Одержимость. Все комментарии

Чарли Паркер, идейный вдохновитель главного героя, главного героя второго плана (отныне обладателя премии «Оскар») считается одним из самых влиятельных музыкантов в истории джаза. И ведь серьёзно, ему запулили тарелкой в голову, после чего тот стал заниматься по 14 часов в день на саксофоне. А в 34 умер от героиновой зависимости. Для меня, это — фильм про музыку. Целиком и полностью. Главная сложность, с которой так умеючи справился Дэмьен, режиссер, (в свои 30ть!) — это показать один вид искусства сквозь призму другого. И вот мы видим, как ...звук и тишина, особым образом организованные во времени, создаются с помощью движущихся изображений. Ну не чудо ли?! Сказать, что я в восторге от операторской работы — ничего не сказать. Но фильм богат не только шикарной музыкой и ее визуальным представлением. Любите ли вы джаз, или нет, о смысле своего существования задумывались. Хоть разок. И вот, вашему вниманию представлен уникальный в своей честности самому себе Эндрю. Да, да, вам есть, чему у него поучиться. Попробуйте, для начала, провести примерно так же семейный ужин. Один лишь ужин, говоря все, что действительно думаете. Если у вас, конечно, есть близкие. Но, вернемся к смыслу жизни. Музыка действительно жутко похожа на спорт, на состязание. Очень просто: либо преодолеваешь себя, либо всё это — не твоё, и иди в рок-группы. Либо смотришь это кино, и восхищаешься с первых кадров, либо нет. То, как построен фильм, и, особенно, как он кончается не может не впечатлить. Приятного просмотра.Скрыть

Качественно снятый фильм, неплохая игра актеров. Но что вынести из этого фильма?.. Да, есть сильные люди, готовые к борьбе за свою мечту. Да, есть люди, готовые не просто бороться, а пожертвовать ради этого всем… А есть те, кто к этому не готов. Здесь каждый сам наполняет чаши весов и делает свой выбор. Мотивирует ли этот фильм? Думаю, нет. Скорее, просто констатирует факт, что будет сложно, но в конечном итоге у тебя может получиться. Для кого-то важно при этом оставаться человеком, а кто-то одержим мечтой настолько, что идет по головам... (как Эндрю) или вообще «переходит грань» (как Флетчер, один из учеников которого покончил самоубийством). Единственное, что можно обсудить после просмотра этого фильма- где эта грань, допустимо ли то, что делает Флетчер? Стоит ли явление миру нового Таланта судеб и жизней людей? Но и здесь, сам фильм просто констатирует еще один факт, дает Повод для такого обсуждения, но не Мысль. Неплохой качественный фильм, не жалко потратить время на просмотр, но только один раз! 5 из 10Скрыть

Все скрестили пальцы, когда вручали Оскар? И, да, «Одержимость» его получила, и не один! Целых три Оскара: за лучшую мужскую роль второго плана, монтаж и, конечно же, звук. Восхвалять «Одержимость», осыпать её восторженными эпитетами можно бесконечно и с огромным удовольствием. Фильм должен оставить заметный след в истории кинематографа и уместиться на пьедестале рядом с другими шедеврами. История повествует нам о непростых отношениях учителя и ученика: дирижера известного джазового оркестра и талантливого молодого барабанщика, который ...очень хочет играть в этом оркестре. Я люблю фильмы, где акцент идет на общение только между двумя людьми: «Сыщик», «Сатисфакция», да хоть «Впритык». Конфликты, развитие отношений, комплексы, страсти, срывы — это всегда интересно. Шикарно сыгранный персонаж злобного гения-дирижера Флетчера, который своими выкрутасами может довести и до слез и даже чего похуже. Но и молодой музыкант тоже не так прост, как может показаться. За желанием, во что бы то ни стало, играть в лучшем джазовом оркестре страны стоит более глубокая мотивация. Он хочет всеобщего признания, он хочет выбраться из тени серой посредственности. Он хочет, в конце концов, переплюнуть своих более успешных родственников. И «Одержимость» нам демонстрирует, до какого состояния может довести себя человек, слепо и фанатично следуя своей мечте. Хотя это очень странно звучит, ведь нам с детства из всех масс-медиа и утюгов вбивается одна единственная истина: добивайся своей цели, несмотря ни на что, и будет тебе счастье. И кто тут более одержим: молодой музыкант или слегка поехавший дирижер? А можно ли осуждать Флетчера, который неспроста стал одним из лучших в стране. Его энергетика, его желание довести всё до отполированного идеала — разве это плохо? В какой момент его педантизм и дисциплинированность перешли грань и превратились в деспотизм и жестокость? Но отойдем немного от человеческих страстей и окунемся в саму атмосферу. В фильме две составляющие: диалоги, и, конечно, музыка. Этот, джаз — яркий, внезапный, искрящийся вихрь! Но джаз — не только музыка. Это стиль, который мы видим на протяжении всего просмотра. Теплые приглушенные оттенки цветов, в которых снят фильм, красное дерево, кожаная обивка кабинета Флетчера, виски, бары, отполированные саксафоны, и даже пот, стекающий с лица музыкантов. Всё это атмосфера. Не зря «Одержимость» получила Оскар за лучший звук. Других вариантов и не могло быть. В общем, фильм смотрится, как говорят в народе, «на одном дыхании». И я вам не поверю, если вы скажете, что на последней сцене не отстукивали ритм вместе с барабанными полочками Эндрю. 10 из 10Скрыть

