять опасения актрисы, если танцевать приходилось с актером, который неловко передвигается на высоких металлических ходулях. Но, в результате длительных репетиций — сначала в обычном формате, без дополнительных приспособлений, а постепенно и с ними, ни одна Красавица или Чудовище не пострадали, хотя именно хрупкой Эмме приходилось иногда подставлять плечо своему коллеге дабы тот удержал равновесие. Благодарный Стивенс ни разу не наступил партнерше на ногу и теперь рекомендует парные танцы как лучший способ познать суть человека. В сказочном вальсе есть важный посыл. Если в самом начале надменный Принц танцует один, окружённый десятком прекрасных девушек, но по сути восхищен только собой, то в вальсе с той самой Белль он увлечён и видит лишь ее. И тогда его обличие уже не имеет значения, ведь мы смотрим на него сердцем. Конечно, для эффектности, можно перечислить цифры бюджета, задействованных звёзд, упомянуть про шикарные костюмы и прочее, но, как и в самой сказке — это лишь внешняя мишура. Гораздо важнее, что это кино, сделанное с любовью и наполненное смыслом, добротой и надеждой. Надеждой, что и новое поколение эта «старая как мир» сказка, воплощённая в жизнь, научит больше читать, увлекаться не столько внешним, сколько внутренним миром и, конечно, любить. Потому что и в сказке, и в жизни никакое чудо не может произойти без неё. В России фильму поставили рейтинг 16+, увидев в нем пропаганду нетрадиционной ориентации. Боюсь, что именно те самые 16+ ещё могут что-то заподозрить из представленных двухсекундных моментов. Остальные, к счастью, просто будут наслаждаться очень красивым во всех смыслах кино.Скрыть

Ходили в кинотеатр с дочкой. Она в полном восторге. У меня смешанные чувства — с одной стороны, действительно бережное отношение к мультфильму, потрясающие декорации, канделябры, говорящий шкаф, чашка — мальчик. Здорово, круто. Пара Гастон — Лефу «жжет». На них можно смотреть бесконечно! Удивительный тандем, удивительный актерский талант. Сцен немного, но отыграны мастерски, на 100%. Отец Белль — Кевин Кляйн, порой «выдавал» настолько драматическую игру, что заслужил искренние аплодисменты. С другой стороны — Эмма Уотсон. Взгляд... вдумчивый и одухотворенный, как и должен быть у дерзко-скромной Белль. Но это все! Самой Белль не видно. Странно признаваться, но мультяшная Белль осталась роднее и понятнее, ближе. На экране современная девица, которой собственно и играть не нужно. Она и так в замке самая «живая»! Про чудовище хочется сказать, что симпатичное оно, милое даже. P.S. Эмма Уотсон осталась Гермионой, просто выросшей. И еще… Несколько покоробило присутствие темнокожих актеров. Я понимаю — толерантность правит миром. Но причем здесь «Красавица и чудовище»? Поэтому, во многом из-за Э. Уотсон 8 из 10Скрыть