Поначалу, драма, поставленная Дэмьеном Шазеллом, кажется тривиальной и предсказуемой. История стара, как мир: деспот-наставник и запуганный, недооцененный ученик. Кажется, ожидать вроде как нечего. Добро победит зло, справедливость восторжествует, положительный герой покажет всем свою значимость. Но не все так просто. В мире музыки, как и везде, не существует только черного и белого, возведенного в абсолют. Можно ли считать злодеем человека, который направляет, пусть своеобразными методами, жестоко выкидывает за грань возможного, в надежде ...раскрыть талант? Человека, который заставляет каждый день бороться, преступать через гордость, но в то же время позволяет найти скрытые резервы, почувствовать, что за каждым «не могу» следует «у меня получилось»? Смог бы Эндрю достичь того, чего достиг, если бы «злобный» гений-дирижер не выталкивал его раз за разом из зоны комфорта? Не думаю. «Самое страшное слово — это „молодец“». Фраза, которая стала лейтмотивом фильма. Не останавливаться, не прекращать совершенствоваться, не почивать на лаврах. Именно это подразумевается под каждой репликой Флетчера. Под каждым оскорблением, ударом, пощечиной. Ведь на этом основан успех. Что касается игры актеров, то она, безусловно, на высшем уровне. Практически все экранное время отдано двум персонажам, остальные выступают в роли теней, на фоне которых еще ярче проявляют себя Майлз Теллер (Эндрю) и Дж. К. Симмонс (Флэтчер). Оскар за лучшую мужскую роль второго плана явно не зря был отдан Симмонсу, он его заслужил. Нет ни переигрывания, которые нередко возникает у актеров, изображающих отъявленных мерзавцев, ни статичности и плоскости. Персонажи живые и реальные. Музыке отдана ведущая роль, она сопровождает все повествование, как еще один персонаж. Все органично и уместно. Атмосфера фильма очень напряженная, каждая сцена имеет свой вес и значение. Все заканчивается быстро, и после финальных тигров возникает желание узнать историю дальше. Фильм оглушает, придавливает мощью музыки. Стоит того, чтобы пересматривать время от времени, когда нужны силы и вдохновение. 10 из 10Скрыть

Отца Эндрю бросила жена, оставив ему сына. Парень вырос, но травма осталась на всю жизнь. Он не хочет повторить судьбу своего отца. Во что бы то ни стало, он хочет стать знаменитым. У него замечательный отец, который любит его безусловной любовью, пускай сын будет посредственным человеком, лишь бы не страдал. Отцу не нравится увлечение сына джазом, он считает что все джазовые музыканты наркоманы, алкоголики и вообще пропащие люди. За семейным ужином родственники хвастаются и гордятся своими сыновьями-футболистами, но иронично относятся к заняти...ю Эндрю. Отец не говорит в поддержку сына не одного слова, наоборот уязвляет его. Эндрю, не даёт себя в обиду, достойно защищается. При всей его любви к отцу, он считает, что тот не состоялся и это явилось причиной того что его бросила жена. Эндрю выбрал путь музыканта, но какое дело он бы не выбрал, стремился добиться успеха по максимуму. Флетчер увидел в парне здоровую злость, энергию, жажду успеха, целеустремлённость, способность бороться. Многие упрекают педагога в жёсткости, но мне так не кажется. Каким образом можно из талантливого парня воспитать выдающегося музыканта. Безусловно Эндрю способный, трудолюбивый, но звезда дело штучное. Мечта Флетчера открыть миру уникального музыканта, но очень трудно из глубины души вытащить огонь на поверхность. Эндрю не гений, не впитал любовь к музыке с молоком матери. Бесспорно, Эндрю талантлив, но одного таланта мало. Как преодолеть пределы ожидаемого. Выйти за грань возможного. Где найти силы шаг за шагом идти к цели. Учителю не доставляет удовольствие унижать и мучить своих студентов, таков его метод. Флетчер использует жёсткую конкуренцию. Нащупывает слабое место и вызывает злость, ярость, ненависть, давит на честолюбие. Его упрекают в смерти студента. Попасть в оркестр Флетчера мечтали все, большой удачей считалось быть замеченным этим человеком. Люди были свободны в своём выборе, Если человек оказался неуравновешенным, то в чём виноват учитель. Многим не симпатичен Эндрю, считают его эгоистом, плохим человеком. Но я так не считаю. На протяжении фильма он не сделал ничего такого, за что его можно было упрекнуть. Да он вступал в честную конкурентную борьбу. Но он не совершил ничего подлого, непорядочного. Странно было бы, если он работая до кровавых мозолей, не воспользовался возможностью выделится. Для этого он и старался. Об этом он мечтал. Он пытался и Николь помочь найти себя, разбудить в ней интерес в жизни. Он провоцировал её, старался расшевелить. Но девушка оказалась неподъёмная, нашла более лёгкий путь. Всё стоящее в жизни труднодостижимо.Скрыть

Вам приходилось присутствовать на репетициях оркестра? Я всегда люблю приходить заранее, чтобы посмотреть и послушать, как музыканты настраивают инструменты. А помните эти моменты, когда в зале наступает звенящая тишина… потом легкий взмах дирижера — и в одно мгновение пространство в зале заполняет музыка. Эх, прям мурашки по коже. Приходилось ли вам в такие моменты задумываться о том, какой тяжелый труд стоит за этим волшебством? Насколько тонко дирижер должен «чувствовать» исполняемое произведение и насколько точно организовывать работу таког...о сложного организма как оркестр? А музыканты? Думаете, настоящий музыкант — этот тот, кто в совершенстве владеет инструментом? Ничего подобного. Настоящий музыкант, помимо владения инструментом, обладает абсолютным музыкальным слухом, позволяющим ему «чувствовать» и «слышать» других музыкантов в оркестре. Безусловно, «Whiplash» — это не только фильм о музыке и музыкантах. Это фильм об отношениях наставника и ученика. Фильм, заставляющий задуматься о цене совершенства. О мечте. О границах, которые каждый сам себе ставит. Или не ставит. Джонатан Кимбл Симмонс абсолютно заслуженно получил «Оскар» и «Золотой глобус» за свою роль в этом фильме. Честно говоря, его Флетчер в этом фильме такой же главный герой, как и Эндрю. Наверное, более неоднозначный, чем Эндрю. С одной стороны безумный деспот, издевающийся над музыкантами. С другой стороны, музыкант-перфекционист, заставляющий музыканта выйти за рамки возможного, работать на пределе. Стоит ли оно того? Думаю, каждый в этом фильме найдет свой ответ на этот вопрос. В общем, «Whiplash» — это «атмосферный» фильм. После просмотра он оставляет шлейф открытых вопросов, которые заставляют зрителя задуматься. Причем спектр этих вопросов достаточно широк, чтобы каждый нашел в этом фильме что-то свое.Скрыть